Кинорецензии

Содержание

1. Рецензия на фильм «Назови меня своим именем»
2. Рецензия на фильм «Опасные связи»
3. Рецензия на фильм «Вальмон»
4. Рецензия на фильм «Насмешка»
5. Рецензия на фильм «Имя розы»
6. Рецензия на фильм «Королевская милость»
7. Рецензия на фильм «Трещины»
8. Рецензия на фильм «Красное и чёрное»
9. Рецензия на фильм «Молодой Казанова»
10. Рецензия на фильм «Индокитай»
11. Рецензия на фильм «Общество мёртвых поэтов»
12. Рецензия на фильм «Казанова»
13. Рецензия на фильм «Влюблённый Шекспир»
14. Рецензия на фильм «Перо маркиза де Сада»
15. Рецензия на фильм «Офелия»
16. Рецензия на фильм «Братья Гримм»
17. Рецензия на фильм «Розенкранц и Гильденстерн мертвы»
18. Рецензия на фильм «Невидимый гость»
19. Рецензия на фильм «Тринадцатый воин»
20. Рецензия на фильм «Достать ножи»
21. Рецензия на фильм «Эквилибриум»
22. Рецензия на фильм «На грани»
23. Рецензия на фильм «Подозрения мистера Уичера»
24. Рецензия на фильм «Порочные игры»
25. Рецензия на фильм «Царство небесное»
26. Рецензия на фильм «Семь»
27. Рецензия на фильм «Любимая тёща»
28. Рецензия на фильм «Интервью с вампиром»
29. Рецензия на фильм «Игра на вылет»

 Рецензия на фильм «Назови меня своим именем»

Драма. Мелодрама. Производство Италии, Франции, Бразилии.

Режиссёр Лука Гуаданьино. 2017 год.

Северная Италия начала 80-х годов прошлого столетия. Уютный итальянский городок знойным летом. Настоящий рай. Гостеприимный дом семейной четы среднего возраста – американского профессора и итальянки-переводчицы. Жаркие политические споры, разговоры об искусстве, археологии, литературе.

Но всё это фон, на котором зарождаются и развиваются отношения главных героев – семнадцатилетнего сына хозяев дома Элио (Тимоти Шаламе, «Маленькие женщины«) и гостя, ассистента профессора, Оливера (Арми Хаммер, сериал «Отчаянные домохозяйки«), приехавшего в Италию отдохнуть и поработать над книгой.

Гость прекрасно вписался в круг новых итальянских знакомых, очаровал всех своей харизмой, непосредственностью. Он молод, красив, хорошо сложён. Оливер самозабвенно отдается всем радостям бытия – науке, музыке, творчеству, любви. Взрослый молодой мужчина, уже имевший любовный опыт, и юноша, делающий первые шаги в науке любви. Любовь с первого взгляда.

Элиот не находит себе места, испытывает мучительную ревность, томится ожиданием, сомнениями, пишет отчаянные письма. Это сложный процесс взросления, осознание потребности в другом человеке и своей сексуальности. Фильм наполнен эротикой. Долго и осторожно идут герои навстречу друг другу. Очень тонко и деликатно показываются их отношения.

Судьба одарила их несколькими днями неожиданного и пронзительного счастья. Теперь только вдвоём – и в провинциальной гостинице, и на ночных улицах небольшого городка, и на прогулках в горах. Роскошные водопады, бездонное небо, альпийские луга – свидетели их счастья.

А чуть позднее почти безмолвное прощание навсегда. Каждый пойдёт своим путем. Но эти несколько дней у них не отнять. Может быть, они станут самыми дорогими воспоминаниями их юности и молодости. Не бывает счастливой жизни, бывают лишь счастливые мгновения, как утверждает классик. А много ли таких мгновений в жизни человека?

И как же невыносимо пусто в этом огромном мире после расставания с тем, кто стал дороже всех людей на свете. Что сейчас делать и куда идти? Но рядом любящие, чуткие, всё понимающие родители, друзья, музыка, книги, планы на будущее … и отрадные воспоминания о счастливых днях, которые никто не отнимет.

Удивительна общая атмосфера фильма «Назови меня своим именем»– сколько света, воздуха, воды, птичьего щебета, сколько человеческого тепла и любви. Полная гармония между людьми и искусством, культурой древней и современной.

Рейтинг 8/10

 Рецензия на фильм «Опасные связи»

Драма. Мелодрама. Производство США, Великобритании.

Режиссёр Стивен Фрирз. 1988 год.

Галантный век. Высшее аристократическое общество. Головокружительная роскошь. Безупречные манеры, утончённый вкус, хороший тон. Атмосфера высочайшей культуры. Оперные арии, театр, классическая музыка, картины известных мастеров – всё это своего рода декорации к предстоящей драме, разыгранной как по нотам. Первые сцены фильма, демонстрирующие утренний туалет героев, похожи на торжественное облачение рыцаря перед решающим сражением. Далее торжественный выход.

Полная праздность, отсутствие какой-либо созидательной деятельности. Лишь салонные развлечения, интриги, скандалы. Всеобщий культ наслаждения, постоянные поиски удовольствий, сомнительных приключений. Обман как привычный ритуал. Никакого уважения к человеческой личности, ее достоинству и репутации. Жизнь как весёлая игра. Жизнь как пикантное приключение.

Маркиза де Мертей (Гленн Клоуз) и виконт де Вальмон (Джон Малкович) – главные кукловоды разыгранной драмы. Это опытные интриганы, для которых люди лишь средство для достижения цели. Зритель становится свидетелем своего рода поединка любви и мести, любви и ненависти. Вместе они разыгрывают полномасштабный спектакль, заключая циничные пари. В расчет не принимаются ни чувства других людей, ни их репутации, ни их будущее. Всё делается в угоду непомерному тщеславию, желанию всевластно манипулировать другими.

Знание психологии, людских слабостей и амбиций делают их могущественными игроками. Они походя губят молодых людей – Сесиль Воланж (Ума Турман) и шевалье Дансени (Киану Ривз, «Скорость«, «Адвокат дьявола«) – их робкую и искреннюю любовь, растаптывая их чувства, знакомят их с «наукой любви», развращая их самих; ломают судьбу мадам де Турвель (Мишель Пфайффер), женщины доверчивой, беззащитной, способной на глубокую самоотверженность и преданность.

Они сеют зло, оставляя за собой мертвое поле. Они боятся быть самими собой. Не дрогнув, принесут в жертву тщеславию свою единственную любовь. Разрушая чужие судьбы, разрушают и свои. Но опьяненные своим лжемогуществом, они допускают ошибки. Рука провидения настигнет и их. И зрителя, несомненно, ждёт катарсис, которого он заслужил.

Порадует совершенно замечательный визуальный ряд. Это и роскошные особняки, утопающие в зелени садов с их открытыми пространствами, стрижеными деревьями, цветниками сложных узоров, зеркальными поверхностями прудов. Это и безудержная роскошь интерьеров с их тонкой отделкой, заключенными в причудливые рамки зеркалами и картинами, роскошными гобеленами, каминными часами, канделябрами со свечами, обилием бронзы. Добавьте к этому изысканные женские и мужские костюмы с кружевными вышивками, изумительные украшения, пышные парики, шали, веера, лорнеты, табакерки.

Фильм «Опасные связи», несомненно, порадует чувственностью, сюжетной динамикой, неожиданной развязкой. Может быть, заставит задуматься о хрупкости и незащищенности человеческой жизни, о смысле нашего существования, о месте человека в этом мире.

Рейтинг 8/10

 Рецензия на фильм «Вальмон»

Мелодрама. Драма. Производство Великобритании, Франции.

Режиссёр Милош Форман («Амадей«, «Призраки Гойи«)). 1989 год.

Франция. Галантный век. Высшее аристократическое общество. Блистательные дамы и кавалеры. Флирты, интриги, дуэли, живые остроумные беседы, карты, театры. Атмосфера респектабельности и утончённости. Главные герои киноповествования маркиза де Мертей (Аннетт Бенинг) и виконт де Вальмон (Колин Фёрт «Английский пациент«, «Влюблённый Шекспир«, «Лёгкое поведение«, «Дориан Грей«). Бывшие любовники, ныне союзники, добрые знакомые, не доверяющие друг другу до конца.

Первая (казалось бы) – доброжелательная, очаровательная молодая женщина. Второй – харизматичный молодой мужчина с репутацией опытного сердцееда. Оба удивительно изобретательны, прекрасно разбираются в психологии, знают человеческие слабости, плетут интриги, ставят жестокие эксперименты, скрывая истинные чувства. Они забавляются, распоряжаясь судьбами других людей. Жизнь для них — игра. Они считают себя свободными, неуязвимыми для ошибок и заблуждений. Жажда власти – основная движущая сила их действий. Любовь лишь средство самоутверждения. Культ разума. Самообладание как высшее контролирующее начало. Но их свобода от чувств, которых они страшатся, оказывается иллюзией.

Властвуя над чувствами других, они теряют контроль над своими. До поры до времени они союзники, но прозорливая маркиза спрашивает своего друга: «Кто же из нас предаст другого первым?» Маркиза ведет две интриги: первая – отомстить любовнику, бросившему ее, используя Вальмона в качестве орудия. Объектом второй становится сам Вальмон, проявляя непокорность, освободившись от её власти.

Маркиза скрывает свои подлинные чувства к Вальмону не только от него, но и от самой себя. Она объявляет ему войну и идёт до конца. Вальмон оказался сильнее и свободнее, столкнувшись с истинной любовью. Но взять верх над дьявольски изобретательным женским вероломством не смог. Герои станут жертвами своих интриг.

Фильм «Вальмон»смотрится на одном дыхании. Внимание зрителя не ослабевает ни на минуту. Этому способствует напряженность конфликта, динамичность сюжета, непредсказуемость его развития. Яркие сцены – бешеная скачка верхом за любимой женщиной, потрясающий танец двух влюбленных, ещё не осознавших силу своей страсти. Сильной стороной фильма являются многочисленные диалоги — живые, провокационные, демонстрирующие виртуозное владение словом. Высокий профессионализм актёров, великолепная музыка, шикарный визуальный ряд.

Рейтинг 7,7

 Рецензия на фильм «Насмешка»

Драма. Мелодрама. Комедия. Производство Франции.

Режиссёр Патрис Леконт. 1996 год.

Франция. Вторая половина 18 века. Обедневший маркиз Грегуар де Понселудон (Шарль Берлен), инженер-гидрограф, отправляется в Версаль, чтобы получить разрешение и финансовую поддержку короля Людовика Шестнадцатого на осушение своих земель. Он страстно желает превратить их в цветущий край, чтобы избавить своих крестьян от бедности и болезней.

К сожалению, высшие государственные мужи не разделяют энтузиазма молодого маркиза. Но при дворе находятся люди, пожелавшие помочь ему. С помощью своего нового друга маркиза де Бельгарда (Жан Рошфор) и придворной дамы графини де Блаяк (Фанни Ардан, «Соседка«, «Восемь женщин«) маркиз попадает в светский круг. «Острый ум открывает все двери». Независимый, образованный, остроумный, маркиз вызывает к себе интерес и наживает врагов.

Версаль в удовольствиях и развлечениях. Балы, маскарады, конные и пешие прогулки, дуэли, злые розыгрыши. Среди салонных развлечений – буриме, карты, сплетни. К этому, конечно же, прилагается блестящая образованность, начитанность, парадоксальность мышления, остроумие. Плюс утончённость и ироническое отношение к жизни. Цинизм считается признаком обширного ума.

Характерно полное отсутствие у элиты общества какой-либо деятельной жизни, государственных и общественных интересов. Только пресыщенность и довольство собой. Рафинированная умирающая культура. А великая революция уже маячит в обозримом будущем как своего рода расплата за праздность и паразитизм королевского двора при тотальном обнищании не только народа, но и провинциальных дворян.

Интересна в фильме и любовная линия – знакомство и дружба маркиза с дочерью своего покровителя Матильдой де Бельгард (Жюдит Годреш «Красное и чёрное«). Девушкой умной, образованной, решительной, с сильным характером. Она становится настоящим другом нашего героя, как и её отец. «Порядочность и блестящий ум редко соединяются в одном человеке».

Изысканное и тонкое кино. Живые остроумные диалоги. Занимательность при всей неспешности фильма. Высокий профессионализм актёров. Колоритный визуальный ряд. Разнообразие сцен. Фильм «Насмешка» интересен поклонникам культуры и истории Франции. Признан лучшим фильмом 1996 года. Получил 12 номинаций национальной премии «Сезар».

Рейтинг 8/10.

 Рецензия на фильм «Имя розы»

Триллер. Драма. Детектив. Производство Германии, Италии, Франции.

Режиссёр Жан-Жак Анно (сериал «Правда о деле Гарри Квеберта«). !986 год.

Средневековье. 1327 год. Величественное аббатство бенедиктинцев, затерянное в Альпах. Сюда прибывают ученый монах-францисканец Уильям Баскервильский (Шон Коннери) и его ученик послушник Адсон Мелькский (Кристиан Слэйтер, «Интервью с вампиром«, сериал «Мистер Робот«). Цель визита – подготовить и провести встречу учёных теологов. Ожидается также дискуссия на тему «Владел ли Христос одеждами, которые он носил?» Иными словами, должна ли церковь быть бедной? Прослеживаются нарастающие разногласия между светской и духовной властью. Вердикт монахов: — Папа хочет сокрушить орден.

В аббатстве накануне произошло страшное событие – загадочная смерть рисовальщика. Монахи напуганы, напряжены, видят причину трагедии в происках дьявола. Но Уильям Баскервильский, обладающий глубоким аналитическим умом, начинает своё расследование. От его взгляда ничего не ускользает, любая мелочь говорит о многом. В течение нескольких дней происходит целая серия таинственных смертей. На мёртвых телах не обнаружено ни ран, ни повреждений, ни следов борьбы.

Учёный монах ищет связь между ними, понимая, что тайна трагедий скрывается в библиотеке аббатства, куда всем, кроме библиотекаря и его помощников, вход категорически запрещён. Но учёному богослову и его ученику удаётся проникнуть в святилище – величайшую библиотеку христианского мира, хранилище несметных богатств человеческой мысли – книги на греческом, латыни.

Найдено важнейшее звено трагических событий монастыря – «Поэтика» Аристотеля. Глава, посвящённая комедии. Почему церковь боится смеха? – «Смех убивает страх, а без страха не может быть веры». «Поэтика» Аристотеля может перевернуть представление о Боге: «Иные истины опасны для церкви».

Приезд инквизитора, посланника папы, в аббатство – новый виток напряжённости. Случайное сочетание фактов укладывается в классическую формулу – ведьма, совращённый монах, чёрная кошка и чёрный петух. Этого достаточно для обвинения, судебного процесса и казни. И как по-разному ведут себя люди, оказавшиеся в смертельной ловушке, как трудно оставаться самими собой, не предать своих убеждений.

Уильям Баскервильский, бывший сам в молодости инквизитором, когда-то вынесший оправдательный приговор обвиняемому, оступился и под пытками отказался от своих убеждений. Сейчас же, спустя годы, судьба даёт ему ещё один шанс – вновь ставит его перед сложным выбором. За прожитые годы он обрёл силу духа и достоинство. Он готов на смерть ради убеждений, пусть это даже не спасёт обвиняемых, по сути уже приговорённых к смерти.

Фильм – прекрасное путешествие в Средневековье, которому свойственно особое своеобразие и обаяние. Это эпоха начитанности, высочайшей образованности, теологических и философских дискуссий. Эпоха учёных, богословов, мыслителей, архитекторов, переводчиков. Эпоха монастырей – центров научной мысли, образования, культуры, книжности, интеллектуальной деятельности, раскрепощения личности. Эпоха догм, суеверий, аскетизма, умерщвления плоти, и, конечно же, борьбы с ересью, всесилия неумолимой инквизиции.

Фильм «Имя розы» предлагает зрителю совершенно фантастический визуальный ряд – вертикальный лабиринт библиотеки; книга, пропитанная ядом; тайные комнаты, кривые зеркала, ловушки-люки; факельное шествие в ночи, архитектурные шедевры; тайные послания, написанные лимонным соком и читаемые при нагревании свечи. Перед зрителем проходят яркие незабываемые сцены. Грандиозный пожар в библиотеке, поглотивший тысячи книг. Воинствующий фанатик, поджёгший её и сам заживо сгоревший в огне. Учёный богослов, спасающий из огня редкие книги, рискующий жизнью. Страстная молитва юноши, обращённая к Деве Марии, о спасении любимой. Сцены инквизиторского трибунала. И слышим пронзительный голос эпохи:

— Неужели книги важнее людей?

