Фильмы
Содержание
1. Рецензия на фильм «Военно-полевой роман»
2. Рецензия на фильм «Свадьба»
3. Рецензия на фильм «Парк советского периода»
4. Рецензия на фильм «Две стрелы. Детектив каменного века»
5. Рецензия на фильм «Изображая жертву»
6. Рецензия на фильм «Холодное лето пятьдесят третьего»
8. Рецензия на фильм «Тоталитарный роман»
9. Рецензия на фильм «Чёрная вуаль»
10. Рецензия на фильм «Прощай, шпана замоскворецкая»
11. Рецензия на фильм «Любовь с привилегиями»
13. Рецензия на фильм «Тот самый Мюнхгаузен»
14. Рецензия на фильм «Я буду ждать…»
15. Рецензия на фильм «Ребро Адама»
17. Рецензия на фильм «Змеиный источник»
18. Рецензия на фильм «Авария — дочь мента»
1. Рецензия на фильм «Военно-полевой роман»
Драма, военный. Производство СССР.
Режиссёр Пётр Тодоровский. 1983 год.
Я вас любил
Впервые он встретил её на фронте. Сначала услышал её заразительный смех, а потом увидел её – скачущей на лошади бок о бок с комбатом.
— Не знаю, что с ним делать, — скажет о нём командир, — скоро наступление – первая пуля его. Действительно, Александр Нетужилин (Николай Бурляев) на фронте смотрелся странно и неуместно – интеллигентный романтик не от мира сего. А ещё безнадёжно влюблённый, с тех пор как встретил санитарку Любу Антипову (Наталья Андрейченко), потерял покой и сон. Как мотылёк кружился вокруг блиндажа, в котором жили комбат и его военная жена, не подозревавшая ни о существовании рядового Нетужилина, ни о его любви.
А она любила и была любима, красивая женщина с роскошной косой. Перед наступлением молодой солдат признался ей в любви, подарил цветок и пожелал счастья с майором. Это была их первая и последняя встреча на фронте.
Через несколько лет после войны, когда уже женился, учился на истфаке и работал киномехаником, он услышал знакомый смех. Её смех – задорный и звонкий. Она торговала пирожками на улице. Красавица, военная королева превратилась в грубую крикливую женщину неопределённого возраста в телогрейке, валенках и с папироской в зубах.
На войне у неё было всё. После смерти комбата в её «жизни всё хорошее кончилось». Теперь пирожки на улице, рядом маленькая дочка и негде жить. Саша приглашает её в свою кинобудку, они смотрят фильмы, танцуют, он укладывает ей волосы, красит губы. А за окном воет вьюга. Веточка мимозы, которую он дарит Любе, преображает её лицо: оно озаряется внутренним светом. Может быть, в этот момент и началось её возрождение?
Он приглашает её в консерваторию, но концерт обернулся для неё пыткой, и она ушла из зала. Они из разных миров. У неё нет ни хорошего воспитания, ни образования, ни культурных запросов. Нет и внутренней культуры и достоинства. Ни учиться. ни развиваться она не хочет. У них одно прошлое и нет общего будущего.
— Мне нравится моя жизнь, почему ты хочешь, чтобы я её изменила?
— Я хочу, чтобы ты себя уважала.
А дома не спит жена Вера (Инна Чурикова, «Тот самый Мюнхгаузен«, «Ребро Адама«) – умная, интеллигентная, тонкая. И чувствует себя «лишней», она хочет остаться с ним и быть счастливой. — Вам нужен другой мужчина, — скажет она при встрече с соперницей. И пригласит Любу встретить Новый год у них. У наряженной ёлки и накрытого стола устраивает представление. Показывает не только фокусы, но и демонстрирует свою миловидность и пластичность.
— Мировая баба! — скажет о ней гостья, потрясённая этим приёмом.
Да, Вера весела и неподражаема, но, выскочив на несколько минут за дверь, не может вздохнуть полной грудью. Лёгкость и артистичность оказались непосильными. Супруги играют на фортепиано в четыре руки и поют, а гостья … плачет.
— Вы так интересно живёте, а у нас только умеют водку глушить и языками чесать, — скажет она.
А Саша как будто не видит её развязности, вульгарности, не слышит её примитивной речи, глядя на неё сквозь призму военных лет. Не сравнивает её с женой, которая проигрывает сопернице в красоте внешней, но выигрывает в духовной.
После этого посещения Люба взяла свою жизнь под контроль, вспомнила о своей молодости и красоте. «Разлучница» оказалась благодарной обоим супругам. Именно к Вере она приходит, чтобы поделиться своей радостью о счастливой перемене в своей жизни. Да, ей нужен другой мужчина – сильный, волевой и при должности. Жизнь всё расставила по своим местам.
Когда-то Люба одарила светом молодого романтика, а спустя годы Саша вернул ей возможность чувствовать себя женщиной — красивой и желанной. Но самому ему предстоит пережить боль утраты и разочарование. Герой угодил в ловушку собственных чувств и грёз.
— Я любил вас, — скажет он ей на прощание, — но только давно, ещё на войне.
Фильм «Военно-полевой роман» — фильм не только о любви и войне, но и о мирной жизни в послевоенные годы и о судьбах людей, прошедших войну и не нашедших себя после неё. Победное ликование сменилось бытовой неустроенностью. Смелая, красивая женщина оказалась на обочине жизни, оказавшись никому не нужной. Пережив смерть любимого человека, встретилась лицом к лицу с одиночеством и бытовыми трудностями. Тема потерянного поколения на русской почве?
Интересен также семейный союз и жизненная драма инфантильного интеллигента и его жены. Её мудрое и достойное поведение в этом любовном треугольнике высоко оценили и Люба, и Саша. Вера сильная женщина и при этом хрупкая и уязвимая. Она поддержит мужа, поможет пережить его горе и обрести себя — велика власть умной женщины над мужчиной, которого она выбрала.
Саша незрелый, не приспособленный к трудностям жизни человек. Ему придётся испить до дна горькую чашу душевной боли и страданий. Но разве можно без этого представить жизнь человека? Ведь это неотъемлемая часть нашего существования, глубокий и значимый опыт, инструмент нравственного очищения и духовного роста. В будущем они помогут справиться с любыми трудностями жизни.
Фильм пронзительный и глубокий. И любовь здесь разная – романтическая, созидательная, ждущая, всё понимающая и всё прощающая. Это фильм о вере, надежде и любви. История, рассказанная в нём, — личная история режиссёра-фронтовика.
В фильме достаточно богатый музыкальный ряд – звучат мелодии довоенных и военных лет, использован фрагмент симфонии Шостаковича. В картине, кроме основных, снялись замечательные советские актёры — Всеволод Шиловский, Зиновий Гердт, Виктор Проскурин, Александр Мартынов. Инна Чурикова на Берлинском кинофестивале была награждена призом «Серебряный медведь» за лучшую женскую роль. Фильм также был номинирован на премию «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке».
2. Рецензия на фильм «Свадьба»
Комедия, драма. Производство Франции, России, Германии.
Режиссёр Павел Лунгин. 2000 год.
— А если бы была решка?
— А там и была решка. Я тебя обманула:
завлекла и погубила, как в 3-м классе.
Первая красавица небольшого шахтёрского городка Таня Симакова (Мария Миронова) возвращается из столицы домой. Позади – работа в модельном бизнесе, изжившие себя отношения. Здесь её ждёт заброшенная могила на кладбище да убогий деревянный домишко, на стенах школьные фотографии. На одной из них Мишка Крапивин, с детства влюблённый в неё.
На дискотеке, где льётся рекой водка и пиво, Таня встречает друга детства и в состоянии куража (возможно, заранее обдуманного) предлагает:
— Орёл или решка? Берёшь замуж?
— Беру! – отвечает тот.
Судьба двоих в одночасье переменилась: завтра свадьба.
Семья Мишки (Марат Башаров) не в восторге от московской невесты, но к свадьбе готовится всерьёз. Полгода на шахте не платили зарплату, а в день свадьбы привезли. Счастье. Отец забрал у сына все деньги. Не на что купить невесте подарок. Жених в отчаянии. Не беда. Есть друзья, есть сестра, готовая отдать ему все свои сбережения. И, чтобы избежать очередной родительской конфискации, доверчивый Мишка отдаёт деньги на хранение лучшему другу Гаркуше (Андрей Панин). Балагуру и алкоголику, у которого жена забрала всю зарплату до копейки. Догадайтесь, долго ли надёжный друг будет хранить доверенные ему деньги.