— Даже у монахов есть прошлое.

Повествование ведётся от лица монаха, бывшего ученика Уильяма Баскервильского, приехавшего на пепелище монастыря спустя несколько десятков лет. О чём вспоминает учёный монах на склоне жизни? Любовь, мелькнувшая на миг,- самое поэтическое воспоминание юности Адсона Мелькского. Время неумолимо идёт вперёд. Через столетие-полтора рухнет вся средневековая иерархия ценностей. Культура избранных и посвящённых будет безжалостно сметена.

Рейтинг 8/10

 Рецензия на фильм «Королевская милость»

Историческая драма. Производство США, Великобритании.

Режиссёр Майкл Хоффман. 1995 год.

                 Мы в силах сами творить свою судьбу.

Лондон. 1663 год. Королевский медицинский колледж. Огромное число пациентов, с которыми работают два студента-медика, два друга, – Джон Пирс (Дэвид Тьюлис, «Царство небесное«, «Аноним«, «Обитель проклятых«) и Роберт Меривел (Роберт Дауни-младший, «Шерлок Холмс«). Меривел, которому доверяют пациенты и у которого есть дар врачевания, по словам его друга, осознаёт ограниченность своих знаний и возможностей. Он боится обмануть доверие больных и своего невежества. Сын перчаточника, не понаслышке знакомый с нуждой, шалопай, распутник, погрязший в многочисленных любовных связях, не готов ограничить свою жизнь медициной, требующей от него всех сил и времени, внимания, огромного напряжения.

Судьба даёт ему шанс – его приглашают во дворец вылечить любимую собачку короля, назначают ветеринаром. Об этом Меривел мог только мечтать. Он получил всё – несложную работу, модные наряды, прекрасный стол. Вокруг благосклонные красавицы, по достоинству оценившие его молодость, красоту и темперамент. Все призывы друга вернуться в медицину к своему искусству остаются без ответа.

Разве можно добровольно отказаться от жизни при дворе Карла II (Сэм Нил, «Пианино«), весёлого короля, склонного к легкомысленному досугу – балам, играм, охоте, любовным приключениям; короля, двор которого по пышности и великолепию напоминает Версаль? Но герой разочаровал своего высокого покровителя, не оправдал королевского ожидания. Карл II, основавший королевское научное общество и обсерваторию, сделавший свою страну сильной и независимой, несмотря на демократичность и весёлый нрав, сочетает развлечения с серьёзной государственной деятельностью. И праздный гуляка, ненадёжный подданный, растерявший свои таланты, ему неинтересен.

Герой вынужден вернуться к делу своей жизни – медицине. Он переживёт немало утрат и разочарований. Он будет работать в Лондоне, охваченном чумой и пожаром, делать открытия, наблюдения, подарит своим пациентом надежду. Он возмужает, проявит самоотверженность. Жизнь предоставит герою возможность проявить волю, сделать выбор, усовершенствовать свой талант.

Судьба вновь столкнёт Меривела с королём. И последний увидит перед собой не повесу и бездельника, ценившего в жизни только материальные блага, а самоотверженного врача, готового с риском для жизни спасать людей, повышать профессионализм. Увидит самодостаточного человека, способного взять на себя ответственность, нашедшего свой путь, обретшего самого себя. И этого нового Меривела король не обойдёт милостью – щедро наградит его.

Зрителям предлагается великолепный визуальный ряд – сцены роскошной свадьбы королевской фаворитки, потрясающие интерьеры дворца Карла II, удивительные наряды женской и мужской моды 17 века, изысканные причёски. Потрясёт и охваченный чумой Лондон с его трупами, плывущими по реке; кострами, пылающими днём и ночью; похоронными командами, собирающими мёртвых; домами, закрытыми на карантин, на дверях которых огромные кресты. Увидит он и пылающий город, бегущих в панике жителей.

Фильм «Королевская милость» — прекрасная костюмированная драма с занимательным сюжетом, интересными диалогами, яркими сценами, хорошей игрой актёров.

Рейтинг 8/10

 Рецензия на фильм «Трещины»

Драма. Производство Великобритании, Ирландии, Франции, Испании, Швейцарии.

Режиссёр Джордан Скотт. 2009 год.

Великобритания. Школа святой Матильды для девочек. 1934 год. На экране крупным планом учительница по плаванию мисс Джи (Ева Грин, «Царство небесное«, сериал «Страшные сказки«) – лёгкая, изящная, стильная. Роскошная, необыкновенная в расцвете своей молодости и сексуальности. Кажется, весь мир у её ног. Девочки боготворят её, для них она сама истина в последней инстанции.

Мисс Джи ставит перед своими ученицами высокие цели. Учит девочек быть самими собой, любить и ценить себя. Пробуждает желание мечтать, к чему-то стремиться. Обрести весь мир. Молодая женщина восхитительна в своей эксцентричности. Может позволить себе сомнительные реплики, опасные разговоры. Рядом с ней весело, радостно, шумно. Шутки, смех, импровизации. И, конечно же, рассказы о её приключениях и путешествиях.

В школу прибывает новая воспитанница из Испании Фиамма (Мария Вальверде). «Настоящая принцесса!» — не сможет сдержать своего восхищения одна из девочек. И действительно, налицо аристократическая сдержанность и достоинство, утончённая элегантность. Она обаятельна и талантлива. Новенькую встретили настороженно. Особенно капитан команды Дай (Джуно Темпл), любимица мисс Джи, влюблённая в учительницу, боготворившая её.

Мисс Джи очарована новой воспитанницей.

— Ты не такая, как другие девочки. Они только готовятся к жизни, а ты уже живёшь.

Молодая женщина пытается вызвать у Фиаммы любовь и восхищение к себе: она буквально одержима девушкой. Ведь Фиамма – её мечта о самой себе. Но новая воспитанница умна и проницательна, она видит учительницу насквозь. Смеётся над её рассказами о захватывающих путешествиях по миру, почерпнутыми из приключенческих бестселлеров. Скептически воспринимает её эксцентричность.

Ученица превзошла свою наставницу. Она много путешествовала, видела, размышляла. Она обладает внутренней свободой. Ни унижения, ни подкупы, ни манипулирования не помогают. У преследовательницы земля уходит из-под ног. Её непомерный интерес к Фиамме носит не столько человеческий или психологический, сколько сексуальный характер. Мисс Джи переходит к наступлению…

Между участницами драмы складывается своего рода любовный треугольник. Фиамма прекрасно понимает всё происходящее и видит в ненависти Даи к себе лишь страх потерять расположение любимой учительницы, ревность и обиду. Они обе делают шаг навстречу друг другу, пытаясь наладить контакт.

– Если я буду добрей с мисс, она будет добрей с тобой,- говорит Фиамма вновь обретённой подруге.

Это одна из самых пронзительных сцен фильма. Под руководством Фиаммы девочки готовятся к празднику святой Агнессы. И, кажется, конфликт исчерпан и впереди месяцы счастливой девичьей дружбы. Но праздник оказался лишь затишьем перед бурей. Новый взрыв страстей. Ненависть и жестокость становятся неуправляемыми, приводят к трагической развязке.

Впервые получив решительный отпор, мисс Джи растерялась. И утратила власть над своими чувствами. На глазах зрителя разворачивается настоящая драма-разоблачение. Разгадка тайны самой героини. Авторы фильма «Трещины» не скупились на подсказки, и внимательный зритель их увидел. Становятся объяснимыми странное поведение героини на улице городка и в кондитерской лавке, где страх и неуверенность буквально парализуют её. И коллективное фото выпускного класса, на котором зритель с удивлением узнаёт героиню – робкую и невзрачную… И униженность перед директрисой, которая застала её за неприглядным делом…

Яркость, загадочность оборачивается пустотой. Кто бы узнал в роскошной, уверенной женщине вчерашнюю выпускницу – забитую и закомплексованную, не имеющую за своими плечами ни путешествий, ни любви, ни яркого прошлого. Но сумевшую на пустом месте создать свою вселенную, стать её центром. Реален в ней лишь страх перед жизнью и будущим.

– Вы нас не заслужили! – окончательный вердикт команды по плаванию. И это крах мира героини Евы Грин.

О чём этот фильм, какие вопросы он поднимает? Может ли униженный жизнью, психически изуродованный человек стать властителем молодых душ? Что он сможет им предложить? Видимость красоты, успешности? Не обладая внутренней свободой, бесстрашием к жизни, сможет ли уважать чужую свободу? Будет ли контролировать себя и свои желания? Сумеет ли остановиться перед преступлением, добиваясь желаемого? Вправе ли он заниматься воспитанием? 

Рейтинг 8/10

 Рецензия на фильм «Красное и чёрное»

Драма. Производство Франции, Италии, Германии.

Режиссёр Жан-Даниэль Верхак. 1997 год.

                     В своей судьбе и страсти шёл до конца.

Франция XIX века. Эпоха Реставрации. В центре внимания – судьба молодого Жюльена Сореля (Ким Росси Стюарт) – сына плотника, тайного поклонника Наполеона, мечтающего о головокружительной карьере, как у его кумира. Стать священником – единственный способ вырваться из своего круга, надоевшей рутины и обыденности, прозябания и заурядности. Он изучает богословие, владеет латынью, начитан. Бунтарь, не принимающий ни людей своего круга, ни представителей дворянства с их тщеславием, посредственностью и самодовольством, напыщенных, лицемерных, озабоченных лишь карьерой и деньгами.

Его образованность, достоинство и красота открывают ему двери в дом мэра небольшого городка. Он становится гувернёром сына супругов де Реналь. Его молодость и сдержанность покоряют Луизу де Реналь (Кароль Буке, сериал «Секс в большом городе«) – мать мальчика. Амбициозному, честолюбивому юноше льстит это внимание и интерес к нему. Поначалу расчётливый соблазнитель, а позднее пылкий влюблённый, узнавший счастье самоотверженной женской любви, проявляет дерзость и отвагу. Порывистый, страстный, он всецело отдаётся своей первой любви.

Его куратор, заботясь о дальнейшей судьбе своего подопечного, смог положить конец этой связи и устроил Жюльена Сореля в семинарию. Но и там он оказался чужим – семинаристы, выходцы из низов, мечтают лишь о хорошем приходе, надёжном куске хлеба. Теперь его куратором становится настоятель семинарии аббат Пирар, по достоинству оценивший блестящий ум воспитанника, чувство собственного достоинства, честолюбивые планы и мечты.

Позднее, после своей отставки, он предлагает кандидатуру Жюльена Сореля на должность секретаря своему влиятельному другу маркизу де Ла Моль. Перед юношей открываются интересные перспективы, возможность осуществить честолюбивые замыслы. Это серьёзное испытание для молодого богослова: ему всё время приходится быть начеку, ибо он в стане врагов.

Гордому и независимому, ему приходится лицемерить, чтобы завоевать доверие и уважение в обществе. Он вынужден бороться с самим собой. Его образованность, гордость, незаурядность привлекают к нему внимание высокопоставленного общества. Но плебею, желающему занять место в этом кругу, не простят ни единого неверного шага, ни единой ошибки. Ненависть к высокомерным аристократам и желание стать равным среди них борются в душе Сореля. В отличие от провинциального дворянства аристократы имеют более утончённые манеры, образованность, безжалостное отношение к выскочкам, цинизм.

Герой становится прекрасным секретарём, берёт уроки фехтования, танцев, верховой езды – всё для того, чтобы стать своим среди врагов. Завязывает интересные и полезные знакомства. Ради любви к дочери своего нового покровителя – Матильды де Ла Моль (Жюдит Годреш «Насмешка«) – играет своим будущим и жизнью, испытывая к ней страсть – он опять всецело во власти любви. Его обострённое чувство собственного достоинства, пылкость, юношеский максимализм ведут к неверному шагу.

И впервые, может быть, он свободен – что ему слава, карьера, прочное положение среди аристократов, которых он по большому счёту презирает? – Ничто, по сравнению со счастьем взаимной любви, её восторгом и упоением. Но осознаёт это он слишком поздно. Узнав общество, он усомнился в ценности того, к чему так стремился. Фильм «Красное и чёрное», история Жюльена Сореля, – история прозрения, история бунтаря.

Рейтинг 8/10.

 Рецензия на фильм «Молодой Казанова»

Драма. Комедия. Производство Франции, Италии, Германии.

Режиссёр Джакомо Баттиато. 2002 год.

                     Жизнь – это мужчина и женщина, ищущие друг друга.

XVIII век. Венеция, «столица наслаждения» — шумные карнавалы, богатые игорные дома, прекрасные куртизанки. И, конечно же, дуэли, тайные свидания, страстные признания в любви… И в центра этого удивительного мира – Джакомо Казанова (Стефано Аккорси, сериал «Молодой папа«), молодой скрипач, повеса, страстно ищущий любви, живущий взахлёб, летящий по жизни. Харизматичный, импульсивный, умный, наблюдательный. И всегда влюблённый, дерзкий. Одна страсть сменяется другой. «Я пришёл в этот мир с жаждой красоты». И всякий раз новая любовь – новое приключение совершенно в других декорациях.

А какова речь Казановы! Как умело играет он на струнах женской души! Какие волшебные проникновенные слова находит он, говоря о своей любви! И при этом никакой фальши. Как много женщина узнаёт о самой себе, своём очаровании, о своей неотразимости! Любовь – игра. Может быть, прекраснейшая из всех игр. И каждая новая встреча – путешествие в неведомое, интересное открытие, готовность умереть у ног новой возлюбленной. Казанова никогда и никого не обманывает, потому что в первую очередь обманывается сам.

Наш герой приобретает новое интересное знакомство. Спасённый им от смерти посол Франции Франсуа де Берни (Тьерри Лермитт) становится его другом и наставником, обеспечивает ему безбедную праздную жизнь. Франсуа де Берни не только очень влиятельный, но и умнейший и образованнейший человек своего времени. Он лучший во всём. В этом уверен он сам и в этом убеждены все остальные. Посол, утончённый, коварный , знающий всему на свете цену, впоследствии преподаст своему молодому другу тяжёлый урок, чем несказанно удивит и зрителя, и Казанову.

А тем временем всесильный дож Венеции, раздражённый постоянными скандалами, связанными с Казановой, его самоуверенностью, смелыми и независимыми высказываниями, решет всему этому положить конец. Казанову арестовывают, без суда и следствия заключают в Пьомби («свинцовую тюрьму») на пять лет. И лишь жизнелюбие героя, его решительность, помощь любящей женщины помогают ему совершить дерзкий побег из страшной тюрьмы.

И вот наш герой на свободе и ни где-нибудь, а во Франции – в Версале. Закалённый тюремным опытом, переживший предательство друга, молодой авантюрист готов к новым приключениям.

Ему предстоит знакомство и с королём, и министрами, и всесильной фавориткой Помпадур. Будет и новая любовь, и новый верный товарищ. Будет оглушительный успех и огромные деньги. Но последние никогда не были его целью. В очередной раз всё будет брошено к ногам прекрасной незнакомки. Впереди – новая любовь, новое приключение. И прощальное письмо преданному товарищу: «Прощай, мой друг! Я никогда не повзрослею!»

Восхитительно лёгкий, прелестный фильм о любви. О её превратностях, парадоксах, страданиях, незабываемых минутах пронзительного счастья. Среди героев – обманутые мужья, покинутые любовники и женихи. Многие фразы героев достойны стать афоризмами.

– Счастье – это прикосновение Бога.

– Когда роман заканчивается, нужно притвориться, что тебе снился глубокий сон, а затем забыть его и не мучиться.

Фильм «Молодой Казанова» порадует зрителя динамичностью сюжета, разнообразием сцен, ощущением вечного праздника. Восхитит и визуальный ряд – архитектура Венеции и Версаля, поистине сказочные интерьеры дворцов, великолепные наряды дам и кавалеров. Привлечёт сама атмосфера фильма – атмосфера карнавала, вечного праздника молодости, приключений, любви. Не нужно бояться жизни, смело берите её щедрые дары — главный итог картины.

Рейтинг 8/10

 Рецензия на фильм «Индокитай»

Драма. Мелодрама. Военный. Производство Франции.

Режиссёр Режис Варнье («Восток-запад«). 1999год.

Вьетнам. Основные события происходят в Сайгоне в 30-е годы прошлого века накануне революции и падения колониального режима. Героиня фильма Элиана (Катрин Денёв «Восток-запад«, «Восемь женщин«, «Любимая тёща«) – богатая владелица плантации каучука, француженка, выросшая во Вьетнаме. Это умная, сильная, независимая женщина, которая ценит людей дела. Незамужняя Элиана воспитывает дочь погибших друзей – вьетнамскую принцессу Камиллу (Фам Линь Дан).

Элиана переживает короткий бурный роман и разрыв с военным моряком Жан-Батистом (Венсан Перес). Её юная воспитанница также увлекается молодым офицером. Движимая женской местью, желанием оградить приёмную дочь от сближения с бывшим любовником, Элиана просит командование перевести офицера из Сайгона на дальний форпост на севере страны на остров Дракона.

А юная Камилла в ответ оставляет приёмную мать, жениха накануне свадьбы и отправляется на поиски своего избранника. Вчерашняя школьница, принцесса, не знавшая ничего о жизни своего народа, пройдёт пешком почти всю страну, чтобы найти любимого человека. Она воочию увидит полное бесправие и ужасающую бедность вьетнамцев.

В силу непреодолимых обстоятельств, Жан-Батист становится дезертиром, пожертвовав своей карьерой и офицерским долгом ради любви. С точки зрения сослуживцев и командования, молодой офицер сломал свою жизнь. Но сам герой считает, что наконец-то обрёл смысл жизни и нашёл своё место в мире, участвуя в освободительном движении страны. История влюблённых – французского офицера и красной принцессы – стала любимой легендой Индокитая.

Фильм Р. Варнье – полная энциклопедия жизни коренного и колониального населения Вьетнама, его быта, культуры, традиций, как и его же фильм «Восток-запад» — энциклопедия жизни послевоенного СССР, поставленный в том же году. Кстати, по мнению экспертов, это лучшая из всех попыток зарубежных мастеров – воссоздать эпоху чужой страны. «Индокитай» — работа высочайшего качества, по праву заслужившая «Оскара». Фильм умный, глубокий, масштабный – речь идёт и о жизни отдельного человека, и о жизни целой страны на протяжении двух десятилетий.

Французы оставляют страну, на смену им приходят вьетнамские коммунисты. Вьетнам сделал свой выбор. «Твоего Индокитая не существует: он умер», — говорит дочь-коммунистка своей приёмной матери. О чём же размышляют создатели фильма? О том, что свободу и демократию нельзя привнести извне? И у каждого народа своё понимание счастья, любви, справедливости? Или о том, что у каждого человека своё предназначение: любить и дорожить близкими или всю жизнь посвятить борьбе за освобождение родной страны?

Каждый герой этой истории жертвует чем-то дорогим для достижения заветной цели. И выбор этот непрост и драматичен. Герои мужественно принимают все повороты судьбы. И каждый находит своё счастье — выстраданное и заслуженное.

Порадует фильм «Индокитай» и зрелищностью, и потрясающими натурными съёмками. Познакомит с национальной одеждой и традициями вьетнамцев, интерьерами их жилища, архитектурой, искусством. Историей национального движения за освобождение страны.

Рейтинг 8/10.

 Рецензия на фильм «Общество мёртвых поэтов»

Драма. Комедия. Производство США.

Режиссёр Питер Уир. 1989 год

                                    Слова и идеи могут изменить мир.

США. Конец консервативных 50-х. Престижная школа-пансион для мальчиков. У каждого 17-летнего юноши впереди запланированное блестящее будущее. Разработанное, разумеется, мудрыми любящими родителями. Начало учебного года. Новый преподаватель английской словесности Джон Китинг (Робин Уильямс) ворвался в академию, как свежий ветер. Умный, жизнерадостный, эксцентричный, он использует нестандартный подход в обучении и воспитании.

По мнению профессора, цель образования – научить самостоятельно мыслить. В его арсенале блестящая эрудиция, любовь к своему предмету, а также ирония, задор и дурачества. И при этом никакой назидательности и односторонности. Он учит юношей быть самими собой, плыть против течения, рассматривать ситуации с разных точек зрения, обрести собственный голос. Призывает их жить полной жизнью в каждое мгновенье. Превратить жизнь в поэму радости.

Джон Китинг – настоящий провокатор. Вместе с преподавателем юноши анализируют тексты, создают новые, обретая раскрепощённость, внутреннюю свободу. Рождаются творческие порывы – в спорте, учёбе, любви. И неважно, где это происходит – в пещере при лунном свете и зловещем уханье совы, на уроке, в театре или на вечерней прогулке по городу.

Признайте уникальность своих суждений. Жизнь – импровизация, жизнь – увлекательное приключение. Стремитесь к совершенству. Не бойтесь ошибаться. Мечтайте. Не все мечты осуществятся. Но мечты – крылья вашей личности. По-новому взгляните на мир, почувствуйте беспредельность своих возможностей. Таковы уроки профессора.

О чём этот фильм? В целом о жизни, прекрасной и удивительной. Возможно, о вечной проблеме отцов и детей. О трудностях взросления, обретения собственного «я», о поиске своего пути, о самопознании. А может быть, о борьбе с системой в семье, образовании, обществе? О человеческих взаимоотношениях? О предательстве, преданности, благодарности? В любом случае «Общество мёртвых поэтов» — это ностальгия по юности.

С одним из учеников Джона Китинга происходит трагедия. Юношеский максимализм, романтичность, мечта о своём пути столкнулись с деспотизмом отца, который видит будущее сына по-своему. Взрыв горя и в семье, и в академии. И, разумеется, поиски виновного. Недолгое административное расследование приводит к увольнению профессора.

Раздавленные собственным предательством, сломленные родителями и администрацией пансиона, юноши находят в себе смелость отдать дань уважения и благодарности своему учителю. Это их маленький бунт. Это их звёздный час, который они никогда не забудут. Рейтинг 8/10.

 Рецензия на фильм «Казанова»

Мелодрама. Комедия. Приключения. Производство США.

Режиссёр Лассе Хальстрём («Шоколад«). 2005 год.

Галантный век. Венеция. Вечно юная, многоликая, разноязычная, карнавальная. Город аристократов и гондольеров, философов и влюблённых, купцов и путешественников. Любимый город Джакомо Казановы (Хит Леджер «Братья Гримм«, «Горбатая гора«) – известного ловеласа, мыслителя, авантюриста. Он умён, образован, хорош собой. Ему присущи сдержанность, достоинство, мужество. Характерно, что в комедии он не только убегает от разъярённых мужей и стражников по крышам и улицам Венеции, но и много наблюдает, размышляет и рассуждает. Он щедро делится опытом с юными поклонниками:

— Надо быть огнём, а не бабочкой.

— Дорого мгновенье, что длится вечность.

В центре киноповествования – история любви Казановы к Франческе Бруни (Сиенна Миллер). Это достойная избранница нашего героя. Умна, красива, образованна. У неё сильный независимый характер, твёрдые убеждения, которые она излагает в книгах, печатая их под псевдонимом.

Франческа уверена, что женщина должна иметь те же права, что и мужчина. Такую девушку непросто завоевать. Вместе с влюблёнными мы поднимемся на воздушном шаре над ликующей карнавальной Венецией, а немного погодя отправимся на эшафот: жизнь так непредсказуема.

Заглядывает в нашу историю и большая политика. После приезда в Венецию епископа Пуччи (Джереми Айронс, «Царство небесное«, «Слова«), разрушающего «очаги ереси и распущенности», следует ряд громких отставок и судебных разбирательств. Чему удивляться! Столкновение вызывающе богатой Венеции и римского папства. Власть церкви никто не отменял!

Динамичный сюжет (во многом, впрочем, предсказуемый и немного смазанный в финале), достойная игра актёров, юмор и самоирония, прекрасные диалоги – тонкие, глубокие, остроумные (примета XXVIII столетия – века Просвещения).

Блистательный визуальный ряд – узнаваемая венецианская архитектура, каналы с быстрыми гондолами, великолепные дворцовые залы, прекрасные интерьеры. Далее изысканные наряды и причёски дам и кавалеров, колоритные карнавальные костюмы, бесконечные фейерверки.

Зритель побывает на судебных заседаниях, в типографии, в университетской аудитории, в лесу на дуэли. Его порадуют классические переодевания, слежки, захватывающие погони. А также сложные хитросплетённые интриги, розыгрыши, обман и самообман героев. Фильм «Казанова» — лёгкая, весёлая комедия. В финале всеобщее ликование. Каждый достойный обретает счастье, в том числе и счастье в любви.

Рейтинг 7/10.

 Рецензия на фильм «Влюблённый Шекспир»

Драма. Мелодрама. Комедия. История. Производство США, Великобритании.

Режиссёр Джон Мэдден. 1998 год.

                        Прощай, моя любовь, сто тысяч раз прощай.

Лондон. 1593-й год. Чума понемногу отступает. Ещё горят на улицах костры, но город наполняется ремесленниками и торговцами, ожидается скорое открытие театров. Между театрами и поэтами творческое соперничество. В центре повествования Вильям Шекспир (Джозеф Файнс, сериал «Рассказ служанки«). Иссякло вдохновение. Не пишется. Не думается. Театру срочно нужна новая пьеса. Извечная проблема творца.

Но судьба неожиданно позаботилась о молодом драматурге. Его музой стала Виола де Лессенс (Гвинет Пэлтроу, «Семь«), юная аристократка, мечтающая о приключении, романтике, любви, влюблённая в театр и творчество Шекспира и мечтающая сыграть в его пьесе.

Развивается увлекательная интрига с переодеваниями, вымышленным именем, преследованием, разоблачением. Шекспир, как и герой ещё не написанной трагедии, инкогнито попадает на бал богатого вельможи и очаровывается его дочерью. И вот уже свидание на балконе, и опьянение новыми чувствами, и, конечно же, долгожданное вдохновение.

Влюблённый драматург пишет пьесу о себе и своей избраннице. Великая драма любви разворачивается параллельно в жизни и на подмостках театра. Эти линии, чудесным образом переплетаясь, создают удивительный орнамент. Жизнь и театр – две стороны одной медали.

Сцены в спальне чередуются со сценами в пьесе, дополняя и оттеняя друг друга. Бережно и целомудренно показываются сцены любви. И всё это вместе – гимн творчеству, молодости, любви. Никакой сентиментальности и лишнего драматизма.

Действие развивается легко и непринуждённо. Чувства влюблённых показаны тонко и проникновенно. Героям всё удаётся, удача сопутствует им: проблемы решаются сами собой – каким-то волшебным образом. Не иначе – вмешательство самой судьбы. И, может быть, как никогда проникаешься магией театра – великого чародея, взявшего в полон и лондонского, и современного зрителя. Театр – храм искусства для всех: от простолюдинов до лордов и королевы Елизаветы (Джуди Денч, «Гордость и предубеждение«), великой его поклонницы.

Фильм чудесный. В нём столько воздуха, света. После просмотра долго находишься под обаянием увиденного, услышанного, прочувственного. Смотрится на одном дыхании и не скоро забудется. В фильме «Влюблённый Шекспир» прекрасно всё – мастерство актёров, профессионализм сценариста, режиссёра, оператора, музыка Кристофера Марлоу.

Превосходный визуальный ряд – колоритные улицы Лондона, удивительный интерьер шекспировского театра, прекрасные бальные залы, роскошный королевский приём, великолепные особняки и безупречные парки. Главный герой фильма – Шекспир и его творчество.

Рейтинг 10/10

 Рецензия на фильм «Перо маркиза де Сада»

Драма. Мелодрама. История. Производство Великобритании, Германии, США.

Режиссёр Филип Кауфман. 2000 год.

Париж. Конец 18 столетия. Лечебница Шарантон для душевнобольных. Среди пациентов маркиз де Сад (Джеффри Раш, «Лучшее предложение, «Влюблённый Шекспир«). Знаменитый нарушитель общественного порядка живёт вполне комфортабельно: у него просторное помещение, пуховые перины, книги, дорогие безделушки, привычная для него одежда, вкусные блюда. И главное – возможность творить: писать и ставить спектакли.

В приюте практикуют современные методы лечения – беседы, труд, искусство (живопись, музыка, танцы, театр). «Сила искусства целительна,»- убеждён аббат дю Кольмьер (Хоакин Феникс «Таинственный лес«), руководящий лечебницей. Перед нами гуманист, теолог, альтруист, создавший рай на земле в отдельно взятой лечебнице.

Маркиз де Сад, желающий воздействовать на общественное мнение («Обществу нужны острые ощущения»), с помощью молодой прачки Мадлен (Кейт Уинслет, «Дивергент«), его верной почитательницы и помощницы, печатает свои сочинения в парижской типографии. Его книга вызвала большой резонанс. О ней узнают при дворе. Император взбешён.

Но возмутителя спокойствия казнить нельзя: неразумно делать из него мученика. Принято решение его … вылечить от дерзости и свободомыслия. В Шарантон отправляется доктор Ройер Коллард (Майки Кейн, «Игра на вылет«, «Сыщик«, «Обитель проклятых«), сторонник порядка, дисциплины и жестоких методов лечения непокорных. При знакомстве с прославленным пациентом доктор слышит:

— Добро пожаловать в приют умалишённых! Чувствуйте себя как дома!

— Или маркиз замолчит, или император закроет вашу лечебницу! – в гневе кричит аббату посланец двора, узнав о выходе очередной книги узника. Аббат пытается убедить маркиза не публиковать своих трудов. Но тот непреклонен. Он бунтарь, идеолог, интеллектуал, писатель, человек широких взглядов.

Незаурядный, дерзкий, лишённый свободы, он видит своё предназначение во влиянии на общество, на диалог с ним. Только в этом сейчас сосредоточен для него весь смысл жизни. Разрастается тяжелейший конфликт между маркизом и его оппонентом.

Это идеологический , мировоззренческий поединок, плавно перетекающий в напряженную внутреннюю борьбу аббата с самим собой. Здесь и грешная любовь, и сатанинская гордость, и страх искушения. А маркиз – дьявольский искуситель, разгадавший его спящих демонов. И хотя аббат в порыве ярости выдаёт оппоненту: «Вы не антихрист, а всего лишь крамольник, умеющий писать!» — мы понимаем, что борьба неравная.

Страсти накаляются. В приюте происходит череда страшных событий. Аббат теряет дорогого ему человека и все моральные преграды рушатся. Обезумевший от горя, он превращается в настоящее чудовище. Сподвижник Христа совершает страшное злодеяние. Разум нормального человека не в состоянии это пережить.

По большому счёту фильм «Перо маркиза де Сада» — история личной трагедии аббата дю Кольмьера и маркиза де Сада. Их война оставляет после себя пепелище. Победителей в ней нет. Герои вызывают глубокое сочувствие. Их бунт понятен. Человек должен быть свободен, у него всегда должен быть выбор. Насилие над обществом, человеком или над самим собой в любой момент может обернуться трагедией.

Фильм потрясающий. В нём поставлены серьёзнейшие вопросы мирового порядка. Речь идёт о любви, истине, творчестве, свободе, милосердии, сложнейшей внутренней природе человека.

Перед зрителями пройдут страшные сцены – казнь под гильотиной, грандиозный пожар, необычайная диктовка (из камеры в камеру) последнего произведения маркиза де Сада в страшную грозовую ночь. Зритель увидит священника-некрофила, кровавые слёзы Христа, вырванный язык, простыни, на которых вином написаны новые главы книги; стены карцера, исписанные испражнениями.

Фильм заставляет задуматься о вопросах мироздания, о смысле человеческой жизни.

Рейтинг 9/10.

 Рецензия на фильм «Офелия»

Мелодрама. История. Производство Великобритании, США.

Режиссёр Клэр Маккарти. 2018 год.

История, рассказанная героиней. А кто может поведать об известных событиях лучше неё? Изложение событий с точки зрения одного из героев всегда интересно и необычно.

В детстве Офелия (Дейзи Ридли) была независимой и своевольной до дерзости. Любила читать, хотела учиться. Знаниями с ней делился брат Лаэрт и её товарищи-мальчишки. Никаких девчачьих игр, ни одной подруги. Помог случай: на неё обратила внимание королева Гертруда (Наоми Уотс, «Дом Грёз«), решившая воспитать из девочки фрейлину в тот самый день, когда 15-летний Гамлет (Джордж Маккей) отправляется учиться в университет.

За несколько лет из сорванца, непричёсанного и нескладного, вырастает прелестная девушка. Офелия разительно меняется внешне, но остаётся верна самой себе. Прямота, достоинство, самоуважение. Это при королевском дворе — среди угодливости, соперничества, лицемерия. Она не похожа на других, у неё нет подруг. У неё свой путь, своё предназначение. Она полюбила одиночество, природу. У остальных фрейлин она вызывает насмешки: она единственная из них простолюдинка.