Денег опять нет. А Мишке так хочется купить Тане золотые серёжки. И верный друг не оставит его в беде – пойдёт на преступление, подведя того под монастырь.
У невесты свои проблемы – явился богатый покровитель, не желающий её отпускать, в лице крупного чиновника «Роснефти» Бородина (Владимир Симонов) со своим телохранителями и с намерением вернуть беглянку. Чего она хочет? Он обеспечил ей карьеру модели, купил квартиру, показал мир. Чего ей не хватало?
Действие фильма длится не более суток (поклон классицизму!) За это время происходит вооружённое ограбление, арест, заключение в камеру, изнасилование, похищение табельного оружия, шантаж должностного лица, допрос с пристрастием, взятие в заложники, освобождение с подпиской … Рушатся судьбы, утрачиваются надежды, рождаются новые союзы. И, несмотря на протоколы и наручники, торжествует справедливость – главная икона русского народа.
Воцарившийся хаос (к слову, всегда управляемый какими-то неведомыми силами) развивается по каким-то своим, никому не ведомым законам. Поэтому разумнее всего ему подчиниться. И эта стихия абсурда, даже саморазрушения увлекает за собой и героев, и зрителей – озорная, непокорная, безудержная. Стихия русской жизни. На экране творится нечто невообразимое – балаган, стёб, торжество абсурда на русской почве.
И всё это (или почти всё) разыгрывается на фоне поющей и пляшущей свадьбы, где будет и свадебный танец жениха и невесты, и свадебный поезд с горящими живыми огнями, и классическая музыка, и потрясающий (и очень актуальный для чиновника) романс, и озорные частушки, и пьяные споры творческих личностей.
И наконец, разыгрывается грандиозная баталия (что вполне логично), настоящее побоище: невеста самозабвенно бьётся с майором милиции, бьются все остальные – каждый за свою правду. Цель не так важна, важен сам процесс. Драка как национальная забава, как невероятный драйв, кураж, ощущение силы, удали и молодечества (вполне допустимые нашими национальными нравами). А под столом играет ребёнок с пистолетом в руках – не тревожьте Чехова с его ружьём, стреляющим в последнем акте, и Шекспира с его любимой фразой в трагедиях «Унесите трупы!». Авось пронесёт.
Невеста слёзно прощается с женихом на 5-7 лет (или навсегда – как получится), а его друг берёт в заложники главного стража городка. Казалось бы, кончено всё и для всех. Но главный цербер городка Борзой (Александр Семчев) после всех злоключений выпил водки, послал к чёрту террориста и запел матерные частушки. Прерванная свадьба с её неудержимым весельем возобновилась.
Фильм «Свадьба», сделанный для иностранцев, но нашим режиссёром, стал народным хитом. Он в значительной степени ориентирован на западного зрителя, снят на деньги Запада, поэтому в нём налицо подчёркнутая этнографичность. Он о нас и для нас. Фильм реалистичный, хотя поросёнок в автобусе и балалайка на свадьбе – явный перебор, поклон заблуждениям Европы в отношении русского народа. Кстати, а где матрёшки и медведи на улице?
Русский слоган «Всё будет хорошо» не стареет. Несмотря на отчаяние, безденежье, бездорожье и пьяную тоску, народ умеет радоваться жизни и быть счастливым. К тому же он обладает лекарством от всех бед – смехом и водкой. Раскрыта душа и характер русского человека, который снимет и отдаст последнюю рубашку, рискнёт свободой и пойдёт на преступление ради друга. Он не умеет жить размеренно, мечется и впадает из крайности в крайность. Но его главные качества – любовь, доброта, щедрость, широта души – остаются неизменными.
Творческая свобода режиссёра ни в чём не ограничивается. Большой его удачей оказался точный подбор актёров — неслучайно на Каннском кинофестивале фильм получил приз «За лучший актёрский ансамбль». Достойная игра актёров. Работы А. Панина и А. Семчева без преувеличения гениальны. И зритель, несомненно, будет сопереживать героям, ибо человеческие отношения в фильме главное.
В фильме много ярких, запоминающихся эпизодов.
Вот плотная бесконечная толпа (настоящая ходынка) шахтёров в день выдачи долгожданной зарплаты, удерживаемая милиционерами. А автобус с кассиром и деньгами как корабль в людском море.
Друзья пьют водку в подъезде, закусывая листьями герани.
Дуло пистолета у виска (пресловутое предложение, от которого невозможно отказаться) – весомый аргумент в пользу добра и справедливости.
«Свадьба» — жизнеутверждающий и оптимистичный фильм, взгляд на себя со стороны, это русский фильм от начала и до конца. В этой грубой нищей повседневности — жизни провинциальной России на рубеже веков — режиссёр пытается найти (и находит!) прекрасное начало, которое и делает такую невозможную жизнь возможной, помогает жить, любить и надеяться.
Рейтинг 7,2/10.
3. Рецензия на фильм «Парк советского периода»
Комедия, драма. Производство России.
Режиссёр Юлий Гусман 2006 год.
Кто-то здесь заигрался…
Трудно вам?
— Для нас, ветеранов, здесь рай.
Известный телеведущий Олег Зимин (Александр Лазарев-младший), которому канал не платит гонорары за выпущенные в эфир программы, из-за долгов поставлен на счётчик криминальным авторитетом. Друзья предлагают ему сделать рекламный репортаж об элитном доме отдыха, чтобы рассчитаться с долгами, а кредиторы соглашаются на месяц отсрочки. Журналист едет в Парк советского периода.
Его как дорогого гостя заселяют в палату для членов бюро – просторный помпезный номер в советском стиле. В шкафу одежда – «всё отечественное, натуральное». На столе розы. Никаких сотовых телефонов и радио, по телевизору – вечное «Лебединое озеро». Пачка советских денег. Каждый отдыхающий выбирает себе биографию одного из видных советских политических деятелей, представителей культуры, космонавтов или киногероев. Зимин выбирает роль Л. Берии. В номере тут же устанавливают правительственную связь, обеспечивают личной охраной и, конечно же, выдают пенсне. Отдыхай и работай!
А вокруг советский рай. Монументальная сталинская архитектура и скульптура, сверкающие на солнце фонтаны. По аллеям маршируют пионеры с горном и барабаном. Отдыхающие катаются на лодках. Атмосферу советской жизни поддерживают интерьеры, одежда, сотрудники, даже меню в ресторане. Создан целый мир, в которой человек человеку друг, товарищ и брат.
В Парке большое количество познавательных аттракционов, спроектированных лучшими специалистами Голливуда. Гости могут поехать на целину, попасть на фронт, полететь в космос. Лубянка или ГУЛАГ? Пожалуйста! К услугам гостей комплект одежды зека, тюремная баланда, шествие под конвоем, ночёвка в камере. А для особо любознательных – ночные допросы с пристрастием, работа на лесоповале. Здесь регулируется всё – вплоть до климата.
И всё бы пошло по плану, но Зимину приглянулась медсестра Алёна Волкова (Елизавета Боярская). Прорваться к ней на внеочередную процедуру герою не удаётся. Здесь строгий порядок – никаких личных контактов. Кроме того, у гостя совсем другая программа – парад дивизии, обед в клубе писателей. Но Зимин начинает активно упорствовать. Администрация Парка, встретив такое неповиновение, станет на защиту советской морали. Своенравный журналист, привыкший к вседозволенности, продолжает преследовать девушку и фактически объявляет советскому раю войну.
Может быть, задаётся вопросом администрация Парка в лице товарища Роберта (Михаил Ефремов), взбунтовавшемуся Зимину не дают покоя лавры академика Сахарова? Журналист устраивает безобразную драку с пожилым охранником, который при выезде из Парка требует предъявить бегунок (всего-то!). Он грозит приверженцам социализма не рекламой, а прокуратурой.
— Что тебе надо? Любишь – женись, хочешь уехать — заполни бегунок. Зачем лезть на баррикады?
Вслед за искренним изумлением администрации может возникнуть недоумение и у зрителя. Потому как герой на чужой территории, где свои правила игры, которые он поначалу принял. Да и его протест попросту лишён внутреннего содержания. Геройство Зимина перед молоденькой медсестрой и новыми знакомыми вызывает неоднозначное чувство. По большому счёту это история курортного романа возрастного поклонника и наивной девочки, и никак не политический протест.
Но непримиримое противостояние достигает апогея — Зимин разносит в пух и прах компьютерный центр Парка. Влюблённые вырываются на свободу на броневике, разве что не отстреливаясь. Однако дорогу им преграждает автомобильный кортеж кредиторов. Помощь придёт, откуда не ждали.
И помощь неожиданная. Почему же в заключительной части фильма появляется конница Чапаева? Какую смысловую нагрузку она несёт? Думается, смысловая точка в фильме не поставлена. Довольствуемся многоточием.
Кстати, следует отметить, что что самым популярным персонажем в Парке является Штирлиц, а самая величественная скульптура — памятник Дзержинскому. Да и сам же Зимин выбрал роль не академика Сахарова, а роль Берии – знаковый выбор.
Каков же главный месседж режиссёра? Предупредить об опасности реставрации социализма в 2006 году? Напугать? Все гости Парка принимают этот виртуальный мир как игру. Возможно, кто-то из них испытывает чувство ностальгии по ушедшей эпохе, но чаще всего это не что иное как сожаление об ушедшей молодости. В полной мере перед нами совершенно советский фильм. Слишком много патетики в борьбе героя с умирающим социализмом. И его антисоветский пафос как-то не согласовывается с конницей Чапаева.
Предупреждать некого и не о чем. Обеим сторонам есть о чём подумать. Кстати, разумный компромисс предложен одной из сторон:
— Вы не трогаете нас, мы не трогаем вас!
А почему бы и нет? Разумный компромисс на переходный период истории. На всё нужно время.
Но, несмотря ни на что, фильм «Парк советского периода» — увлекательное путешествие в недалёкое прошлое нашей страны. В нём много отсылок к советскому кино, постоянно звучат советские песни. Зрителю можно и развлечься, и что-то вспомнить, и о чём-то поразмышлять. Картина получилась зрелищной – яркой и сочной. Фильм для всех. Старшее поколение вспомнит годы своей молодости. Молодые узнают о жизни своих родителей, дедушек и бабушек. Чего же ещё желать? Политика – дело тонкое.
Рейтинг 5/10.
4. Рецензия на фильм «Две стрелы. Детектив каменного века»
Комедия, преступление. Производство СССР.
Режиссёр Алла Сурикова. Музыка Геннадия Гладкова 1989 год
— Чтобы накормить одних
надо убивать других?
— Да, Ушастый.
Убит человек племени двумя стрелами в спину. Убит Длинный – самый умный и независимый. Племя скорбит. Пышные похороны – траурный марш, погребальная процессия. Последний путь по реке в лодке с факелами.
— Кто же его убил? – спрашивает Глава рода (Армен Джигарханян) своего любимца Ушастого (Александр Кузнецов). И между героями начинается увлекательнейший диалог. Умные вопросы мудрого старца и простодушные ответы его собеседника. Вот оно – зарождение детектива! Ещё не допрос и не показания свидетеля, но уже и не просто светская беседа. Анализируются факты, выдвигаются и опровергаются предположения, рождаются термины.
— Замести следы! – с восторгом повторяет Ушастый. – Как это тебе пришло в голову? Мне бы это никогда не пришло в голову. Вот потому-то ты и Глава, а я просто Ушастый.
— Вот потому-то ты и художник, а я просто Глава, — спокойно отвечает старец.
В силу обстоятельств начавшееся расследование пришлось продолжить на совете племени. Как выяснилось, ставить точку в этом деле рано. И это уже настоящее судебное разбирательство. Стучат барабаны, раздаются воинственные крики защитников племени во главе с Человеком боя (Николай Караченцов):
— Кровь за кровь!
Каждый из племени что-то видел или слышал, и постепенно, шаг за шагом, истина открывается. Будет и осмотр места преступления, и следственный эксперимент. Найдутся подозреваемые и свидетели, заказчик убийства и исполнители. Вопрос серьёзный: впервые человек убит не в бою и не на охоте, а кем-то из своих соплеменников.
Желающих смерти Длинному, самому проницательному и достойному, было двое. Это амбициозный Человек боя, мечтающий возглавить племя и Красноречивый (Станислав Садальский, «Палач«), претендующий на роль главного и единственного оратора. И подставили того, кто будет ликвидирован следующим. Именно Ушастого признают виновным. И его будут уговаривать убежать и любимая Черепашка (Ольга Кабо), и друг Долгоносик (Леонид Ярмольник, «Тот самый Мюнхгаузен«), и Глава рода:
— В племени есть люди, которые хотят посеять раздоры. Выбрали тебя, потому что ты не похож на других.
— А если я докажу, что я прав?
— Тогда не будут правы они. И тебя прихлопнут, как Длинного.
Истина в конце концов восторжествует. А справедливость нет. Ибо механизм смены власти запущен, и уже ничто не может его остановить. И отдельные выкрики это подтверждают:
- Мы сделаем наше племя страшным для всех!
- Сильные во главу угла, потом займёмся слабыми и бесполезными. А кто не хочет, от тех будем избавляться.
- Этот учитель решил встать на нашем пути – пришлось убрать.
Потенциальный лидер, призывавший к равенству и гуманности, ликвидирован. Путь свободен. Новый Глава рода – умелый манипулятор, сумевший сыграть на слабостях соплеменников. Убийство Длинного изменило жизнь племени навсегда. Сначала избавились от учёного, потом от художника. Что дальше? А дальше начнётся то, что называется историей человечества.
И вот уже летят стрелы в диктатора – оппозиция не дремлет. Теперь он будет жить оглядываясь. Вероятно, заведёт личную охрану. Выведен алгоритм захвата власти и установления диктатуры — подавление инакомыслящих, независимых и внутренне свободных, зачистка политического поля, заказные убийства.
Фильм «Две стрелы. Детектив каменного века» актуален для современного человечества. Каменный век намеренно напоминает современный. Значительно меняется окружающий мир, но натура человека остаётся прежней. Детективная составляющая не единственная и не основная и переплетается с политической. Поднимаются в фильме и вопросы этики – правда и ложь, смелость и трусость, верность и предательство. Есть и те, кто научился жонглировать этими понятиями, подменять их и трактовать в свою пользу.
И всё это занятное и увлекательное действо разыгрывается на фоне танцев, пластики, боя барабанов. Интересно следить за эволюцией мысли, за ходом расследования, за развитием интриги и игрой актёров. В фильме представлен колоритный быт древних людей — жилища на деревьях, сцены заклинания перед охотой, костюмы, наскальные рисунки. Фильм малобюджетный, что несомненно отразилось на его визуальном ряде. Не лишён он и эротики как обязательного элемента фильмов 80-х.
«Две стрелы …» — фильм перестроечного периода, и с этой точки зрения он тоже представляет интерес как очередной этап развития отечественного кинематографа.
Фильм развлечёт, заставит призадуматься, напомнит лишний раз о вечных ценностях – свободе, любви, верности и дружбе. Картина, несомненно, заслуживает благодарных зрителей.
Рейтинг 6,7/10.
5. Рецензия на фильм «Изображая жертву»
Чёрная комедия. Производство России.
Режиссёр Кирилл Серебренников. 2006 год.
Герой фильма – Валя (Юрий Чурсин), недоучившийся студент, работает в милиции, участвует в следственных экспериментах, изображая жертву.
Поражает абсурдность самих преступлений. Вот преступник рассказывает, как он ударил подругу ножом в шею (при этом она сидела в биотуалете), потом пытался расчленить тело перочинным ножом и бросить в унитаз, думая, что под ним яма. Не справился и просто ушёл домой.
А вот незадачливый восточный поклонник утопил девушку в бассейне, нырнув и утянув её на дно. Убедившись, что она перестала сопротивляться и всплыла, оделся и спокойно ушёл.
— Я её любил, а она меня нет.
А вот ещё одно убийство в кафе на встрече бывших одноклассников. Один из гостей, обидевшись на шутки школьного приятеля, выстрелил тому в затылок прямо в зале.
И так изо дня в день – преступники, выглядевшие полными идиотами; бестолковые сотрудники, бессмысленность следственных экспериментов, беспросветная тупость окружающих. Всё это доводит следователя (Виталий Хаев) до белого каления — он взрывается 5-минутным матерным монологом.
— Как дети! Откуда у вас пистолеты, откуда вы такие? Что вам в жизни надо? Я вас не понимаю. Вам по 30 лет! Как можно нарядить участкового в женское платье и под проститутку бросить в обезьянник? А жене 8 марта вместо зубной пасты подсунуть горчицу? Вы играете в жизнь!
Он не может принять этого равнодушия, отсутствия цели, стремлений к чему-либо. Наплевательства не только на чужую жизнь, на и на свою.
Действительно, молодые люди явно заигрались. Многие из них не живут полноценной жизнью, у них нет здравого смысла, ясной жизненной цели, ответственности перед собой и другими. Нет трепета к смерти, а значит, и к жизни и её ценностям. Может быть, их пофигизм — способ защиты от страшного мира?