Возвращение Гамлета многое меняет в Эльсиноре. Принц мгновенно оценил по достоинству красоту Офелии, её независимость, гордость, непохожесть на всех остальных. Именно она достойна любви принца. И к своему избраннику Офелия предъявляет высокие требования. И она получает то, о чём другие могут лишь мечтать. По возвращении Гамлета сюжет становится более динамичным. События сменяют друг друга, одна смерть следует за другой. Ни одного лишнего эпизода. Напряжённость повествования нарастает. Офелия окружена врагами. Единственный друг, человек, которому она доверяет, — Гораций: это доверие он оправдает. Разыграны сумасшествие и самоубийство. Все возможные роли отыграны. Пора возвращаться к самой себе.

Была возможность счастливого исхода. Пресловутая проблема выбора. Поединок чести и возможная смерть или бегство с любимой. Гамлет выбрал первое. Не дожидаясь исхода поединка, Офелия покидает дворец – спешит навстречу новой жизни.

Фильм «Офелия»- фильм-фантазия. Альтернативное изложение событий шекспировской пьесы. Своеобразный диалог с великим драматургом. Современная попытка переосмыслить трагедию Шекспира. Несмотря на смерть, предательство, крушение всех надежд, утрату любимых людей, фильм не производит тягостного впечатления. Жизнь, прекрасная и удивительная даже в трагедиях, продолжается.

Прекрасная операторская работа: удивительные пейзажи — дневные, яркие и светлые, и ночные, сумрачные, пугающие. Потрясающие кадры поверхности реки, в которой среди трав и цветов покоится Офелия, застывшая в трагической неподвижности. Визуальный ряд дополняется разнообразными картинами: бал-маскарад во дворце; жилище колдуньи с травами, амулетами и различными снадобьями; роскошная королевская библиотека, придворный спектакль, страшная темница. Плюс увлекательное повествование и достойная работа всей команды.

Рейтинг 8/10.

 Рецензия на фильм «Братья Гримм»

Фэнтези. Боевик. Триллер. Комедия. Приключения.

Производство США, Чехии, Великобритании.

Режиссёр Терри Гиллиам. 2005 год.

Что за чертовщина,

что за волшебство,

что за фокусы!

Германия. 1796 год. Авантюристы и искусные мистификаторы братья Гримм Вильгельм и Якоб (Мэтт Дэймон и Хит Леджер «Казанова«, «Горбатая гора«) разъезжают по стране, «избавляя» доверчивых соотечественников от нечистой силы, которую сами вместе с помощниками и «организовывают», получая приличное вознаграждение. При этом они не особенно задумываются о моральной составляющей своего занятия. «Жизнь – это короткая жестокая схватка, а дальше смерть!»- утверждает Вильгельм.

Власти давно следят за деятельностью братьев и при первом удобном случае привлекают их к суду за мошенничество. Но при этом им дают шанс – помочь разоблачить мошенников, орудующих в деревне Марбаден, и провести расследование в связи с исчезновением детей.

Вильгельм и Якоб попадают в затруднительное положение – им предстоит вывести на чистую воду своих «коллег»-мошенников. Но если на кону твоя жизнь, то корпоративная этика неуместна. Героям приходится применить все свои незаурядные способности, чтобы одолеть проклятие. Отъявленные плуты, они долго не могут признать очевидное – в деревне действует настоящее зло — и ищут разумное объяснение всему происходящему.

Волей судьбы они оказываются в невероятном мире, где в заколдованном лесу их встречают бесчисленные ловушки, оживающие деревья, люди, превращающиеся в страшных зверей, а в готической башне много лет спит Королева Зеркал, ожидая счастливого мига своего пробуждения – возвращения молодости.

Братья оказываются в сказке, сочинённой Якобом. Волшебство и реальность причудливым образом переплетаются. Главный источник информации в новом мире – сказки, легенды. Нужно только поверить в это и довериться. Герои фильма проходят все испытания, рискуя жизнями. Они избавляют деревню от нечисти, побеждают зло, возвратив отцам и матерям их детей.

Сюжет картины объединяет целую серию сказок и легенд. По всему фильму разбросаны многочисленные видеоцитаты из сказок. И узнавать их – сплошное удовольствие! Можно упрекнуть создателей фильма за сюжет, в котором, может быть, не хватает динамики; за недостаточную остроту в сценах похищения детей, за не разработанный до логического конца любовный треугольник. Можно. Но как-то не хочется.

Хотя бы потому, что создателям фильма удалось достичь удивительной психологической достоверности событий. Разумеется, не последнюю роль в этом играет превосходный актёрский дуэт. К тому же фильм сказочно зрелищный – картины мрачного волшебного леса; сцены превращения человека в страшного зверя, уродливой старухи в цветущую красавицу; превосходна архитектура средневековой деревни.

Главный нерв сюжета – многолетний спор Вильгельма и Якоба о роли сказки в жизни человека. А главный враг человека – здравый смысл, излишний практицизм, убивающий фантазию и творчество. Фильм не лишён иронии. И в адрес братьев, и в адрес их противников. Авторы фильма «Братья Гримм» верят в человека, его силу и мудрость. Добро всегда побеждает зло. Сказка не заканчивается. Потому что мы все в ней живём.

Рейтинг 8/10.

 Рецензия на фильм «Розенкранц и Гильденстерн мертвы»

Фэнтези. Боевик. Триллер. Комедия. Приключения.

Производство США, Чехии, Великобритании.

Режиссёр Том Стоппард. 2005 год.

— Это ты?

— Не знаю.

— Это ты!

— Значит, мы не умерли?

Два всадника скачут верхом по каменистой пустыне. Вне времени и пространства. Не зная своих имён. Куда они держат путь? И откуда? А главное — с какой целью? «За нами посылали…» — это уже прямая цитата. Все попытки восстановить память о прошлом тщетны. Не слишком сообразительные, они сбиты с толку. Их блуждания заканчиваются встречей со странствующей труппой актёров. Им предлагают вместе с актёрами разыграть спектакль.

Нарочитая театральность. Атмосфера тайн и мистификаций, розыгрышей и иллюзий. Герои оказываются в Эльсиноре в королевском дворце, где разворачивается действие шекспировской трагедии. За ними действительно посылали. Их радушно встречает королевская чета, предлагает «разговорить» Гамлета, обещает щедрую награду. Они – Розенкранц (Гэри Олдман) и Гильденстерн (Тим Рот, сериал «Обмани меня«), университетские друзья принца. Моральная составляющая оказываемой услуги их не слишком тревожит.

Они ходят кругами по дворцу, предоставленные самим себе, не в силах разобраться в дворцовых интригах. Налицо абсурдность происходящего. Нарушены даже физические законы. Герои не осознают предупреждений о собственной смерти. «Всё замешано на крови…». Нереальность происходящего тревожит их. У них плохие предчувствия. Розенкранц и Гильденстерн не понимают смысла происходящих событий по обрывкам разговоров и сцен и поэтому не могут на них влиять.

Начинаются удивительнейшие словесные поединки – безумные диалоги, парадоксы, каламбуры. Игра в риторику – увлекательная и виртуозная. Утро или вечер? Юг или север? Но жизнь легко опрокидывает их логические построения.

– Тот, кто разумно разговаривает сам с собой, не более безумен, чем тот, кто несёт вздор другим, — заявляет один из них.

Ну, разве это не гениально? Их ребячество занимательно.

Перед нами не злодеи, но вероломные друзья, готовые конвоировать Гамлета к месту казни. Справедливости ради стоит отметить, что были и сомнения в своей миссии. Мимолётные. Герои не из тех, кто способен сделать выбор и остановить зло.

Итак, перед нами трагедия Шекспира, увиденная Розенкранцем и Гильденстерном. Сюжет её разыгрывается на наших глазах четырежды (число мирового порядка). Сначала пантомима на кухне перед слугами. Затем спектакль, разыгранный приехавшими в замок актёрами. Основное действие фильма, конечно же. И, наконец, кукольное представление. При всём при этом события сцены опережают реальную жизнь.

Картина Тома Стоппарда «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» – камерный фильм. Пожалуй, даже спектакль, постановка. Для статуса фильма не хватает динамики, пространства. Но спектакль блистательный, построенный в соответствии с постмодернистской поэтикой. Великолепные декорации и костюмы. Высочайшего класса актёрская игра. Фильм-размышление. Фильм-квест. Фильм-приключение. Фильм-путешествие в мир театра, творчество Шекспира. Призы Венецианского кинофестиваля получены заслуженно.

Рейтинг 7,9

Рецензия на фильм «Невидимый гость»

Триллер. Детектив. Производство Испании.

Режиссёр Ориол Паоло. 2016 год.

                         Тайное всегда становится явным

Нельзя иметь всё сразу:

приходится выбирать.

Адриана Дорио (Марио Касас), известного бизнесмена обвиняют в убийстве любовницы. Полиция застаёт его в гостиничном номере рядом с трупом – окна и двери закрыты. Как убийце – если это не Адриан Дорио – исчезнуть из комнаты, закрытой изнутри на цепочку? Его вина очевидна. По словам же обвиняемого, в гостиничном номере некто ударяет его по голове, а Адриан, очнувшись, видит мёртвую любовницу.

Дорио на пике карьеры — он молод, успешен, амбициозен. В шаге от вершины успеха. Его компания вышла на азиатский рынок. Бизнесмен года, он стал знаменитостью – это его звёздный час. А теперь он теряет всё: бизнес, семью, свободу. Перед ним бездна. Но за свободу нужно бороться.

Герой под домашним арестом. Его ждёт судебное разбирательство. Он нанимает первоклассного адвоката. Вирджиния Гудман (Ана Вахенер) не проиграла ни одного дела, и это последнее – её лебединая песня: она выиграет его во что бы то ни стало. Громкое дело — блестящее завершение карьеры. Адвокат намерена выстроить безупречную линию защиты, и для этого ей нужна абсолютно вся информация. Мастер по подготовке свидетелей, юрист с нестандартным подходом к клиенту, она жёсткая, категоричная, порой враждебная и напористая. Её работа с клиентом похожа на допрос с пристрастием.

Есть три часа, чтобы перед слушанием выработать верную тактику, рассказав откровенно обо всём адвокату, которого не волнует степень вины обвиняемого. Ей нужна правда — любые детали могут изменить ход следствия.

— Мой долг спасти вашу шкуру – вашу душу не спасти.

Адриан Дорио под большим психологическим давлением рассказывает о том, что три месяца назад, возвращаясь с очередного тайного свидания, они с любовницей попадают в автомобильную аварию, в которой погибает человек. Нелепое стечение обстоятельств. Они заметают следы. И спустя какое-то время его начинают шантажировать, требуют привезти большую сумму денег в уединённый отель в горах.

Адвокат внимательно слушает клиента, предлагает свои варианты на основе услышанного. Эти двое совершенно не доверяют друг другу и что-то недоговаривают. На экране разворачивается своего рода психологический поединок, притом увлекательный. Бизнесмен чувствует себя жертвой заговора (и не без основания). Один вариант сменяется другим. Клиенту чем-то придётся пожертвовать: за всё в этой жизни приходится платить.

То и дело на экране возникают родители исчезнувшего (сбитого на дороге парня), которые требуют от полиции и от Адриана Дорио ответов на их вопросы и проводят своё (и очень успешное) расследование. Нельзя не испытывать сочувствие к несчастным родителям, потерявшим сына и не имеющим возможности проститься с ним и похоронить.

Фильм почти камерный. Основное действие происходит в квартире обвиняемого. Некоторая монотонность в начале фильма сменяется динамикой. Многочисленные флешбэки воссоздают историю случившегося и оживляют повествование. При этом рассказчики то и дело меняются. Но ни один из них не вызывает полного доверия. Зрителю предлагается несколько версий произошедшего, и он может выбрать свою. Его ожидания постоянно обманываются. Режиссёр играет с ним. Правда открывается постепенно.

Меняется угол зрения и линия поведения героев, сталкиваются диаметрально противоположные суждения и выводы, несомненные факты и намеренная ложь. А сдержанные ожидания и предчувствия превращаются в неожиданные прозрения. На что готов человек, загнанный в угол? Что его ожидает, если он сделает неверный шаг? И, наконец, настигнет ли возмездие виновного? Одно событие переворачивает всю жизнь человека (и не одного!). Интересен и несомненный социальный аспект. Иногда победителями выходят обычные люди без денег и связей, благодаря своему интеллекту и силе духа. (В этом контексте можно вспомнить фильм «Иллюзия убийства»).

Фильм «Невидимый гость» — психологический триллер с продуманным сложным сюжетом и неожиданными поворотами. Несомненное возвращение к традициям классического детектива. Причём со всеми его атрибутами – подозрениями, заметанием следов, угрозами, шантажом, трупом в багажнике, изменением внешности. В фильме нет никаких спецэффектов, погонь и перестрелок – это интеллектуальное кино. Но в нём много значимых диалогов. И нет мелочей. Важную роль играет каждое слово, жест, поступок. Детектив-головоломка. Финал же фильма станет настоящим откровением. Темно-серые тона, тревожный музыкальный фон создают особую атмосферу безысходности. А чудесные пейзажи лишь оттеняют неустройство в жизни людей.

Рейтинг 7,8/10.

Рецензия на фильм «Тринадцатый воин»

Боевик. Фэнтези. Производство США.

Режиссёры Джон Мактирнан («Афера Томаса Крауна») и Майкл Крайтон (сериал «Мир дикого запада»). 1999 год.

                                          Это духи смерти

Лети навстречу своей смерти,

пока другой не занял твоего места.

Х век. Восток. Ахмед ибн Фадлан (Антонио Бандерас, «Интервью с вампиром»), придворный поэт, изгнан из дворца за восхищённый взгляд, брошенный на наложницу высокопоставленного чиновника, и направлен халифом Багдада послом на север к викингам. На караван, с которым путешествует герой, нападают кочевники, и только появление ладьи викингов спасает всех от неминуемой смерти.

Посланник восточной цивилизации, привыкший к роскоши и комфорту, оказывается в непривычных условиях. Викинги для него варвары, которые носят звериные шкуры, не бреют лица, на головах у них копна волос, умываются все в одном котле. Но он отдаёт себе отчёт и в том, что его новые знакомые смелые и сильные воины, без раздумий идущие навстречу смерти.

Отряд направляется на помощь скандинавскому королю, которого одолевают чудовища – зверолюди и каннибалы. Прорицательница объявляет, что в поход должны пойти двенадцать викингов и один чужестранец. По воле судьбы тринадцатым воином становится Ахмет ибн Фадлан.

В долгом пути герой Антонио Бандераса даёт много поводов для насмешек – он не переносит качки на ладье в море, не может поднять меч викингов, встаёт на защиту чести матери. Наконец, рассерженный, в гневе, перепрыгивает на коне через своего обидчика. Достаётся и небольшому арабскому скакуну героя.

— Только араб мог отправиться на войну на собаке! – смеются над ним новые товарищи.

Но представителя другого мира есть и за что уважать – он прекрасно держится в седле, умеет писать и, слушая викингов, начинает говорить на их языке.

Прибыв на место и встретившись с королём, викинги оценивают положение. У крепости ненадёжные стены, население – женщины и дети, из мужчин – старики и подростки. Воины и местные жители начинают укреплять стены. Араба учат воевать и строить оборонительные сооружения.

Уже в первую ночь враги, одетые в медвежьи шкуры, нападают на замок, появившись из тумана. Викинги обороняются, не покидая замка, и несут первые потери. Головы погибших товарищей враги уносят в качестве трофея. У нападавших клыки и когти, они видят в темноте. Кажется, что они наполовину люди, наполовину – медведи.

Следующая схватка лицом к лицу произошла в поле перед замком. Все с тревогой ожидают огненного змея, но на близком расстоянии защитники рассмотрели колонну всадников с зажжёнными факелами и поняли, что враги — обычные люди. Зло оказывается рукотворным. И опять викинги несут потери.

По словам местной прорицательницы, победить врагов можно, убив мать племени и его вождя. Викингам удаётся выследить врага и проникнуть в его логово – пещеру с разветвлёнными ходами…

И снова рог зовёт их в бой. Перед последним решающим сражением звучит общая молитва о достойном конце жизни, сожаление об утраченных возможностях — молитва поэтическая, глубокая и проникновенная.

Король на холме – на виду. И готов к бою: он должен защитить свой народ. Противники не спускают глаз со своих полководцев …

Герой выдержал все испытания достойно, заслужив уважение боевых товарищей. Он научился владеть мечом, строить укрепления, побеждать в неравном бою и смотреть смерти в лицо. Он стал бесстрашным воином и выжил в смертельном сражении. Он оценил мудрость женщины и познал самого себя. Герой благодарен судьбе за этот опыт. Именно в эти месяцы он получил от северян мудрый совет:

— Нить твоей судьбы давно сплетена, бояться нет смысла. Ты не проживёшь на этой земле и секунды больше, чем тебе отмерено.