Вот и 30-летний герой, вдоволь накривлявшись на работе в рамках следственного эксперимента, разыгрывает абсурдные сценки и дома со своими близкими. (Браво комедийному таланту актёра!). Изводит наивную слабохарактерную мать (Марина Голуб, «Свадьба»), свою плаксивую девушку Олю (Елена Морозова), недалёкого дядю-отчима (Фёдор Добронравов) своими выходками. Валя (в свои годы не дорос до Валентина) не знает, чего хочет. Обижен на жизнь, не живёт сам и не даёт жить другим. Не способен на поступок и на глубокие чувства.
Маска кролика, которую он любит надевать, вызывает тревожное ожидание, поскольку олицетворяет скрытую опасность, которая прячется за невинной внешностью. Необходимо помнить, что кролик живёт в норе – на границе миров. И это зловещий символ. Но маску (в переносном значении) надевает не он один. Мать и дядя-отчим изображают заботливую семью, работница кафе (Лиля Ахеджакова) – пожилую «японку с судьбой, чтобы зацепило». Сам же герой, видимо, разыгрывает роль датского принца. Неслучайно к нему в полусне приходит призрак умершего отца.
Изображать жертву, несомненно, легче, чем в корне изменить самого себя и свою жизнь. Герой глумится над собой, над своей жизнью и окружающими, впрочем, достойными этого глумления. Его розыгрыши далеко не безобидны – это открытый стёб. У героя нет воли, творческого подхода к жизни, никаких перспектив – ни в профессии, ни в частой жизни. Он не может найти себя в мире, плывёт по течению. При этом он прикрывается пережитой детской травмой (отец бросил его с лодки в воду) и предательством матери, которая быстро смирилась со смертью мужа и нашла ему замену.
Как умный человек он остро ощущает абсурдность бытия. Налицо внутренний конфликт, который рано или поздно перерастёт во внешний, разрушит жизненную энергию и породит хаос. Отыграв чужие трагедии, Валя инсценирует свою — в своём ближнем кругу. Смерть для него не более чем нелепая игра. Разыгрывается трагедия Шекспира на русской почве. «Унесите трупы» тоже включено. А может быть, жертва этой истории сам герой?
Вселенский абсурд бытия и откровенный абсурд частной жизни – как же иначе: мы часть целого. Жизнь – театр абсурда. Возможно, это и есть главный посыл фильма. Сатира на молодое поколение, не желающее взрослеть. На современную систему правосудия, не взывающую к справедливости.
Создатели фильма, видимо, стремились шокировать зрителя. В какой-то мере им это удалось. Цитаты из Библии, Шекспира, Пастернака. Не многовато ли?
Хороший сценарий, интересное смешение жанров – психологическая драма и комедия. Можно отметить избыточную театральность и наигранность. Ни один герой не вызывает сочувствия. А вот сольное выступление Л. Ахеджаковой придётся стойко пережить.
Любопытна эстетика фильма – неспешное повествование, обращение к вечным образам и сюжетам, крупные долгие планы, символы, игра со светом – особый мир режиссёра.
Рейтинг 7,2/10.
6. Рецензия на фильм «Холодное лето пятьдесят третьего»
Драма, боевик. Производство СССР.
Режиссёр Александр Прошкин. 1987 год.
Небольшая карельская деревушка на берегу озера. Местное население живёт рыбным промыслом и подсобным хозяйством. После смерти Сталина объявлена амнистия. И на свободу выходят тысячи уголовников, что приводит к резкому росту преступности по всей стране.
Из города приезжает участковый Манков (Виктор Степанов) с вестью о том, что арестован и объявлен врагом народа Берия. С горечью рассказывает о том, что в подъезде своего дома убит его друг-фронтовик, тоже милиционер, – взяли форму и оружие.
В деревне живут двое ссыльных – Николай Павлович Скоробогатов (Анатолий Папанов) и Сергей Басаргин (Валерий Приёмыхов). Первый в прошлом главный инженер крупного завода, до войны бывал за границей, значит, шпион. Жене и сыну после ареста передал, чтобы отреклись от него. 14 лет ни он, ни родные не имеют друг о друге никаких вестей. Второй — капитан разведки, попал в плен. Оба осуждены на 10 лет лагерей и 5 лет ссылки. Типичные судьбы ГУЛАГа.
В деревню вошла банда уголовников, освобождённых по амнистии. Их задача откормиться, отдохнуть и раздобыть оружие. Участковый погибает первым. Деревенских собак перестреляли, жителей согнали в амбар и закрыли в нём. Ссыльных, почти не принимая в расчёт, заставили копать могилу убитому. Ни Басаргин, ни Скоробогатов не собирались геройствовать, хотели просто переждать, пока незваные гости не уйдут из деревни.
Но настанет момент, когда им придётся сделать свой выбор и дать преступникам отпор. И на экране развернётся история противостояния двух политических и шайки амнистированных бандитов. Впервые за долгие годы они, жертвы системы, переживут духовный подъём, обретут силу, уверенность и чувство собственного достоинства. В условиях всеобщего недоверия и страха останутся людьми – русским офицером и русским интеллигентом, возьмут на себя ответственность за других. В воздухе повеет ветром перемен.
Кинематографистам удалось с помощью характерных деталей воссоздать атмосферу послевоенного времени — заброшенная деревня, деревянные бараки, всеобщее безучастие и уныние, убогий быт (трофейная машинка для стрижки волос – большая редкость). Природа лишь подчёркивает эту увечность — скудная растительность, огромные валуны в траве, по которой беспрестанно со стороны озера дуют ветра.
Скорбная обстановка усугубляется всеобщим недоверием жителей. Кто-то, узнав об аресте Берии, скомкал и бросил газету с его портретом, а кто-то поднял, разгладил и положил в карман – как реликвию или как улику? И уверенно звучит расхожее мнение – у нас просто так не сажают!
Трагическая судьба постигла миллионы людей, угодивших под колесо неумолимой истории и карательной сталинской системы. Жернова истории безжалостно перемалывали чувства, мысли и биографии всех граждан без исключения.
Качественный исторический фильм, классический боевик с отличным сценарием и чётко прописанными героями. Один из самых заметных в годы перестройки. Под стать ему музыка – мощная, эпохальная, трагичная.
Фильм «Холодное лето пятьдесят третьего» удостоен Государственной премии СССР, получил многочисленные награды и премии. Драма заняла 2-е место по результатам проката 1988 года. Первое – «Маленькая Вера». За год фильм посмотрели 64 млн человек, купили 40 стран.
Рейтинг 8,3/10.
7. Рецензия на фильм «Асса»
Драма, преступление, музыка. Производство СССР.
Режиссёр Сергей Соловьёв. 1987 год. 18+
«Чертовски русский фильм»
Начало 80-х. Очередное смутное время. Государство доживает последние годы. Заснеженная холодная Ялта с грохочущим морем и низким серым небом. Засыпанный снегом Никитский сад, малочисленные экскурсии. Ветхие дома, обшарпанные подъезды и длинные коридоры коммуналок. Грязь, разбитые фонари. Атмосфера скуки и безнадёжности. Ощущение вселенской заброшенности. Город замер в ожидании перемен…
В центре повествования три героя эпохи. Самый яркий и запоминающийся образ — Крымов (Станислав Говорухин), за плечами которого и валютные операции, и вооружённое ограбление, и тюремное заключение. Сильный, уверенный в себе человек. Его подруга молодая девушка, бывшая медсестра Алика (Татьяна Друбич). Привычно и скучно говорит о своей любви к Крымову. Верит ли она себе? Или всё дело в комфортной обеспеченной жизни, которую предлагает ей «папик»?
И наконец, молодой рок-музыкант, солист местной группы Бананан (Сергей Бугаев) – олицетворение твёрдости, свободы и искренности. На баррикады этот бунтарь не зовёт, предпочитая мирный протест против диктата и принуждения в любой форме Характерен эпизод с серьгой, которую так хотела снять с него бдительная милиция. Но ни привод в отделение, ни пребывание в обезьяннике и в камере с подсадным психопатом – ничего не изменили. Из отделения милиции он так и вышел с серьгой.
Бананан не откажется от поединка, который предложит ему альфа-самец – заплыв в ледяном море. Музыкант чуть не утонул, но помощи соперника не принял. Не мог он не осознавать, что это неожиданное и опасное состязание – серьёзное предупреждение. Попытка подкупа соперника Крымову тоже не удалась.
Теневик Крымов занят своими насущными делами, а Алика и Бананан всё своё свободное время проводят вдвоём. Ходят в кино, гуляют в парке, катаются на канатной дороге. Он учит её стрелять в тире (может быть, поэтому она сохранила у себя пистолет, найденный в номере погибшего артиста?). Героиня сама не замечает, что с ней что-то происходит: растёт раздражение против Крымова (плеснула ему в глаза какой-то едкой жидкостью), а в глазах читается задумчивость.
Классический любовный треугольник. Противостояние молодости и зрелости, максимализма и расчётливости, духовной чистоты и цинизма. Молодость – великое преимущество, да ещё соединенная с силой духа. Крымов и Бананан – люди разных поколений и из разных миров. И их столкновение неизбежно.
Криминальная любовная драма? Да, но не только.
В фильм также включены последние драматические дни императора Павла, линия артистов-лилипутов; детектив, связанный с попыткой похитить старинную скрипку. Злодеев здесь нет — все в равной степени являются трагическими фигурами, попавшими в водоворот истории, хотя, конечно, личную ответственность никто не отменял
Всё это происходит на фоне тотальной слежки кого-то за кем-то. Государство отмирает, отказываясь от своих функций, но карательные органы остаются на посту. Несмотря на драматическую и трагическую судьбу главных героев эпохи, свет в конце тоннеля всё же виден.
Сюжет фильма – это далеко ещё не весь фильм. Важны сама атмосфера времени, те или иные отсылки, нюансы, манифест тогдашнего молодого поколения. Главный нерв ленты — мощная музыкальная основа – Гребенщиков, Агузарова, Цой. Русский рок на вершине успеха и популярности. «Асса» — музыкальный фильм, концерт рок-музыки. И музыка отражает особое настроение как творческой интеллигенции, так и всего общества; указывает на дистанцию между государством и народом — «дистанцию огромного размера».
Картина многоплановая, и каждое поколение будет находить в ней что-то своё. По мнению западной критики, «Асса» — «чертовски русский фильм», которому дать исчерпывающий анализ невозможно.
Конечно, многое в картине вызывает вопросы – странное название, обилие сюжетных линий, сама композиция. Перестроечный фильм вообще сложен для восприятия. Мрачная обстановка, убийство, самоубийство, драматические повороты, режиссёрские эксперименты, привлечение кумиров. Новая эпоха требует тщательного осмысления
Обществу нужны перемены, на первый план выдвигается другой рок-музыкант – лидер, способный увлечь за собой. Рано или поздно туман смутного времени рассеется. Новая жизнь, новое время, новое поколение и новая музыка уже не за горами.
Рейтинг 7,9/10.
8. Рецензия на фильм «Тоталитарный роман»
Мелодрама. Производство России.
Режиссёр Вячеслав Сорокин. 1998 год.
— Вы комедию ломаете или
политически неграмотны?
1968 год. Небольшой сибирский городок. Героиня — Надежда Тельникова (Галина Бокашевская), методист Дома культуры, член партии, вдова с пятилетней дочерью. Возглавляет клуб женщин-общественниц, обсуждает бедственное положение своих современниц в европейских странах. Герой — Андрей Осокин (Сергей Юшкевич), столичный диссидент, участвовавший в акциях протеста против оккупации Чехословакии. После ареста товарищей «по оружию» сбежал в Сибирь к тётке от всевидящего ока КГБ.
Что у них общего? Между ними пропасть. Она идеальный продукт системы с полным отсутствием критического мышления. Треть населения городка – латыши, немцы, поляки. Откуда они здесь взялись? Приехали по комсомольской путёвке. Необычное имя Гертруда Надежда трактует как сокращение от «герой труда».
Герой потрясён условиями, в которых она живёт: в аварийном бараке, который в любой момент может рухнуть – как обрушился соседний, под обломками которого погибли люди. Живя в таких условиях, она тревожится о женщинах мира. Как это по-советски! Надежда выросла в детдоме – советская система воспитания с блеском отыгралась на ней.
Московский гость поражён и тем, что в захолустье «четыре Дома культуры, в каждом по дюжине методистов, а культуры никакой». Вероятно, он прав. Хотя следует отметить, что особой культуры по отношению к своим женщинам – подруге, тётке и матери – он тоже не проявляет и считает себя вправе вымещать свой гнев и раздражение на них. Герой тоже далеко не безупречен. Он безоговорочно преклоняется перед Западом, ни на минуту не сомневаясь в его непогрешимости и правоте, но ему нечем крыть, когда на экране телевизора транслируются сцены бесчинств американцев во Вьетнаме.
Герой Сергея Юшкевича не вызывает ни симпатии, ни доверия. Он потерял самоуважение: налицо внутренний конфликт. Сколько он ещё будет бегать от КГБ? Может быть, он не очень-то и нужен комитету? И его просто держат в поле зрения, чтобы он не ввязался в очередную авантюру, и иногда напоминают о себе? Возможно, его не принимают всерьёз. И на это у чекистов есть свои причины. Как бы то ни было, но либеральных взглядов и антисоветского настроя недостаточно для борьбы с системой – это требует мужества и самоотречения. Осокин же засветился в протестах ради романтических чувств и острых ощущений.
Самое симпатичное лицо этой истории тётка героя, вышеупомянутая Гертруда (Ольга Волкова), приютившая беглого племянника. Она считает, что все эти новоявленные диссиденты лишь бравируют своим свободомыслием и неприятием советской системы, как и её племянник. Она не исключает, что «есть дюжина-другая истинных борцов, готовых жизнь положить за свои убеждения», для которых «это религия, вера». Героиня же, по её словам, просто живёт своей жизнью и старается жить достойно.
— Представь себе: можно жить достойно в недостойной стране – так живут десятки — сотни тысяч людей.
Может быть, это и есть главный посыл фильма?
Встреча провинциальной простушки и столичного принца в изгнании или в бегах (кому как нравится) никак не может оказаться сказкой. Для него эта встреча не более, чем приключение или временное убежище; для неё же это настоящая драма. Что не может не вызвать к ней сочувствие. Любовь не принесла ей счастья. Но на её памяти останется встреча Нового года, когда они втроём, как настоящая семья, сидели у наряженной ёлки и накрытого праздничного стола, дарили друг другу подарки и танцевали. И это не так уж и мало. Не бывает счастливой жизни, как утверждал известный классик, но бывают счастливые мгновения. Они у неё были.
Но героине изрядно досталось. И хотя работа КГБ с ней выглядит почти карикатурной, ей действительно грозили серьёзные неприятности – увольнение с работы, лишение места в детском саду, исключение из партии, отказ в получении квартиры. Но она не дрогнула, наотрез отказалась «вести наблюдение» за возлюбленным, хотя смертельно боялась органов. Именно от страха Надежда становилась совершенной дурочкой – заполошной и невменяемой. Но никакая политическая дремучесть не может затмить её доброты, верности, известного мужества в условиях советской ночи.
Кстати, не дрогнула и директор Дома культуры в исполнении Светланы Крючковой. Несмотря на директиву КГБ уволить сотрудницу, перевела её с «идеологического фронта» в кассу.
— Хочется иногда человеком побыть по старой памяти, — объясняет она своё решение. Актриса в любой своей роли, даже эпизодической, очень убедительна и органична.
К сожалению, любовная драма изменила героиню лишь внешне. Из эффектной блондинки в короткой юбке и с пышным белоснежным жабо она превратилась в тихую женщину с естественным цветом волос и в скромном платье. Но никакого импульса её развитию недавние душевные невзгоды не придали.
Фильм «Тоталитарный роман» — социальная мелодрама с хорошим сценарием. На экране живые, узнаваемые герои – столичные люди с высокомерно-пренебрежительным отношением к жителям провинции, мудрые интеллигенты-провинциалы, простые, недалёкие, «но добрые внутри» жители городка. Фильм неплохой. Хотя сюжет кажется несколько надуманным. На экране вполне правдоподобная атмосфера жизни страны в 60-е годы – невысокие зарплаты, дефицит необходимых товаров, спекуляция. Голода, разумеется, нет. Но нет и изобилия. Остро стоит квартирный вопрос.
А на телеэкранах официальные новости: перевыполнение планов во всех отраслях, страна победоносно шагает в светлое будущее — вечная идеологическая трескотня. А в туалете Дома культуры подростки слушают Beatles, в аварийных бараках мужчины переписывают плёнки с песнями Высоцкого. Помимо этого, жив страх перед КГБ.
Жизнь героини вернётся в привычное русло. По радио привычно звучат советские патриотические песни. Но песня Michelle, которую напевал ей Андрей Осокин, опять врывается в её жизнь как воспоминание о недавней любви, промелькнувшей «как сон иль утренний туман».