После возвращения домой он обращается с молитвой к Аллаху с просьбой благословить язычников, которые помогли ему стать настоящим мужчиной и воином.

Главный герой киноповествования – араб-путешественник, живший в первой половине Х века и оставивший для потомков путевые заметки о своём путешествии на север.

Фильм «Тринадцатый воин» — исторический боевик с элементами триллера и мистики. Фильм неплохой – неожиданный, динамичный и дерзкий. В нём превосходно передан дух героического времени. Воины в любой момент готовы сражаться насмерть. Сюжет несложный, событий немного. Вполне достаточно боевых сцен. К сожалению, большинство схваток снято в темноте, что снижает впечатление.

Есть и романтическая линия – отношения араба с молодой женщиной, которая напоила его водой, обработала его раны и подарила ему ночь любви перед решающим боем.

Фильм жёсткий, натуралистичный – растерзанные тела, грязные убогие деревни, незатейливый быт. Держит в напряжении. Тревожность усиливается по мере развития действия – с каждым новым эпизодом.

Некоторых зрителей может смущать разнородное снаряжение викингов, принадлежащее разным историческим эпохам, и их враги, напоминающие азиатских кочевников, не похожих на северный народ. Это художественный фильм – развлекательный в первую очередь. Знатоки и эксперты в области истории могут обратиться к другим источникам.

Недоумение вызывает лишь один факт — мощные дисциплинированные воины противника, выглядевшие в бою грозно и убедительно, при близком расстоянии окажутся довольно невзрачными существами, вызывающими лишь сострадание. Количество человеческих костей в логове врага вызывает много вопросов, потому что малочисленность северных территорий не вызывает сомнений.

Вся история – восприятие событий человеком очень далёким от культуры викингов. И это всегда вызывает особый интерес – столкновение разных культур.

Фильм «Тринадцатый воин» — интересное путешествие в далёкое прошлое – первозданная природа с необозримыми далями северных земель, недолгий человеческий век, неумолимые законы жизни.

Рейтинг 7,4/10.

Рецензия на фильм «Достать ножи»

Детектив. Комедия. Преступление. Производство США.

Режиссёр Райан Джонсон. 2019 год.

Мой дом, мои правила, мой кофе

Харлана Тромби (Кристофер Пламмер), миллионера и знаменитого автора детективных романов, находят в спальне мёртвым. Накануне 85-летний юбиляр праздновал очередной день рождения в кругу многочисленной семьи. Все говорят о самоубийстве, но у хозяина дома перерезано горло. Расследованием занимается полиция. Но некто нанимает прославленного частного сыщика Бенуа Бланка (Дэниел Крейг, «Дом грёз»), который получил заказ и деньги в конверте и не знает, кто его работодатель. Кто же его нанял?

Несмотря на свою экстравагантность, детектив демонстрирует безупречную логику и аналитический ум. Под подозрением каждый член семьи. Помимо последних, в доме была Марта Кабрера (Ана де Армас) – сиделка, медсестра, доверенное лицо хозяина дома. Интересно отметить, что у девушки-эмигрантки рвотный рефлекс на любую ложь. Детектив в восторге: такой свидетель просто находка для любого сыщика. Единственный свидетель, который говорит правду (или не всю правду?).

Последний день юбиляра прошёл весьма результативно. Он уволил одного из сыновей, который руководил издательством. Уличил зятя в супружеской измене, а невестку, получавшую деньги на обучение дочери в двойном размере (ошибка бухгалтера), — в обмане и выписал ей последний чек на внучку. Таким образом, каждый имел зуб на своенравного старика, построившего свою империю, кстати говоря, с нуля. Харлан Тромби перерезал пуповину всем паразитирующим членам семьи. Он не боится смерти, но пришла пора всё исправить.

Отношения в семье напряжённые. Все хотят только одного – денег и с нетерпением ждут наследства. А дети и внуки при этом не испытывают ни малейшего чувства утраты. И вот, наконец, долгожданное для всех событие – оглашение завещания. Все предвкушают солидный кусок пирога, строят планы на самостоятельную обеспеченную жизнь. Кто-то не выдерживает тревожного ожидания, члены семьи затевают склоки, даже дерутся. Позвольте, где же аристократические манеры? Или хотя бы чувство приличия? Звучит издевательский вердикт главного шалопая семьи Хью Рэнсома Драйсдэйла (Крис Эванс):

— Надо собираться почаще.

В конце концов, нотариус оглашает завещание… Помните Гоголя? Заключительную немую сцену в «Ревизоре»? На экране – именно такая сцена. Не надо особенно напрягать воображение, чтобы представить, что началось в благородном собрании уже через минуту…

Фильм «Достать ножи» — замечательно весёлый и остроумный фильм, не претендующий ни на что. И, может быть, поэтому он так хорош. Несмотря на нарочитую, даже излишнюю наигранность и театральность, он содержит острую социальную сатиру на элиту общества – её алчность, паразитизм, зависть, снобизм, амбиции и лживость. Спуску не дают ни одному поколению американцев. Неприкасаемых тут нет.

Фильм поднимает важнейшие проблемы современности. На экране члены семьи ведут бесконечные политические споры с упоминанием имени Трампа, с девизом «Америка для американцев», обсуждают проблемы расизма, противостояния богатых и бедных из развивающихся стран, поднимают вопросы об эмиграции, защите животных, поп-культуре, внутрисемейных отношениях. Герои погружены в социальные сети, постоянно общаются по мобильникам. И хотя в фильме рассматриваются важнейшие вопросы бытия, в нём нет никаких наставлений и нравоучений. Юмор – основная стихия фильма. А смех, как известно, серьёзное оружие.

Следить за ходом расследования чрезвычайно интересно. Зритель вслед за детективом анализирует происходящее и ищет ответы. Но создатели фильма запутывают зрителя, водят его за нос. На экране разворачивается весёлая пародия на детектив или игра в детектив – это как кому нравится. Уже первые кадры – мрачный особняк, настоящий замок, а на зрителя несутся свирепые псы – заставляют вздрогнуть. Слишком страшно, чтобы относиться к этому всерьёз. Уж не ирония ли?

Фильм «Достать ножи» — герметичный детектив: почти все события происходят в респектабельном особняке, в котором живут все иждивенцы миллионера; ограниченное число подозреваемых, оригинальный способ убийства/самоубийства, запутанный сюжет.

Фильм динамичный, красивый и стильный. Напряжённое действие, неожиданные сюжетные повороты, открытый финал. Хороший сценарий, мастерски поставленный фильм. Персонажей достаточно много, но их представляют постепенно и поэтапно. Используются крупные планы. Много нелепых комических ситуаций. Живые остроумные диалоги. Хорош и визуальный ряд – прекрасный парк, внушительный особняк, необычный интерьер, великолепная коллекция холодного оружия, костюмы аристократического семейства. Этот фильм нельзя не посмотреть. И займёт на досуге, и рассмешит, и заставит задуматься о самом важном.

Рейтинг 8,1/10.

Рецензия на фильм «Эквилибриум»

Фантастика. Антиутопия. Боевик. Производство США.

Режиссёр Курт Уиммер. 2002 год.

Люди, выжившие после Третьей мировой войны, создали город-государство Либрия с тоталитарным режимом. Новое общество избавилось от войн и конфликтов. Главным врагом человечества были объявлены эмоции: именно они ведут к ненависти и насилию. Создан идеальный мир без зависти, тщеславия и агрессии.

В стране был установлен тотальный контроль над каждым. Все граждане обязаны дважды в сутки принимать препараты, подавляющие любые эмоции. На всех экранах города изображения и выступления вождя нации, стоящего во главе государства. Сутками демонстрируются пропагандистские ролики.

Объявлены вне закона литература и искусство как источники эмоций. Шедевры великих мастеров безжалостно уничтожаются, как и домашние питомцы. Новая система намерена «исправить ошибку природы, заложившей в человека слишком много». В противном случае человечество обречено на самоуничтожение.

На экране безликий серый город, в небе над которым висят дирижабли как всевидящее око. На улицах люди, похожие на роботов, – в одинаковых униформах, с безучастными серыми лицами, на которых прочитывается отрешённость и обречённость, а в глазах нет ни вопросов, ни сомнений, ни радости.

Всё одинаково и предельно функционально. Всё на благо великого государства. Однако на окраинах города, за всеми блокпостами, закрытые зоны – пустоши, где периодически происходят облавы и расстрелы мятежников. Нарушивших законы государства сжигают в печах городского крематория. Власть огнём и мечом уничтожает своих противников. У неё есть верные слуги, бдительные стражи режима – клирики, отслеживающие каждый взгляд, слово или движение любого гражданина. Они выполняют функции армии, полиции и суда. Преданные, натренированные, неглупые и опасные, они борются с теми, кто не согласен с существующим порядком.

Главный герой фильма – клирик Джон Престон (Кристиан Бейл, «Маленькие женщины»), не сомневается в правильности курса государства и в необходимости карательных мер. Престон в совершенстве владеет боевым искусством. Он в прекрасной физической форме, собран, безупречен во всём. На первый взгляд, у него полное отсутствие каких-либо эмоций, однако его мучают воспоминания о жене, её последние слова при аресте: «Помни меня!»

Но однажды клирик пропустил приём препарата (случайно разбилась ампула) и спустя некоторое время что-то почувствовал. Неожиданно для себя он увидел новый мир – дождь за окном, солнечный свет. Восприятие реальности разительно изменилось. Он испугался, пытался ввести очередную дозу медикамента и … не смог. Престон начинает переживать возвращение чувств, теряет психологическое равновесие. На непроницаемом до недавнего времени лице появляются сомнение и растерянность. Дрожание рук, едва заметная улыбка – свидетельства неуверенности и тревоги. К нему приходит осознание содеянного, чувство вины и желание её искупить. Он расстреливал повстанцев, отправлял инакомыслящих на казнь, убил своего коллегу, совершившего «эмоциональное преступление».

В пустоши, куда он начал ездить каждую ночь, он обнаруживает комнату прежнего времени – с зеркалами, фотографиями, настольной лампой, красивой посудой, книгами, пластинками, милыми пустячками – духами, ракушками, ленточками… Поэзия и музыка ошеломляют его. Музыка Бетховена вызывает у него слёзы, неожиданно для себя самого он оставляет найденную книгу стихов у себя, спасает щенка от смерти. Появляются новые мысли, растерянность, беспокойство — рождается новая личность. И вот он уже влюблён, пытается спасти арестованную Мэри О’ Брайен (Эмили Уотсон, «Красный дракон», «Воспоминание о будущем») — ту, которая сознательно отказалась от препарата…

Долго ли он сможет скрывать истинные чувства и взгляды? В состоянии ли утаить он от окружающих новое восприятие мира, новые мысли и впечатления? Какие последствия повлечёт такая трансформация личности? Его новый амбициозный напарник клирик Эндрю Брандт (Тэй Диггз, сериал «Анатомия страсти») что-то подозревает… Что его ждёт? Обвинение, арест, сожжение? Или, может быть, личная встреча с вождём? Так или иначе, но он выпьет сию чашу до дна. И, возможно, победит.

Фильм «Эквилибриум» — образцовая антиутопия, вобравшая лучший опыт классических антиутопий ХХ века. Хорош он и в качестве фантастического боевика. Представленная кинематографистами модель общества доведена до абсурда. Основная тема картины человек и система всегда интересна для размышления. В фильме наглядно прослеживается эволюция героя – от безжалостного защитника режима до человека, способного разумно мыслить, чувствовать и мечтать, проявляющего личное мужество и ответственность.

Фильм стильный, красивый, динамичный, с глубоким философским подтекстом. Хороший сценарий, безупречная операторская работа. Прекрасно поставленные боевые сцены. Хорош также и визуальный ряд — чёрно-белые, серые тона. Длинные чёрные плащи штурмовиков выглядят эффектно и устрашающе. Использование символики, напоминающей свастику, тоже производит впечатление. Расстрелы штурмовиков, повстанцев, собак производят под Реквием.

Фильм «Эквилибриум» в первую очередь предназначен для поклонников жанра антиутопии, которым можно также порекомендовать такие фильмы как «Дивергент», «Бегущий в лабиринте», «Особое мнение», «Лобстер», «Таинственный лес», «Ванильное небо», сериалы «Чёрное зеркало», «Мир дикого запада», «Рассказ служанки».

Рейтинг 7,9/10.

Рецензия на фильм «На грани»

Драма. Приключения. Производство США.

Режиссёр Дэвид Тамахори («Двойник дьявола»). 1997 год.

                         Они умерли, спасая мою жизнь…

Если бы медведь встал на задние лапы

месяц назад, ты бы вызвал своего адвоката.

Миллиардер Чарльз Морс (Энтони Хопкинс, «Красный дракон», «Перелом», «Два папы», сериал «Мир дикого запада») сопровождает молодую жену фотомодель Микки (Эль Макферсон )и съёмочную группу на Аляску. Он подозревает о связи жены с фотографом группы Робертом Грином (Алек Болдуин, «Всё ещё Элис»). Разумеется, выбирая жену гораздо моложе себя, он очень рисковал.

Ни неожиданные интересные комплименты, ни общее восхищение группы его эрудицией, ни поздравления с днём рождения, ни подарки не отвлекают его от главной упорной мысли – обосновано ли его подозрение.

Роберт Грин хочет снять знаменитого местного охотника и приглашает Чарльза Морса «в путешествие на пару часов». Однако самолёт, на котором летели фотограф, его ассистент и Морс, потерпел крушение, столкнувшись со стаей мигрирующих птиц, и упал в озеро. Лётчик погиб, пассажирам удалось выбраться на берег. Путешественники поневоле оказались в условиях дикой природы без тёплой одежды, продуктов, связи. Их первоочередная задача – найти жилище индейца охотника.

— Как ты собираешься убить меня? – спрашивает Морс у Грина. И вопрос этот не праздный.

— Ты не для неё, — отвечает тот. – Ты же знаешь это.

Чарльза Морса мучает мысль о неверности жены, но жизнь остаётся для него самым драгоценным даром. И он намерен бороться за неё. Но как это сделать вдали от цивилизации? Чтобы выжить, соперники должны действовать заодно. Однако его спутники полностью потеряли присутствие духа, они лишь рыдают, проклинают природу и игнорируют его указания. Но природа равнодушна к их слезам и мольбам. Ими надо руководить. Он может положиться только на самого себя.

Морс привык ничего не упускать из виду и размышлять, у него острый ум и энциклопедические знания. Он любит познавать новое. Он не растерял себя в погоне за успехом, выстраивая свою империю. И на вопрос бывалого охотника «Почему кролик не боится пантеры?» уверенно отвечает: «Потому что он умнее её». И у человека в естественных условиях дикой природы может быть только одно преимущество – его ум.

Он предлагает идти на юг через скалы к дому охотника, к которому они летели и не застали дома. Приближается зима, их преследует гризли-людоед. Любознательность и феноменальная память помогли Морсу: он сумел соорудить из иглы компас, сделал ловушку для мелких зверьков, смастерил удочку. Знал, как добыть огонь и поддерживать его, каким образом отразить нападение разъярённого зверя. Именно на Аляске Чарльз Морс начинает «смотреть на всё с другой стороны» и собирается начать свою жизнь заново. Он ведёт себя достойно — принимает вызов природы и делает всё, чтобы выжить, демонстрируя спокойствие и уверенность в любой ситуации.

Его соперник Роберт Грин сложная натура – яркий, энергичный, амбициозный. Он готов сокрушить всё на своём пути. Всё самое лучшее предназначено ему. Грин завидует Морсу, не признавая ни своей несостоятельности, ни отсутствия предприимчивости.

После долгих скитаний герои набрели на чьё-то жилище, давно покинутое. Но закон тайги везде один. В доме – аптечка, ружьё и патроны. А на берегу канапе. Они почти спасены. Но один из них о чём-то задумался… И в руках у него заряженное ружьё, которое, как известно, в последнем акте должно выстрелить… Теперь у них есть реальный шанс выжить, но кому достанется приз? Соперники смотрят друг другу в глаза…

Фильм «На грани» — драма на фоне первобытной природы, прекрасной и величественной. Не все могут выдержать такое испытание. Именно здесь раскрывается сущность человека.

Основная тема фильма — поведение людей в экстремальных условиях, противостояние человека и дикой природы. Порой человек, этот венец творения, слишком самоуверен и забывает о том, что он всего лишь часть природы. Ему не хватает немного смирения — смирения перед могущественной природой и судьбой. Зачастую он силён лишь тогда, когда защищён цивилизацией, но, оказавшись в условиях дикой природы, становится совершенно беззащитным.