Слёзы двух женщин, слушающих запрещённую композицию Beatles, вызывают недоумение подростков, которые от греха подальше убегают от странных тёток по коридору (в другую жизнь?), и это вселяет надежду на скорые перемены.
Рейтинг 6,8/10.
9. Рецензия на фильм «Чёрная вуаль»
Преступление, мелодрама. Производство России.
Режиссёр Александр Прошкин («Холодное лето пятьдесят третьего…»).
Композитор Евгений Дога. 1995 год. 16+.
Любила – убила
— Ты счастлива?
— Я спокойна.
Петербург. Осень 1913 года. В своём особняке убит богатый коммерсант, финансовый гений, дуэлянт, герой газетных публикаций, меценат, страстный поклонник прекрасного пола Александр Рокшин (Александр Абдулов, «Тот самый Мюнхгаузен«). Убийца, несомненно, женщина. Но кто именно? Известно, что накануне смерти он получил голубой конверт (единственная улика!) и вечером отпустил всех слуг до утра. А наутро его тело было найдено в постели: заколот кинжалом.
Рокшин был вдовцом, и за ним тянулся подозрительный шлейф смертей – богатой молодой жены, её врача; родственника, который мог бы оспорить завещание. Расследование ведёт следователь Пётр Синёв (Сергей Маковецкий) – тщательный обыск в особняке, строгий обстоятельный допрос всех слуг и женщин Рокшина. Проверяются показания свидетелей. Расследование профессиональное, серьёзное. Найден и голубой конверт…
Фильм интересен не только расследованием загадочного убийства, но и само́й атмосферой предвоенного времени. 1913-й — переломный момент в истории страны, последний благословенный год России, эпоха уходящего модерна. Время спиритических сеансов, употребления состоятельными людьми и богемой кокаина. Ещё случаются последние дуэли. Пресса всесторонне освещает как международные, так и внутренние события. Популярны биржевые сделки, в моде акции благотворительности — как новое общественное явление.
Жизнь русской аристократии, высокопоставленных чиновников накануне грандиозных событий. В обществе нарастает тревога о будущем страны. Интересен и символичен своего рода диалог времён — время событий фильма перекликается с эпохой съёмок – 90-ми. Империя накануне грядущей катастрофы, очередного излома в истории.
Интересны и отдельные голоса уходящей эпохи.
· Петербург не Россия.
· Читайте Достоевского: там всё сказано.
· Кто же вы, господин Рокшин, – Раскольников или Карамазов?
· Господа, что с нами будет лет через 10?
· Жизнь вообще лишена логики, а может быть, и смысла.
· Любила его. А это как в пропасть — с завязанными глазами.
· Он был гениальным любовником.
· Хоть день ты была счастлива, прогнав меня?
Все герои фильма заслуживают внимания – каждый со своей судьбой, драмой, внутренним миром, страстями, противоречивостью, потребностью в искуплении. Следует отметить и неоднозначность многих персонажей. Особенно в этом плане примечателен герой Абдулова. Перед нами не только негодяй и циник, но и глубоко любящий человек, переживающий любовь-наваждение, наделённый обаянием; сложный образ, сотканный из противоречий. Помимо названных актёров в фильме снимались Ирина Метлицкая («Палач«), Ирина Розанова, Владимир Ильин («Авария — дочь мента«, «Сукины дети«), Татьяна Васильева. Нельзя не отметить безупречную актёрскую игру.
Тема любви – ведущая в фильме. Любовь разная – безответная, безмолвная, граничащая с обожанием, всепоглощающая, мучительная, неутолённая, губительная, гордая. Ведущая к преступлению и искуплению, нарушению служебного долга, полному самоотречению и самоуничтожению. Главная сюжетная линия — захватывающая история любви-поединка.
Прекрасна сама атмосфера фильма – есть в ней и мудрость смирения, и прелесть какой-то недосказанности, и элегия по уходящему миру. И над всем этим – музыка Евгения Доги, особенно хорош его вальс.
Фильм поставлен по мотивам романа известного в своё время Александра Амфитеатрова «Отравленная совесть».
Картина радует богатейшим визуальным рядом — прекрасная эпоха предстала во всей своей красе. Колоритный интерьер богатых домов – арочные окна, витражи, просторные зимние сады, роскошные парадные лестницы, подчёркнутая декоративность. В моде стильные, изысканные наряды дам и господ, пышные замысловатые причёски, яркие аксессуары – черепашьи гребни, длинные перчатки, расшитые бисером сумочки, многоярусные бусы.
Талантливый режиссёр снял превосходный ретро-детектив. Достойный фильм, овеянный осенней грустью, безупречный во всём.
Рейтинг 6,9/10.
10. Рецензия на фильм «Прощай, шпана замоскворецкая»
Драма. Производство России.
Режиссёр Александр Панкратов. 1987 год. 16+
Москва. Весна 1956 года. В центре повествования три товарища (сразу вспоминается Ремарк) — дети войны.Костя (Денис Кузяков) из обеспеченной семьи (отец ведущий конструктор). Семья живёт в прекрасной квартире с прислугой, в распоряжении семьи машина с личным шофёром, отпуск на море и чудо техники телевизор.
Володя (Михаил Пузырёв) живёт в коммуналке с родителями и двумя сестрёнками. Отец, бывший фронтовик, непрестанно пьёт и бьёт жену. Повзрослевший подросток чувствует ответственность за мать и сестёр.
— Ещё раз тронешь мать – зарежу!
По окончании школы пойдёт работать, чтобы помочь матери.
Наконец, Роберт (Сергей Макаров) — необычное имя дал отец в честь своего учителя. Отец в лагере: на фронте попал в плен – получил срок 15 лет. Мать день и ночь работает, чтобы обеспечить достойную жизнь себе и сыну.
Роберт знакомится с Милой (Лариса Бородина — её дебют в кино), девушкой вожака местной шпаны Гавроша (Николай Добрынин). Мила работает в столовой, тянет на себе семью – отца фронтовика-инвалида, сестрёнку и брата. Молодые люди начинают встречаться. Володя предупреждает товарища об опасности. Но кто в таких случаях слушает друзей? Юноша переживает свою первую любовь. Наступило лето его взросления: Роберт прощается с детством, теряет дорогого человека и вновь обретает отца. Счастье и горе нередко идут рука об руку.
В фильме достаточно полно воссоздана атмосфера 50-х годов. Серьёзное социальное расслоение, тяжёлая послевоенная жизнь, есть проблемы с продовольствием, хотя никто не голодает (во всяком случае в столице). Остро стоит квартирный вопрос, но инвалиду войны и его семье выделена в Черёмушках отдельная квартира.
Коммуналки с общими кухнями и длинными коридорами, на стенах которых цинковые ванны и велосипеды, — почти норма. Но греет сердце сплочённость соседей по квартире. Узнав, что у одинокой женщины, кассира магазина, украдена крупная сумма, люди собирают необходимые средства, спасая её от тюрьмы, а её ребятишек от детдома.
Найдётся работа и школьникам на каникулах (например, в типографии).
Доступны и городские развлечения – прогулки на речных трамваях, кино, аттракционы в парках, танцевальные площадки. Послевоенная жизнь постепенно возвращается в нормальное русло, становится сытнее и комфортнее. Грядут перемены – вольные разговоры на общей кухне, не опасаясь агентурных стукачей. В учреждениях и на улицах снимают портреты Сталина. Все ждут амнистии политзаключённых.
Пока ещё высок уровень преступности, причин много – безработица, доступность оружия, амнистия 1953 года. Поэтому нередки налёты на сберегательные кассы и инкассаторские машины, вооружённые ограбления складов и магазинов, квартирные кражи, уличные ограбления, убийства.
Для юных героев фильма наступает время взросления, самоопределения, ранней ответственности. Время выбора.
Фильм «Прощай, шпана замоскворецкая» — достойный исторический фильм без малейшего пафоса, категоричности, односторонности. Послевоенные годы – интересное время нашей истории (см. «Военно-полевой роман», «Холодное лето пятьдесят третьего»). Хороший сценарий, убедительная игра актёров (особенно хорош Гаврош в исполнении Николая Добрынина). Кроме названных актёров в фильме снимались Нина Усатова, Тамара Сёмина, Георгий Бурков, Олег Голубицкий.
11. Рецензия на фильм «Любовь с привилегиями»
Драма. Производство СССР. Режиссёр Владимир Кучинский.
1989 год. 135 минут, 18+.
— В чём я виноват?
— В том, что вы жили при нём,
молчали и не сопротивлялись.