Мы все подвергаемся тем или иным испытаниям, но последние редко приходят к нам в той форме, которая окажется приемлемой и ожидаемой для нас. Но интеллект и воля приводят к успеху как в цивилизованном мире, так и в мире дикой природы. А лидерские качества в любой ситуации остаются при человеке. По большому счёту речь идёт не только о мужестве и стойкости, но и о великодушии, умении прощать и чувстве собственного достоинства.

Интересны отдельные фразы, которые многое говорят о тональности фильма:

• Не жалей того, у кого есть собственный самолёт.
• Лес – это привилегия.
• То, что под силу одному, под силу и другому.
• Я не собираюсь умирать, я собираюсь убить медведя.
• Всю жизнь я хотел сделать что-то недвусмысленное.
• — Потрясающие знания! — Нет, это не знания – это каприз.

Фильм «На грани» — замечательная приключенческая лента. Тонкая и умная психологическая драма с захватывающим сюжетом и звёздным составом. Она дарит зрителю острые ощущения и глубокие мысли. Радует ярким, свежим визуальным рядом – величественная природа Аляски с высоты птичьего полёта – дали, небо, вода, скалы. Прекрасен в своей необъятной силе и гризли, разбрасывающий людей как мячики. Два путешественника, теперь уже два удачливых охотника в добытой ими медвежьей шкуре колоритны как первобытные люди. Деревянный дворец, в котором останавливается съёмочная группа, где собраны уникальные вещи – книги, фотографии, этнические сувениры с секретами.

Фильм рекомендуется любителям жанра приключения и поклонникам занятых в картине актёров. Уместно сослаться на сериал «Остаться в живых» со схожей тематикой.

Рейтинг 7,9/10.

Рецензия на фильм «Подозрения мистера Уичера»

Драма, детектив. Производство Великобритании.

Режиссёры Джеффри Сакс, Кристофер Менол. 2011 год

                                 Мне нужна эта сорочка!

Его смерть – кара Господня, что

я любил его больше других детей.

Великобритания. 1860-й год. В поместье семьи Кент убит трёхлетний ребёнок. Общество потрясено и призывает наказать виновного. Убийство мальчика становится громким делом. Газетчики называют его национальным скандалом. Министерство требует лучшего детектива: «Гнусное преступление должно быть раскрыто!».

Дело поручено инспектору Скотланд-Ярда Джеку Уичеру (Пэдди Консидайн, сериал «Дом дракона»). Несчастный отец предоставляет детективу, приехавшему в поместье, полную свободу действий. Мистера Кента (Питер Капальди, «Опасные связи») не любят в деревне и поговаривают, что это он убил собственного сына, ходят слухи также и о его связи с няней. Самонадеянные местные полицейские задержали няню мальчика и не хотят помогать инспектору, придерживаясь своей версии.

Уичер приступает к расследованию. Под подозрение попадают все – и домочадцы, и слуги, поскольку посторонний человек попасть в дом не мог. Няню, находившуюся под стражей, освобождают, так как улики против неё неубедительны. Сам Кент, по его словам, верит всем членам семьи. У него двое детей-подростков от первого брака – Констанц (Александра Роуч, «Воспоминания о будущем») и Вильям (Чарли Хайетт, сериал «Чужестранка»).

Изучены поэтажный план дома и обрывок газеты, найденный на месте преступления. Опрошены слуги, домашний врач, друзья, деревенские жители. Уичер исследует внутрисемейные отношения, характеры членов семьи, их психологию и возможные мотивы. Вечером после напряжённого дня он мысленно перебирает все факты, все фразы, сказанные свидетелями. Ежедневно пишет в Лондон рапорты о проделанной работе, заново анализируя все факты, ситуацию, ход расследования, что позволяет зрителям следить за его работой и ходом его мысли.

Но расследование дела затягивается. Парламент ждёт разоблачения преступника. Начальство нажимает на Уичера и распекает как мальчишку. Известно, что на месте преступления была найдена окровавленная женская сорочка, которая впоследствии исчезла. Инспектор не доверяет суперинтенданту, заподозрив его в сокрытии фактов. Единственная улика не найдена, возможно, даже спрятана.

Жёстко и серьёзно поговорил Уичер со старшими детьми Кента. Но не смог добиться от них правдивых показаний. Особое внимание он уделяет Констанц, ненавидящей мачеху. По свидетельству горничной, именно у неё пропала одна из трёх сорочек.

— Я не могу сломить Констанц, потому что она сильна, — говорит он своему помощнику, — и Вильяма, потому что он слаб. Покаяния не будет!

При допросе мальчика у инспектора «не хватило напора», потому что он «никогда не давил на детей».

Уичер знает виновных, но доказать ничего не может: у него нет улик. Его могла спасти только найденная на месте преступления сорочка, бесследно исчезнувшая. Обстоятельства складываются не в пользу детектива. Да, он раскрыл дело, но не поддержал свою версию уликами. В итоге подтвердились худшие опасения инспектора. Свидетели изменили показания. У Кента не хватило мужества поговорить с уже заключённой под стражей дочерью и узнать истину. В процессе участвовал адвокат, хотя Кент стремился узнать правду. Обвиняемая полностью отрицала своё участие в убийстве.

Вердикт судьи гласил:

— Дело строится на подозрении мистера Уичера. Улик, подтверждающих виновность подсудимой, не найдено.

Девушка освобождена в зале суда.

Вердикт газетчиков: « Негодный инспектор негодной полиции».

— Вы, ваш эгоизм, враньё и лицемерие и есть главные виновники этой трагедии! – бросает Уичер в лицо Кенту. И это его личный вердикт.

Детектива отстраняют от дела и отправляют в отпуск. Он тяжело переживает свой провал. Но история на этом не заканчивается…

Фильм «Подозрения мистера Уичера» основан на реальных событиях, что так ценит английская и американская публика. В нём подняты серьёзные морально-этические проблемы. В частности, внутрисемейные отношения; судьба детей, не получивших в полной мере родительской любви и заботы, наконец, проблема совести и противоречивость человеческой натуры.

Именно исследование человеческой природы, её двойственности и неоднозначности, причин, толкнувших к страшному решению, помогли Уичеру безошибочно указать на виновных. Он делает поразительное заключение:

— Два человека могут совершить то, что не смог бы совершить каждый из них в одиночку.

Фильм «Подозрения мистера Уичера» — классический британский детектив с его размеренностью, неспешностью, тщательным изучением места преступления, анализом улик, работой со свидетелями. С умным и проницательным детективом-аналитиком, полностью погружённым в дело, и беспомощностью местной полиции. Интересное увлекательное действие. Зритель вовлечён в процесс расследования.

Кроме того можно отметить безупречный сценарий, режиссуру, работу декораторов. Англичане прекрасно ставят детективы в историческом обрамлении (сериал «Убийство по Фрейду»). Даже газеты в руках персонажей, возможно, подлинные. Написание писем, рапортов, поездки в каретах и повозках, запряжённых лошадьми, – всё это создаёт колоритный фон описываемой эпохи. События, произошедшие более полутора веков назад, несомненно, будут интересны и современному зрителю. Проблема зла, взаимоотношения людей актуальны во все времена.

Нельзя не обратить внимания на работу костюмеров. Лаконичные костюмы мужчин – сюртуки, жилеты, цилиндры – и аксессуары: трости, карманные часы, шейные платки, перчатки. Есть что-то романтическое в женской моде – платье с прилегающим лифом, корсетом, кринолином, покатая форма плеч, небольшие шляпки с лентами. Эти скромные и элегантные наряды чудо как хороши.

Фильм «Подозрения мистера Уичера» будет интересен, в первую очередь, поклонникам британского кино, в частности, детективов. Зритель не будет разочарован.

Рейтинг 7,3/10.

Рецензия на фильм «Порочные игры»

Психологический триллер. Производство США, Великобритании.

Режиссёр Пак Чхан Ук. 2013 год.

                                 Мы с тобой одной крови

Как цветок не может выбрать,

какого он будет цвета, так и мы

не можем отвечать за то, кем рождаемся.

Индия Стокер (Миа Васиковска) в день 18-летия теряет отца – наставника и друга – Ричарда Стокера (Дермот Малруни). Он погибает при загадочных обстоятельствах – в своей машине за два штата от дома. И в день похорон в доме появляется брат погибшего Чарли Стокер (Мэттью Гуд, сериалы «Хорошая жена», «Аббатство Даунтон») и его появление кажется неслучайным… Новоявленный дядя и деверь, которого никогда не видели, остаётся в доме своей невестки Эвелин (Николь Кидман, «Другие», «Часы», «Убийство священного оленя», сериал «Большая маленькая ложь»).

Работающая в этой семье не один десяток лет домоправительница, увидев его, была крайне встревожена. Индии удаётся услышать между ними обрывки разговора на повышенных тонах. Экономка напоминает Чарли о том, что многие годы держала его в курсе всего, что происходило в доме, была его глазами и ушами, и сейчас на чём-то настаивает. Видимо, Чарли нарушил какую-то договорённость. Вскоре она исчезает…

Приехавшая тётушка обоих братьев хочет поговорить с Эвелин, обещает позвонить из отеля. И также пропадает с радаров…

— Чарли, кто же ты на самом деле?- спрашивает его невестка.

У обаятельного и загадочного Чарли свои скрытые цели и тайны. Мягкие манеры барса, безумие в глазах, вкрадчивый голос. Его безмятежность и ласковая улыбка внушают доверие окружающим, завораживая их. Но совершенно очевидно, что для него нет ничего невозможного, никаких преград.

Чарли ухаживает за Эвелин, но его цель — Индия. Танец с Эвелин, поцелуй – всё это для того, чтобы вызвать ревность девушки. Матери льстит внимание деверя, молодого и привлекательного. Видимо, в браке она не была счастлива. Кроме того, у неё нет душевной теплоты с дочерью, и теперь после смерти мужа она не знает, как жить дальше. Мать и дочь в известной мере соперницы. Ну почему мужья не посвящают жён в мрачные тайны своей семьи? Многих жертв удалось бы избежать.

Индия пристально вглядывается в дядю, у неё много вопросов к нему:

— Что вам от меня нужно? – спрашивает она его прямо.

— Стать твоим другом, — отвечает он с лучезарной улыбкой.

— Нам не обязательно быть друзьями. Мы ведь семья…

Насколько просты. настолько и значимы эти диалоги между дядей и племянницей. Вот ещё один.

— Вы похожи на моего отца.

— Мне очень жаль…

— Это и ваша потеря тоже…

Индия и не подозревает о страшной правде, хотя взвешивает каждое его слово и обдумывает каждую его фразу.

Вот небольшой разговор на лестнице.

— Знаешь, почему тебе не по себе?

— Потому что до вчерашнего дня я не знала о вашем существовании.

— Потому что ты стоишь ниже меня.

Она поднимается по лестнице выше и смотрит на него, как бы проверяя его правоту.

Героиня ищет ответы. В кабинете отца она взламывает запертый ящик стола, обнаруживая пистолет и пачку нераспечатанных писем. Все они от Чарли. Он многие годы писал ей, рассказывая о тех странах, в которых якобы побывал. Для него она «единственная племянница, самая дорогая», его «молчаливый, невидимый друг». На всех конвертах – штемпель психиатрической клиники, в которой он, видимо, провёл все эти годы…

В смятении Индия порывается позвонить в полицию, потом собирает его вещи и просит уехать… Да, он безумен и ничуть не смущается, когда ему предъявляют страшное обвинение, а улыбается ещё ослепительнее и безмятежнее. Он порочен до мозга костей. Но, может быть, именно в этом загадка его обаяния.

Более того он сам посвящает её в страшные семейные тайны, говорит о своих преступлениях. Его легенда о многолетних путешествиях по всему миру подкреплялась прочитанными книгами – их много в его палате в психиатрической клинике. Он ждал встречи 18 лет. Он одержим Индией, этот искуситель…

С появлением Чарли чувства девушки смешались, скорбь по отцу отошла на второй план. Кровавая вакханалия, начатая дядей, околдовывает её … и притягивает. Это так пугающе привлекательно… Она вглядывается в зеркало – вглядывается в новую себя. Дядя молод, хорош собою и так похож на её отца. Постепенно Индия поддаётся его мужскому обаянию. А чучела убитых ею на охоте животных напоминают зрителям об увлечении Нормана Бейтса, героя Хичкока из фильма «Психо» и сериала «Мотель Бейтс»…

— Ты одна такая, ты особенная. Я ждал тебя. Всё, что я когда-либо делал, всё для тебя, Индия.

Эти слова вселяют в неё уверенность, ей кажется, что весь мир у её ног. Чарли помог племяннице осознать свою женственность, привлекательность, пробудил в ней сексуальность.

По большому счёту это история девочки, потерявшей отца, у которой не сложились отношения с матерью и ровесниками. Она вне социума, ей не с кем разделить свои тревоги и сомнения. Она пытается понять себя, разобраться в своих чувствах. Это предчувствие любви и жажда свободы, осознание своего «я» и поиски жизненного пути. Непростой процесс взросления с противоречивыми порывами и желаниями. Стать взрослым – значит стать свободным. А в большом доме так пусто и одиноко. Время в нём течёт томительно и тоскливо. Все трое – Чарли, Эвелин и Индия – трагически одиноки.

Каково предназначение человека? Кто определяет его путь? Авторы фильма поднимают важнейшие вопросы бытия. И при этом никакого нравоучения и пафоса. Зрителя приглашают к размышлению.

На экране жестокий и холодный мир, в котором не ценится человеческая жизнь, нет закона о неприкосновенности личности, тем более что жертвы не слишком симпатичные люди. Шаг к свободе, к взрослой жизни сделан… Кто заплатит жизнью за дальнейшие шаги?

Фильм «Порочные игры» сложный для восприятия (хотя смотрится легко) и неоднозначный, наверное, недооценённый. Фильм – исследование, который нужно обязательно пересматривать, чтобы разобраться в нём и отдать ему должное.

Безупречный сценарий – цепь загадочных событий. Хотя сюжет не оригинален: юная девушка идёт навстречу злу, погружаясь во тьму. Зловещие семейные тайны. Любовный треугольник. Неспешное повествование. Много событий. Немноголюдный, почти камерный. Линия дяди – племянницы главная и самая интересная. Кольцевое построение сюжета. Многочисленные экскурсы в историю семьи, расширяющие пространство фильма. Крупные планы, безупречные лица. Эффектные съёмки сверху, красивые кадры, подобные картине. Изысканный, стильный фильм. Развлекательным его не назовёшь. С каждым событием фильма ощущение надвигающейся беды нарастает. Она всё ближе и ближе…

Рейтинг 7,3/10.

Рецензия на фильм «Царство небесное»

Приключения, военный, история. Производство Испании, США.

Режиссёр Ридли Скотт. 2005 год.

                                Равный не убивает равного

— Вы будете исповедоваться, милорд?

— Я исповедуюсь Богу, когда встречусь с ним,

   но не тебе.

Франция. 1184 год. Время крестовых походов. Молодой кузнец Бэлиан (Орландо Блум), незаконный сын барона Готфрида Ибелинского (Лиан Нисон), потерял ребёнка, а затем и любимую женщину, не смирившуюся с утратой. Он тяжело переживает горе. Местный священник сообщает ему, что самоубийце отсекли голову по его настоянию, при этом на шее святого отца герой видит нательный крестик своей жены. Он в гневе убивает священника и, чтобы избежать ареста, верхом догоняет своего отца, направляющегося в Иерусалим.

Герой намерен нести крест, чтобы облегчить участь в аду жены-самоубийцы и замолить свой грех. Святой город – единственная надежда на искупление.

Барон и его рыцари обучают его искусству владению мечом. В одном из боёв Готфри Ибелинский был смертельно ранен. Перед смертью он, передав сыну свой титул, посвящает его в рыцари и возлагает на него миссию – служить королю Иерусалима Балдуину IV (Эдвард Нортон, «Первобытный страх», «Красный дракон», «Иллюзионист»), которому нужен мир, царство небесное, царство совести. Мир между христианами и мусульманами – заслуга короля Иерусалимского и царя Саладина (Гасан Масуд). Святой город открыт для всех верований. Бэлиан должен продолжить дело отца.

— Это место, где происхождение – пустой звук. Ты становишься тем, кем можешь стать, — говорят герою.

— Человек, у которого во Франции не было дома, в Святой земле хозяин города.

Но Бэлиан хочет искупить грехи и только.

Дорога в Святую землю – дорога мира, по которой идут крестоносцы, паломники, фанатики и авантюристы. Добравшись до Иерусалима, герой прежде всего поднимается на Голгофу и горячо молится за себя и любимую жену:

— Как можешь ты быть в аду, если ты в сердце моём?

Во дворце отца его с почётом встретят слуги, позднее он будет представлен королю Иерусалима, который был другом его отца.

В городе вешают тамплиеров, которые «резали арабов».

— Но их папа призвал к этому! – потрясён герой.

— Да, но не Иисус и не король, — отвечают ему.

Здесь, вдали от Франции, свой миропорядок.

Болдуин IV болен проказой и вынужден носить на лице железную маску.

Бэлиан получает от него несколько наставлений:

— Отец может требовать послушания, король – повиновения, но ты один в ответе за свою душу.

— Весь мир в шахматах. Любой ход может стать для тебя последним.

— Не забывай о чести, о доблести.

Король отправляет его в замок отца охранять паломников, поддерживать мир между иудеями и мусульманами. Бэлиан с воодушевлением работает вместе с жителями окрестных деревень — ищет воду и, найдя её, строит каналы.

— Это моя земля. Кем же я буду, если не позабочусь о ней? — И бесплодная земля превращается в цветущий сад.

Вскоре он встречает новую любовь Сибиллу Иерусалимскую (Ева Грин, «Трещины», сериал «Страшные сказки»).

Тем временем крестоносцы, зная о скорой смерти короля, грабят караваны мусульман, нарушая клятву о мире. Они хотят войны – для этого они и приехали сюда. Грандиозной и достоверной выглядит встреча короля Иерусалима и царя Саладина, за спинами которых два равновеликих войска, готовых к сражению. Король обещает наказать виновных в развязывании войны, предлагает мирно разойтись, иначе они все погибнут. На этот раз кровопролития удалось избежать.

Но соратники и подданные царя недовольны, ему пророчат недолгое царствование. Но он обещает единоверцам вернуть Иерусалим. Шаткий мир скоро рухнет.

Жизнь ставит Бэлиана перед серьёзным выбором – власть и любовь или честь, и он, не колеблясь, выбирает второе.

— Что проку Иерусалиму от чести рыцаря! – возражают ему.

— Либо царство совести, либо ничего, — отвечает он.

После смерти короля христиан ждёт расплата за деяния крестоносцев.

— Мусульмане никогда не забудут это. И не должны забывать

Новый король развязывает войну и ведёт крестоносцев на Саладина. Иерусалим остаётся без защиты.

Войско крестоносцев разбито наголову. Многие воины ещё до боя погибли в пустыне от жажды и жары, падали с коней и оставались на чужой земле. Несметное войско арабов же выглядело свежим и боеспособным. После сражения на полях остались груды отрезанных голов, тел, над которыми летают тучи птиц-падальщиков (представьте себе на миг картину Верещагина «Апофеоз войны»).

Вскоре Саладин с войском подойдёт к стенам Иерусалима, в котором единственный рыцарь — Бэлиан, он готовит город к защите.

— Мы защищаем Иерусалим – не дома и камни, — говорит он жителям, — а всех вас, укрывшихся в городе.

Весьма неприглядно в обречённом городе выглядит служитель церкви. Ещё перед осадой города епископ предлагает Бэлиану «незаметно улизнуть, пока есть возможность», а в решающий момент заявляет:

— Можно принять ислам и покаяться.

— Я много узнал от вас о религии, ваше преосвященство, — ответил герой и направился на встречу с Саладином…

Интересен диалог между ними

— Ты сдашь мне город?

— Прежде чем город отдать, я сравняю его с землёй, все ваши и наши святыни. Весь Иерусалим, что сводит с ума целый мир.

— А может, это и к лучшему. Кто знает…

Минуло не одно столетие после описанных событий, но и поныне нет мира в царстве небесном.

Крестовые походы не лучшая страница в истории католической церкви, когда крестоносцы десятилетия за десятилетием отвоёвывали Гроб Господень, грабя и убивая местное население. Церковь пыталась расширить зону влияния на восточном средиземноморье, освободить Святую землю. Привлекал многих и сказочно богатый восток. Среди них были короли, феодальная знать, духовенство, крестоносцы, искатели приключений, подвижники и идеалисты. Проявлялись не только добродетель и благородство, вера и бескорыстие, но и алчность, насилие и коварство. Всё как в остальном мире. Первая заповедь Христа – не убий – нигде не соблюдалась.

Интересны голоса эпохи, своего рода общественное мнение.

• Христиане часто творят то, чего не одобряет Христос.
• Церковь – это дело рук людских. При слове «церковь» я вижу толпы фанатиков, рьяно рвущихся исполнять Божью волю.
• Я отдал всю жизнь Иерусалиму. Я считал, что мы служим Богу, но война идёт за золото и землю.
• Если это царство небесное, Господь позаботится о нём.
• Если бы Бог не любил тебя, он не позволил бы тебе совершить то, что ты сделал.
• Враги узнают о твоём благородстве … до того, как ты их встретишь.

Сколько осталось их, сложивших головы на чужой земле, уже омытой кровью. Но тот, кто шёл туда за прощением, покаянием, тот познал благодать – умиротворение и покой. А это немало. С этим уже можно жить дальше.

Фильм «Царство небесное», несомненно, дорогой и зрелищный. Производят впечатление масштабы сражений, средневековые крепости, храмы, доспехи и вооружение воинов. Необходимо отметить превосходную работу оператора – крупные планы, съёмка сверху – небольшой отряд христиан на всём скаку врезается в ряды сарацинов или сражение на обрушившейся крепостной стене. На экране воссоздаётся жестокая сеча – летят головы, падают воины, мелькают копья, мечи и топоры, льётся кровь.

Интересны сцены защиты Иерусалима, окружённого арабами. Со стен опрокидывают котлы с кипящей смолой, надвигаются осадные башни, ведётся обстрел города из катапульт – летят горящие каменные ядра. Вокруг море огня. Тучи стрел, пущенных из луков и арбалетов. Используется таран. По осадным лестницам взбираются нападающие. Но опрокидываются и лестницы с людьми, и падают башни. Сотни и сотни сражающихся с обеих сторон. Грандиозное зрелище! Фильм замечателен именно с военно-исторической стороны. Хотя вопросы веры и религии не менее важны и освещаются с неожиданной точки зрения.

Фильм «Царство небесное» интересен тем, кто изучает средневековье, историю крестовых походов, а также поклонникам жанра военной истории и актёров, занятых в нём. Кроме названых артистов в фильме снимались Дэвид Тьюлис («Королевская милость», «Аноним», «Обитель проклятых»), Джереми Айронс («Казанова», «Слова»), Мартон Чокаш («Дом грёз»). Фильм, несомненно, достоин вашего внимания.

Рейтинг 7,6/10.

Рецензия на фильм «Семь»

Драма, триллер, детектив. Производство США. Режиссёр Дэвид Финчер («Игра», «Комната страха», «Исчезнувшая», сериалы «Карточный домик», «Охотник за разумом»).

                   Я не выбирал – меня выбрали

Его убийства – проповедь для нас.

Детективу Уильямсу Сомерсету (Морган Фримен) осталось семь дней до выхода на пенсию. И именно сейчас на него как снег на голову свалились новый молодой напарник Дэвид Миллз (Брэд Питт, «Интервью с вампиром», «Спящие») и непонятное омерзительное убийство – труп сидит за столом, лицо в тарелке, ноги связаны цепью. У здоровяка лопнул желудок: его кормили насильно. Старый детектив негодует: хочешь убить – убей, но какой смысл несёт это действо. Но смысл, конечно, есть.

У Сомерсета не лежит душа к этому делу, и он не хочет за него браться. Но он не может позволить себе оставить его незавершённым. Отдать же расследование в руки Миллзу нельзя: тот не готов, недостаточно профессионален. А новичок, уже отработавший в системе несколько лет, недоволен тем, что ему уготована вторая роль: ему не терпится работать самостоятельно. Миллз серьёзный детектив, он многое умеет. И борьба со злом для него не пустые слова. Он верит в своё предназначение.

Они полная противоположность друг другу. На стороне одного – мудрость, опыт, уравновешенность, начитанность и усталость; другого – молодость, энтузиазм, хорошая физическая форма, современный подход к делу. У них разные взгляды на жизнь, на работу – её цели и методы. И если один изучает материалы дела, то другой идёт в библиотеку, чтобы получить ответы на свои вопросы, и работает с осведомителями.

Чутьё опытного детектива подсказывает Сомерсету, что последуют другие убийства, будет серия. И смерть известного в городе адвоката не заставила себя долго ждать. На полу рядом с трупом кровью написано «алчность». Сомерсет возвращается на место первого преступления и за холодильником на стене находит искомое – «чревоугодие». Интуиция не обманула его – это серия. Семь смертных грехов. Алчность, чревоугодие, прелюбодеяние, лень, гордость, зависть и гнев.

Ясно, что орудует религиозный фанатик, который приговаривает грешников к смерти, напоминая миру о семи смертных грехах. Преступник оставляет послания идущим по его следу детективам. Для него это серьёзная, но всё-таки игра. Убийство как головоломка, как ритуал, как произведение искусства. Сама смерть его муза. И он лично выразит им (по телефону) восхищение их догадками, когда они найдут его квартиру. И выйдут на неё благодаря библиотеке.

И опять напряжённый поиск. Эта гонка опустошила обоих. Несмотря на все их усилия, на сцену выходят прелюбодеяние, лень и гордыня. Пять грехов «отработано». И как гром среди ясного неба – убийца сдаётся, хотя пару дней назад Миллз преследовал его по всем коридорам и лестницам, крыше его дома и был им ранен. Это Джон Доу (Кевин Спейси, сериал «Карточный домик»).

Ему осталось два убийства, чтобы завершить задуманное. Зачем он сдался? Или это какой-то дьявольский замысел? Но Джон Доу готов отвести детективов на место убийства последних двух жертв. Сомерсет категорически против (интуиция профессионала!), но Миллз настаивает: что может сделать безоружный, закованный преступник с двумя вооружёнными детективами? В противном же случае преступника отпустят, против которого у полиции ничего нет, кроме его заявления. Если они согласятся, Доу подпишет полное признание.

Они едут за город, их сопровождает вертолёт. Преступник на первый взгляд обычный человек. Спокойный, даже доброжелательный, с безупречной логикой. По его словам, он всего лишь инструмент Бога.

— Я не выбирал – меня выбрали, хочу повернуть грех против грешников.

Полно! Он ли совершил эти изощрённые убийства? Но в дальнейшем выяснится, что в его дьявольском плане предусмотрены ответные действия детективов, которые на него охотятся. Им тоже уготована своя роль. И кукловод – вот этот закованный преступник. И финал этого расследования, как и финал фильма окажется непредвиденным и шокирующим.

Джон Доу (а, видимо, он и есть главный герой фильма) стремится спасти человечество, исцелить его от греха и равнодушия. Каратель верит в свою спасительную миссию. Он готов даже пожертвовать самим собой, что, в конце концов, и делает. Его задача – привлечь внимание общества к проблеме. Но логика его не безупречна. Он сам нарушает главнейшую заповедь «не убий». Каждое его убийство своего рода жертвоприношение. Но может ли один грешник судить и карать другого, прикрываясь именем Бога («Не судите, да не судимы будете»)?

Безымянный город, в котором происходят события, — настоящее средоточие всех грехов, по словам Сомерсета. Сущий город грехов. Тёмные улицы, заброшенные здания, при виде которых возникает ощущение распада, гниения и разложения. В нём всё время темно и идёт дождь, а солнце появляется лишь в последний день. Единственный светлый луч в нём милая, необыкновенно привлекательная жена Миллза Трейси (Гвинет Пэлтроу, «Влюблённый Шекспир»), которая никак не может вписаться в этот мегаполис. Кажется, весь мир в ожидании Страшного суда…

Фильм «Семь» — психологический триллер с религиозно-философским подтекстом. Это настоящее событие для зрителей, особенно для поклонников Дэвида Финчера. Сцены преступлений остаются за кадром, зритель лишь мельком видит жертвы, место и орудия преступления, фотографии. Но фантазия именно в этом случае может воссоздать страшные картины происходящего.

Это жёсткий и страшный фильм. В квартире преступника (так и хочется сказать, логове) – огромное, во всю стену распятие, кажущееся здесь совершенно неуместным; многочисленные фотографии жертв, дневники злодея. Всё это трудно сопоставить с безмятежностью преступника. В фильме серьёзные значимые диалоги. Атмосфера мрачности и безысходности.

Но черту под всем произошедшим подводит самый авторитетный и начитанный герой картины Сомерсет, цитируя Хемингуэя:

— Мир – это прекрасное место. И за него стоит бороться.

И в это как-то хочется верить.

Рейтинг 8,3/10.

Рецензия на фильм «Любимая тёща»

Комедия. Производство Франции. Режиссёр Габриэль Агион.

1999 год.

                                Брак – это война или скука

Влечение к тёще старо как мир,

это банально, это даже консервативно.

Он встретил её на своей свадьбе и сразу пропал, вероятно, навсегда. Леа (Катрин Денёв, «Индокитай», «Восток-запад», «8 женщин») опоздала на венчание дочери, перетянув на себя всё внимание присутствующих гостей. Интерес к ней вспыхнул мгновенно. Вряд ли, Антуан (Венсан Линдон) даже заметил, что её сопровождает молодой чернокожий красавец.

— Кто это? – спросил он у своей невесты Северин (Матильда Сенье), оглянувшись на опоздавшую гостью.

— Моя мама, — ответила та.

Антуан не слышит вопроса святого отца, ответа своей избранницы, как зачарованный, смотрит на изящную ножку, сбросившую туфельку.

Ему интересно о ней всё, вплоть до её ссоры с бывшим мужем Полем (Жан Янн). Он не сводит с неё глаз, откровенно любуясь ею … на своей свадьбе. Обаяние, изящество, бесконечная женственность и элегантность. Она ни с кем не флиртует, не пытается очаровать, но мужчин притягивает к ней как магнитом. Бывший муж ненавидит её, может быть, потому что до сих пор любит.

Именно она «виновата» в том, что в мужском туалете стихийно возникла вечеринка с танцами и пением, куда гости перебежали со скучной свадьбы.

И в том, что её задержали полицейские, застав её курящей марихуану с подростком, при этом всю вину она взяла на себя.

Она поёт, танцует, выглядит непринуждённо в любой ситуации. Ей к лицу роль матери, жены, любовницы, бабушки. В каждой из них она органична. Антуан ещё никогда не встречал подобной женщины. Востребованный юрист, муж, потом отец, он ведёт себя как мальчишка в её присутствии, ищет предлог для новой встречи. Только бы быть рядом с ней. Он одержим ею. Все мысли о ней. Он проявляет завидную изобретательность, чтобы лишний раз встретиться с ней.

Вот он с семьёй летит к ней на Багамские острова и, не выдержав головокружительного полёта на частном самолёте, зелёный, буквально вываливается из него при приземлении. И при этом он счастлив, что опять видит её.

Это не камерная история любви. На экране добрый десяток историй любви, множество судеб – родителей, друзей, бывших жён и любовниц – целый калейдоскоп лиц и отношений. Одна из них история друга Паскаля (Артюс де Пенгерн), который после 12 лет брака хочет начать жизнь заново с парнем, которого любит, и отваживается, наконец, познакомить его с женой и детьми. Половину жизни он отдал семье, теперь же будет жить для себя. Что ж, справедливо: жизнь у нас одна.

— Ты же не знаешь, что такое запретная любовь, — говорит он Антуану, влюблённому в тёщу. Как мы порой носимся со своими проблемами, считая их уникальными, не подозревая даже, что и у других есть свои беды.

— Если встретил настоящую любовь – бросай всё – жену, мужа, детей, принципы, — продолжает Паскаль.

А Северин завидует успеху матери у мужчин. Поднимается после той на сцену спеть, но выходит нелепо и смешно. Ну что тут скажешь: честное соревнование лучше сцен ревности и выяснения отношений. Но играть всё-таки лучше на своём поле. Ни обаяния, ни шарма, как у Леи, у неё нет. Тщетно пытается она завоевать мужа. И на сцене, и на кухне. Северин не хочет потерять его, чувствуя, что у него кто-то есть.

— Ты его не потеряешь, — совершенно искренне уверяет её мать.

Но это не в её власти. Влюблённый мужчина – это стихия, которую никто не сможет обуздать. А у самой Леи уже нет сил противиться этой любви. И приглашённая Антуаном в театр на оперу, она уже не отнимает у него своей руки. И начинает смотреть на него оценивающе, с интересом.

А в разговоре с дочерью она проговаривается.