Высокопоставленный чиновник Кожемякин Константин Гаврилович (Вячеслав Тихонов) в недавнем прошлом, ныне пенсионер при льготах приезжает в санаторий в Ялту. Он полон достоинства, уверен в себе, свысока обращается со всеми, начиная с водителя и кончая главным врачом и директором санатория. Не терпит ни малейшей бестактности, оберегая свои границы.
Герой знакомится с сотрудницей санатория Ириной Николаевой (Любовь Полищук), женщиной значительно моложе себя. Она привлекательная, независимая, лёгкая на подъём. Прогулки по городу, визит к ней домой, посещение валютного бара. Ирина ему очень нравится. Одинокая и безрадостная жизнь Кожемякина заиграла новыми красками. Он делает ей предложение, и она едет в Москву. Он надёжный, достойный, обеспеченный человек. Такого мужчины у неё никогда не было.
В Москве её ждёт прекрасная квартира, государственная дача, автомобиль. Казалось бы, очередная история Золушки. Но нет, в перестроечную эпоху всякая сказка рано или поздно заканчивается. Фильм намного серьёзнее и содержательнее. Обустроившись на месте, Ирина, бывшая москвичка, ищет дом, в котором когда-то жила с родителями. Отец был репрессирован, а мать с ней, 5-летней девочкой, отправили в Воркуту, где жена «врага народа» и умерла.
Героиня обращается к генералу КГБ (соседу по даче) с просьбой получить доступ к делу своего отца и получает его. В деле фото, документы и приговор с подписями, среди которых, потрясённая, она видит фамилию мужа …
Примечательно, что Кожемякина предупредили о том, что на приговоре Николаеву стоит его подпись. Но он не счёл нужным скрывать это от дочери репрессированного: он выполнял свою работу. Тогда было такое время – круговая порука, и он в глаза не видел её отца. Мысль о личной ответственности ему в голову не пришла. И не придёт.
Интересен разговор Кожемякина с генералом КГБ, намного моложе его. Наш герой утверждает, что «всё решалось наверху, и подписи не имели никакого значения … Подписывали не глядя, не думая, боясь думать…». И своему оппоненту он отвечает, «что тот поздно родился, иначе бы тоже подписывал» и ему «просто повезло». Была и слабая попытка со стороны генерала оправдать карательные органы, но герой Тихонова просто отмахнулся от этого.
Героиня же не может оставаться с человеком, подписавшим смертный приговор её отцу. И никогда не сможет принять это обстоятельство.
Злодеев здесь нет. Были, наверное, герои, боровшиеся с системой, но молчаливое большинство делало что прикажут. Но в перестроечное время глас народа прорывается неоднократно.
· Достать бы взрывчатку и взорвать всю эту гниль!
· За что вас любить? За то, что загнали нас в Афганистан?
Но главный вердикт в фильме вынес «государственный» человек. И звучит он, как приговор.
— Вы все и всегда будете зависеть от нас.
И далее кадры — Кожемякин едет в персональной «Волге», а на остановках и в очередях сотни людей…
С этим заявлением трудно спорить. Но при этом не стоит забывать и о другой зависимости – зависимости власти от народа. И речь идёт не только о выборах или революциях. Достаточно вспомнить эпизод, незапланированного, спонтанного возвращения «государственного» человека в санаторий. В толпе, в общей очереди, без «контингента» бывшего чиновника ждут бесцеремонность, равнодушие и отказ таксиста везти его с его дорогими чемоданами. Уверенности и надменности в нём заметно убавляется, и ранее всесильный чиновник становится по-детски беспомощным. А любимая женщина из народа уходит от него и его привилегий, и он остаётся наедине со своим одиночеством. Так ли он всемогущ? А может быть, всемогуще время, которое диктует перемены. Сильные мира сего часто уязвимее, чем обычный народ.
Интересный и смелый фильм, информация для размышления. Человек и система, народ и власть, палачи и их жертвы. Или жертвами системы и истории можно считать всех?
Примечательно, что кинематографисты сумели подняться над материалом, и фильм получился сдержанным, без излишней категоричности и оголтелых обвинений. Все персонажи — герои своей эпохи. И зрителю верится в реальность происходящего на экране. Радует достойная игра актёров. Кроме названных, в фильме снимались Олег Табаков, Лидия Федосеева-Шукшина, Александр Балуев, Александр Феклистов. Любовь Полищук получила приз кинофестиваля в Сан-Франциско в номинации «Лучшая актриса».
Рейтинг 7,4/10.
12. Рецензия на фильм «Вор»
Драма. Производство России, Франции.
Режиссёр Павел Чухрай. 1997 год. 98 мин. 18+
— Мне моя жизнь нравится,
и другой мне не надо.
Тяжёлое послевоенное время. Герои встретились в поезде. Катя (Екатерина Редникова) с шестилетним Санькой (Михаил Филипчук) ехала неизвестно куда. Муж-фронтовик умер за полгода до рождения сына. На станции в вагон вошёл военный – молодой, ладный, по имени Толян (Владимир Машков). Казалось бы, счастливая встреча. Познакомились и уже вместе вышли на станции небольшого городка и сняли комнату. Толян вызывал у людей доверие – военный, семейный. Катя, молодая вдова, истосковавшаяся по мужской любви, надеялась устроить свою жизнь.
Сын же грезит об отце, которого представляет в солдатской шинели. Но сожитель матери не ласков с ним – подзатыльники и окрики, разговаривает с ним в приказном тоне, всячески отталкивает мальчишку, который ревнует к нему мать.
А Катя не верит своему счастью, он дарит ей часы, украшения. Щедр он и по отношению к соседям по коммуналке – организует застольный праздник, покупает на всех билеты в цирк. А во время циркового представления возвращается в пустую квартиру и обчищает её, забирая все ценные вещи.
Никакого отношения Толян к армии не имеет. Он – профессиональный вор и карточный шулер. И Катя, и её сынишка нужны ему для прикрытия. Его военная форма вводит всех в заблуждение, хотя и вызывает повышенное внимание военных патрулей. Квартира ограблена, и «семья» срочно уезжает на поезде из города.
Авантюрист, герой Машкова видит в риске смысл жизни. Для матери и сына началась опасная, кочевая жизнь с оглядкой. Один городок сменяется другим, мелькают комнаты, соседи. Схема прежняя, отработанная. Толян без труда завоёвывает доверие, вызывает симпатию, женщины легко впускают его в свои квартиры. Катя же чахнет, постепенно спивается, её всё время преследует страх разоблачения. А он только обещает покончить с этой жизнью. Отрезвление приходит слишком поздно. Жизнь вносит свои коррективы…
И остался шестилетний мальчишка один на всём белом свете. Вор вытеснил образ отца, который всё время появлялся перед его глазами. Спустя годы Санька встретит мнимого военного, уже изрядно потрёпанного жизнью, но тот не узнает его и не вспомнит о подруге Кате. Сколько их было в его кочевой жизни? Но у подростка остался его пистолет, который по закону жанра должен выстрелить. И выстрелит. Это была месть Саньки за безрадостное детдомовское детство, смерть матери и искупление своей вины за «предательство» перед отцом. И настанет момент, когда он снова увидит тень отца…
Но прошлое никогда не отпустит давно повзрослевшего Саньку… Даже с годами ему не удастся изжить свою детскую боль-обиду на Толяна и любовь-ненависть к нему. Жизнь его исковеркана вором.
Реалистична атмосфера послевоенных лет с её коммуналками, их общими кухнями, совместными праздниками, неуютными пыльными коридорами, где сушится бельё. Общественными банями с их шайками, вениками, мочалками. Переполненными поездами, в которых орудуют воры. Застольными тостами за здоровье Сталина. Песнями военных и предвоенных лет. Общей неустроенностью, тяжёлой судьбой военных вдов, оставшихся с детьми на руках. Тотальной безотцовщиной, переполненными детскими домами.
Неоднозначен, но достаточно убедителен герой Машкова. У него своя философия жизни. Он легко, не раздумывая разрушил две жизни – беззащитной матери и её ребёнка. Конечно, мать должна сама нести ответственность и за себя, и за своего сына. Но с мужчины при этом ответственность не снимается.
Жёсткий, лаконичный фильм, никакой сентиментальности. Счастливого финала не будет. Рефреном картины станут крупные планы чистых доверчивых глаз ребёнка. А первые кадры картины – молодая женщина с трудом идёт по дороге с тяжёлым чемоданом и сумкой – возможно, надолго запомнятся зрителю.
Фильм номинирован на премию «Оскар» и «Золотой глобус». Завоевал несколько международных премий.