— Он просто великолепен, он изумителен, в нём столько обаяния, романтики. Он как-то по-особенному сексуален, у него такая замечательная улыбка, — забывшись, говорит она Северин о зяте, встречая недоумевающий взгляд той.

Наконец (и этого следовало ожидать) ситуация взрывается, обретая форму грандиозного скандала. Это момент истины. Разбиты цветочные горшки, оборваны драпировки, разбегаются встревоженные крысы. Всё летит к чертям.

И как итог:

— Антуан ушёл от меня к маме, — сообщает Северин отцу, с которым очень дружна.

— Сын алкоголички и дочь лесбиянки — как ещё всё могло закончиться, — философски заключает тот, нисколько не удивившись. И это звучит как заключительный аккорд.

Да, в комедии звучат драматические нотки, среди героев есть брошенные заплаканные жёны. Но любимый русский слоган «Всё будет хорошо» поистине интернационален.

В фильме эффектный визуальный ряд – прекрасные пейзажи Багамских островов с высоты птичьего полёта. В связи с этим нельзя не сказать о великолепной сцене спасения кита, выброшенного на берег. Местные жители толкают его обратно в море. Обливают водой. Кто-то разговаривает с ним, глядя в его огромный глаз и утешая. Все аплодируют, когда животное удаётся сдвинуть с места – это их общая победа. Спасённый кит, оказавшись в родной стихии, ныряет в глубину, эффектно взмахнув хвостом, вероятно, в знак благодарности. Да, мы не одиноки в этом мире, Земля – наш общий дом, и, если с тобой случилось несчастье, кто-нибудь обязательно придёт тебе на помощь.

В фильме никакой пошлости и глупости. Он развлечёт, рассмешит и заставит задуматься над вопросом, не слишком ли мы мудрим со своей жизнью. Может быть, время от времени надо отдаваться её плавному, но настойчивому течению. Возможно, это и есть сценарий нашей жизни. Не мы же одни его пишем.

Фильм лёгкий, светлый. Он о любви, об ответственности за свой выбор и свою жизнь, о стремлении к счастью, которого мы все заслуживаем. Не бойтесь жизни, доверяйте ей и с благодарностью принимайте её щедрые дары.

И в качестве заключительного аккорда несколько диалогов из рублики «Говорят дети».

• — Мой папа всегда мечтал познакомиться с интеллектуалкой.

         — А что это такое?

         — Тётя, которая не умеет готовить.

• — А папа нашёл себе друга.

         — Они поженятся?

         — Нет, они ждут законопроекта.

         — Какого?

         — О правах секс меньшинств.

• — Это моя вторая бабушка. Она алкоголичка.

         — Что это такое?

         — Это когда ты пьёшь тайком, а все про это знают.

• — Моя бабушка – жена моего папы. Ещё она мама моей мамы.

         — Я не понимаю.

         — Тут нечего понимать… — в ответ очаровательная детская улыбка.

Дети – истинные мудрецы, к сожалению, детская мудрость куда-то исчезает с возрастом.

Приятного просмотра!

Рейтинг 7,2/10.

Рецензия на фильм «Интервью с вампиром»

Драма, ужасы, фэнтези. Производство США.

Режиссёр Нил Джордан. 1994 год.

                          Я познал мир в убийстве

Вампир с душой человека,

бессмертный со страстями смертного!

Ты превосходен, друг мой!

— Хотите, чтобы я рассказал историю своей жизни?

— Да, я коллекционирую людские судьбы…

Так начинается долгая исповедь таинственного незнакомца с журналистом одной из радиостанций Дэниелом Маллоем (Кристиан Слэйтер, «Имя розы», сериал «Мистер Робот»).

— Я не человек более двухсот лет…

Луи де Пуан дю Лак (Брэд Питт, «Семь», «Спящие»), землевладелец и плантатор Нового Света, в 24 года потерял жену и ребёнка. «Потеря была невыносима», даже со временем «покой не приходил», и он «искал смерти как избавления». Встреча с Лестатом де Лионкуром (Том Круз, «Ванильное небо», «Особое мнение»), вампиром, ищущим себе компаньона, изменила его судьбу навсегда.

— Жизнь будет вечной, болезнь и смерть не коснутся тебя, — обещал он.

Герой Брэда Питта прощается с солнечным светом и принимает иную сущность – «рождается для мрака». Новый друг пытается воодушевить Луи:

— Взгляни на мир глазами вампира. На наших глазах оживают статуи – это то же самое, что смотреть с небес: человеку этого не понять.

Герой сопротивляется своей новой природе, пьёт исключительно кровь животных: он ещё уважает человеческую жизнь. И его одолевают мучительные сомнения.

— Мы исчадие ада? – спрашивает он у Лестата.

— А что если ада нет? Или мы ему не нужны? Что тогда?

Но ад был внутри героя. Забывшись однажды, он выпил кровь двенадцатилетней девочки и был потрясён.

— Её кровь в моих венах была слаще самой жизни!

Впервые за долгое время он обрёл покой. Лестат же обращает девочку Клодию (Кирстен Данст, «Улыбка Моны Лизы«, сериалы «Скорая помощь», «Чёрное зеркало») в вампира, нарушая один из основных законов своего мира – не обращать детей. Позднее это станет причиной страшных событий – всех участников настигнет суровое возмездие.

Герою предстоит встретить себе подобных, а среди них друга – наставника. Казалось, впереди его ждут счастливые годы, столетия. Но чуда не случилось: он потерял всех, кто был ему дорог. Отныне его удел – вечное одиночество. Бессмертие обернулось для него проклятием, и целый мир становится могилой. Новый Свет сменяется Старым, одна страна сменяется другой. Мир становится иным — чужим и непонятным. И только чудо-кинематограф на миг вернул ему радость света – он вновь увидел восход солнца, хотя бы и чёрно-белый…

В фильме занят блестящий актёрский состав, который сумел создать яркие живые образы. При всей многолюдности картины героев не так много. Радует убедительная игра Тома Круза. Его Лестат – энергичный и жизнерадостный — всецело наслаждается своим могуществом, вечной молодостью и красотой. Его существование – настоящий праздник «жизни». И неудивительно, что он легко впишется в ХХ век.

Очень хорош в фильме Антонио Бандерас («Тринадцатый воин»), в роли Армана, одного из старейших вампиров в мире, прожившего более четырёхсот лет. Он дьявольски умён, красив, обаятелен и насмешлив. Луи рядом с ним выглядит школьником со своими вопросами о сущности добра и зла. А Арман просто хочет стать его другом и многого ждёт от этой встречи. Его вкрадчивые речи завораживают, в них звучит убедительность, горечь и страстность. Он истосковался по настоящему другу-единомышленнику. Именно ему принадлежит большинство афоризмов, прозвучавших в фильме.

• Нет никого ближе к Богу, чем мы.
• Мы должны быть могущественны, красивы и не знать раскаяния.
• Ты умираешь, когда убиваешь. Познав сущность зла, не обязательно становиться злым.
• Зло – это всего лишь точка зрения.
• Ты не просто дух своего времени – ты его сердце.
• Вампиры скучны и бесполезны, пусты и холодны, а ты думаешь о чьём-то разбитом сердце.
• Мир меняется – мы нет.

На фоне своих собратьев герой Брэда Питта выглядит не так убедительно, проигрывает по сравнению с ними со своими нескончаемыми поисками ответов на вечные вопросы. Всегда страдающий, скорбный, сомневающийся, как герой русской литературы XIX века. Возможно, нынешнему столетию нужны иные кумиры.

Необыкновенно хороша в фильме двенадцатилетняя Кирстен Даннст в роли Клодии. Юная актриса сумела разыграть драму молодой женщины, заключённой в теле ребёнка. Она сравнивала себя с молодыми привлекательными женщинами, завидовала их красоте и ненавидела тех, кто так изменил её судьбу. Ей «надоело быть куклой» — в душе назревал бунт против «отцов» … И эта месть будет сокрушительной и беспощадной.

Интересна фигура журналиста, выслушавшего горькую исповедь героя и увидевшего в бессмертии только романтическую сторону и неограниченные возможности. Он многое готов отдать, чтобы посмотреть на мир с другой точки зрения, и не прочь стать компаньоном своего собеседника для связи с человеческим обществом.

Производит впечатление героиня, молодая женщина, потерявшая дочь и добровольно выбравшая вечную жизнь, чтобы обрести в лице Клавдии бессмертного ребёнка.

Не обошлось и без целого сообщества вампиров, имеющих в Париже свой театр, на сцене которого происходят настоящие убийства. Это томные, утончённые аристократы. И, несмотря на это, они строго следуют законам своего мира и без колебаний наказывают тех, кто переступил черту. Возможности у них велики, в частности, они могут заковать отступника в гроб и замуровать в стене или испепелить на солнце, буквально превратив в пепел.

Фильм «Интервью с вампиром» не просто занимательная история. Это сложный, глубокий, стильный и мрачный фильм. Это трагедия бессмертия с его вечными скитаниями, ужасом одиночества в мире людей и невозможностью вписаться в быстро меняющееся время. Это фильм с глубоким философским подтекстом. И, пожалуй, самое интересное и популярное кино о вампирах.

Фильм «Интервью с вампиром» будет интересен любителям мистики, костюмированных драм и поклонникам актёров, занятых в фильме.

Рейтинг 8/10.

Рецензия на фильм «Игра навылет»

Триллер, детектив. Производство Великобритании.

Режиссёр Джозеф Лео Манкевич. 1972 год.

                                          Прощай, паяц!

Никогда нельзя играть

в одну и ту же игру

три раза подряд.

                                                                                                                                                                                                 

Пожилой преуспевающий автор детективных романов Эндрю Уайк (Лоуренс Оливье) приглашает любовника своей жены Майло Тиндла (Майкл Кейн, «Перо маркиза де Сада», «Сыщик», «Обитель проклятых») в свой особняк. И, едва познакомившись с ним и узнав его историю и планы, делает неожиданное предложение – инсценировать ограбление дома, чтобы тот мог достойно содержать привыкшую к роскоши будущую жену. Сам же писатель сможет раз и навсегда избавиться от супруги и получить внушительную страховку за похищенные фамильные драгоценности. Обе стороны выигрывают.

Любовник колеблется, опасаясь ловушки. Но соблазн столь велик, что он, в конце концов, принимает предложение, хотя его и продолжают мучить сомнения.

С первой минуты знакомства хозяин демонстрирует лёгкую небрежность по отношению к гостю, облачённому в «дешёвый провинциальный костюм», владельцу парикмахерской, молодому выскочке и полукровке. И даже открыто посмеивается, обращаясь к нему с преувеличенной вежливостью и предупредительностью.

Писатель настаивает на смене костюма для ограбления. Любовник безоговорочно принимает правила игры. Подбор костюма становится настоящим представлением. Кажется, перед нами не соперники, а закадычные друзья. Оба увлечены процессом, дурачатся, как дети. Наконец, выбран костюм клоуна – нелепый наряд, унижающий гостя.

— Это игра, — успокаивает его хозяин.

Он даёт последние инструкции, и игра вступает в решающую фазу.

— Удачи, напарник!

— Чего не сделаешь, чтобы заработать!

И вот уже предложенный сценарий отработан полностью – любовник проникает в дом, устраивает в нём погром, отыскивает сейф, взрывает его и наконец, вот они – чудесные драгоценные камни. Похититель очарован их красотой. Это его звёздный час. Ему улыбается удача. Но в руках хозяина неожиданно возникает пистолет, и растерявшегося грабителя берут на мушку.

— Собственность в Англии всегда ценили больше людей, — уверенно и назидательно говорит писатель, видимо, уже в уме прокручивая эту сцену для будущего романа. Раздаётся выстрел…

Хозяин особняка весьма доволен собой. Ему удалось проучить этого цирюльника и проверить силу его характера. Он ненавидит этого беспородного голубоглазого итальяшку, нахального мальчишку, не знающего своего места. Кто-то же должен был преподать ему урок.

— Происхождение ещё никто не отменял!

Это была достойная игра, ведь хозяин особняка закоренелый игрок, его дом полон разного рода игр и игрушек, тем более, что он больше всего любит играть с людьми. Забавно, что парень совсем потерял голову от страха. Он явно не был готов к такому повороту – молил, плакал, обещал исчезнуть навсегда. А хозяин предлагал ему проявить англо-саксонское достоинство перед лицом смерти.

Но история на этом не закончилась. Неожиданно через пару дней в особняке появляется инспектор полиции, ведущий дело об исчезновении Майло Тиндла. В доме последнего была найдена записка писателя с приглашением посетить его дом и адрес. Как странно… Или это вторая игра? Впрочем, скоро писателю становится не до смеха. Убита его любовница, а в особняк подброшены улики против хозяина – орудие убийства, вещи, принадлежащие молодой женщине. Дело принимает серьёзный оборот. Пришло время унижения писателя. Может быть, это третья игра?

Он аристократ, презирающий плебеев, тем более не 100%-х англичан. Он соль земли! И он совсем не готов к тому, что ему навязывают чужой сценарий и будут играть с ним в кошки-мышки. Его инфантилизм и снобизм слетают как шелуха лука. От его уверенности и вальяжности не остаётся и следа, в том числе и англо-саксонского достоинства перед грядущим наказанием, даже казнью. Он недооценил соперника. К тому же он не умеет проигрывать.

В поиске подброшенных улик он переворачивает весь дом, терпя издевательские комментарии своего мучителя. Его разыграли как школьника. Майло подвёл итог всей его жизни, которой он так дорожил и высоко оценивал, и осмеял его творчество. В сознании писателя зреет новый страшный замысел…

Фильм камерный, всё действие происходит в особняке. На сцене два актёра. Вся конструкция держится исключительно на актёрской игре. И игре превосходной. Интересно всё – манеры героев, их жесты, интонации. Фильм соткан из диалогов – живых и остроумных.

Роли соперников то и дело меняются. Но оба участника драмы (или трагедии?) оказались в западне. Писатель втянул своего врага в опасную игру, но и ответный ход последнего тоже связан с большими потерями.

Необходимо отметить потрясающую игру Лоуренса Оливье. Ему доступно всё: каприз, возмущение, потрясение, паника, недоумение, гнев – целая палитра чувств. Вне себя от страха он удирает от мнимого полицейского. Заискивает перед врагом, который никак не поддаётся:

— Мы из разных миров!

Оливье – олицетворение шарма, изящества, элегантности, аристократизма. Он не прочь иногда проигрывать, по его словам, но проигрывать достойному противнику, каковым Тиндла он не считает. Самолюбование его безгранично! Но почему он играет? Пытается заполнить пустоту жизни? Актёр сумел создать живой полнокровный образ.

Майкл Кейн тоже хорош. У его героя сложное положение. Истинный англичанин никогда не будет считать его за равного. У него нет хорошего образования, воспитания, его учителем была сама жизнь. Его игра – игра на выживание. Он должен защитить человеческое достоинство. В этой ситуации он повзрослел — возмужал в одну минуту смертельной опасности, стоя под дулом пистолета. Это новый опыт. Он слышал «звук собственной смерти». За кем останется последнее слово? Проигравший теряет всё. Возможно, саму жизнь.

На экране развивается борьба двух умных и сильных мужчин, острый интеллектуальный поединок. Противостояние старости и молодости, снобизма и демократизма, богатства и бедности. Следует заметить, что соперники не одни – на стене портрет прекрасной женщины (камера то и дело периодически скользит по нему) и многочисленные «свидетели и судьи» — механические куклы, демонстрирующие своё отношение к происходящему.

Прекрасная игра! Опасная игра! (Ваши ставки, господа!). Куклы полноправные участники действия. Они изумляются, возмущаются, восхищаются и торжествуют. Особенно выделяется весёлый морячок – безмолвный свидетель разыгравшейся драмы. Сначала он на стороне хозяина, затем проникается симпатией к гостю.

Фильм «Игра навылет» — качественная остроумная комедия, высмеивающая британскую аристократию и авторов детективного жанра. Безупречный сценарий с явным социальным подтекстом, неожиданный финал. Невозможно предугадать, во что всё это выльется. Фильм можно пересматривать бесконечно. Великолепный визуальный ряд – сад-лабиринт, роскошно обставленный особняк, огромное количество всевозможных игр и механических игрушек.

Фильм предназначен в первую очередь поклонникам интеллектуального кино. И, наконец, совет всем зрителям от создателя фильма:

— Больше здравого смысла в жизнь! Поменьше пафоса, господа! Не будьте слишком самоуверенными, не играйте другими людьми. Не почитайте себя великими гроссмейстерами, а других пешками.

Рейтинг 7,9/10.