Рейтинг 8/10.
13. Рецензия на фильм «Тот самый Мюнхгаузен»
Фэнтези, драма, комедия. Производство СССР.
Режиссёр Марк Захаров. Музыка Алексея Рыбникова.
1979 год. 134 мин.
— Вы утверждаете, что человек
может поднять себя за волосы?
— Мыслящий человек просто обязан
время от времени это делать.
1779 год. Роскошный замок барона Мюнхгаузена (Олег Янковский). Хозяин счастлив с любимой Мартой (Елена Коренева). Единственное, что омрачает жизнь влюблённых, — невозможность вступить в брак. Жена барона сбежала от
него 2 года назад, он хочет жениться на Марте, но вот уже четвёртый пастор, приглашённый в замок, отказывается венчать их. Прежде барону нужно развестись. Он подаёт герцогу прошение о разводе, и тот в минуты семейного разлада подписывает бумагу.
Судебное заседание стало настоящим шоу для публики и открытой трибуной для бывших супругов.
— Развод отвратителен уже потому, что после него мужчину называют свободным, а женщину брошенной, — заявляет Якобина Мюнхгаузен (Инна Чурикова, «Военно-полевой роман», «Ребро Адама«). Но у барона есть свои соображения.
— Есть пары, созданные для любви, мы же были созданы для развода.
— Развод – одно из величайших достижений человечества.
Суд готов удовлетворить ходатайство истца, но «… счастье было так возможно, так близко…». Мюнхгаузен не был бы самим собой, если бы в двух мгновениях от счастья, не захотел подарить городу лишний майский день – 32 мая. Однако ни один человек в зале суда не пожелал принять этого дара. В том числе и судебные заседатели… Суд счёл себя оскорблённым и удалился, отказав барону в разводе.
Марта же устала от своего двусмысленного положения и уговаривает барона притвориться на время, стать таким, как все. А он ошеломлён такой перспективой.
— Не летать на ядрах, не охотиться на мамонтов, с Шекспиром не переписываться…
Любимая женщина хочет уйти, словами любви её уже не удержишь, и тогда барон отрекается от самого себя…
И что же делает общество, когда не признанный им великий человек уходит? Правильно! Ставит ему памятник, издаёт его книги (изрядно прилизав и причесав их), организовывает в его замке экскурсии для туристов. Время открыло всем глаза.
— Такова судьба всех известных людей (сожаление).
— Он не боялся казаться смешным – это не каждый может себе позволить (явное одобрение).
А что делать, если, несмотря ни на что, от тебя всё-таки уходит любимая женщина?
— Чтобы вернуть её, надо вернуть себя!
Воскреснуть? Но дадут ли это сделать друзья и недруги? И опять мы в зале суда. Но теперь само заседание настоящий фарс. Лгут все (разумеется, кроме барона, самого правдивого человека на свете), лгут, хотя при этом отводят глаза. Лжёт любимая женщина, лжёт лучший друг. Свидетели в один голос уверяют, что самозванец подделал внешность барона, его голос и отпечатки пальцев.
Но на этот раз даже закрытый судебный эксперимент не испугает, главное, чтобы порох оказался сухим, но об этом позаботится преданный Томас. Теперь никаких компромиссов… тюрьма, смерть. Он намерен идти до конца.
Предупреждение Марты о сыром порохе – доказательство её любви: любимый человек не станет посмешищем для праздной публики. Пусть умрёт как мужчина. Марта сделала свой выбор — единственно возможный, хотя цена оказалась высока…Теперь барон Мюнхгаузен абсолютно свободен. Именно правда сделала его независимым и сильным. Дорога в небо – это замечательный финал истории.
Фильм «Тот самый Мюнхгаузен» — сатира на проблемы общества и на человеческие пороки и слабости. Фильм о свободе, о праве человека оставаться самим собой. Долой скуку и однообразие жизни! Да здравствуют приключения, творчество, новые знания и знакомства! Фильм многозначный, глубокий, остроумный и в высшей степени развлекательный. В нём богатейший материал для размышления. Умная тонкая ирония.
От ленты веет освежающим ветром. Сам настрой картины делает восхитительным её удивительное сочетание лукавства и озорства. Во главу угла ставится юношеский максимализм. Никаких компромиссов даже ради любимого человека. Жизнь оценивается по гамбургскому счёту.
Блестящий фильм. Шедевр. В нём занято целое созвездие талантов – кроме названных актёров в фильме задействованы Александр Абдулов («Чёрная вуаль»), Игорь Кваша («Ребро Адама«), Леонид Ярмольник («Две стрелы. Детектив каменного века»), Владимир Долинский («Парк советского периода»), Семён Фарада, Всеволод Ларионов.
В центре истории романтический герой. Он молод, красив, независим, у него блестящий ум, глубокая образованность и редкое элегантное обаяние. Идеальный герой идеального фильма. Великолепен в своей роли Леонид Броневой – с его спокойствием, особой флегматичностью, нестандартным подходом к решению проблем. А с каким самозабвением он шьёт наряды для себя и своих подданных, профессионально разбираясь (и диктуя) во всех тонкостях моды.
Целую поэму можно написать и об игре Инны Чуриковой: её героиня – воплощение ума, проницательности, мощной энергетики. Хорош и преданный слуга барона Томас (Юрий Катин-Ярцев), в нём жив дух авантюризма, и в нужный момент он всегда рядом, как настоящий друг. Да разве можно описать игру актёров? Фильм нужно смотреть. И не один раз, наслаждаясь всем.
Значимо каждое слово, жест, интонация. Ни одной фальшивой ноты. Фильм-праздник, фильм — приключение, фильм – вдохновение. Абсурд зашкаливает. Один из лучших фильмов отечественного кино. Фильм динамичный, многогранный. Много героев и много событий. Над всем этим царит музыка Алексея Рыбникова, идёт безудержный поток жизни. Почти маскарад. Мир творчества, юмора, забавных приключений. И рука об руку в лучших шекспировских традициях разговор о смысле жизни, о месте человека в этом мире и, конечно же, о любви, счастье, свободе, истине, дружбе. О ценности и хрупкости человеческой личности. Фильм давно разобран на цитаты. Сколько же умных и талантливых людей здесь собралось, чтобы создать этот шедевр.
И в заключение слова-завещание главного героя:
— Я понял, в чём наша беда: мы слишком серьёзны. Умное лицо – это ещё не признак ума, господа. Все глупости на земле делаются именно с этим выражением лица. Улыбайтесь, господа, улыбайтесь!
Рейтинг 8,4/10.
14. Рецензия на фильм «Я буду ждать…»
Мелодрама. Производство СССР.
Режиссёр Виктор Живолуб. 1979 г. 77 мин.
— Я не могу без тебя жить…
— А я могу.
— Что же мне делать?
— Ничего.
Студент престижного вуза, мастер спорта, баловень судьбы Никита Воронов (Николай Ерёменко-мл.), свысока взирающий на толпу, увидел красивую элегантную женщину и немедленно ринулся за ней, преследуя её и бесцеремонно путаясь под ногами. Взрослой женщине это не показалось романтичным, а вызвало лишь раздражение. Ей едва удалось отделаться от назойливого кавалера.
Придя домой, Никита застал в гостях школьного друга отца и его подругу Анну (Анна Твеленёва) – незнакомку, которую преследовал на улице. Давний друг Павел (Николай Пеньков), врач-хирург, по словам подруги, «единственный друг, почти муж».
— Нас это устраивает, — говорит он и, обращаясь к Анне, спрашивает: — Разве тебе плохо?
— Мне неплохо, — отвечает та. – Но когда же мне будет хорошо?
Павел сильный и уверенный в себе человек, и в его жизненный сценарий никак не вписывается брак. Он хочет сохранить независимость. Анна же хочет замуж за любимого мужчину, вести нормальную жизнь замужней женщины. Ей недостаточно его любви, ей нужен общий дом. Она устала от самостоятельности и хочет стать счастливой именно с Павлом.
Вследствие кризиса в отношениях пары, Воронову удаётся добиться благосклонности Анны. Ради любимой женщины он оставляет невесту Машу (Ирина Шевчук). У Анны же свои планы и причины для этого сближения. Возможно, месть, каприз, способ разорвать болезненные отношения с Павлом, заполнить образовавшуюся пустоту.
Самовлюблённый Никита уверен, что навеки покорил Анну. Воронов-старший (Константин Степанков) понимает, в отличие от сына, что рано или поздно женщина выйдет из этих отношений.
— Она не любит тебя, — говорит он сыну, — уйди первым. Ты не созрел для такой любви, ты примитивное сооружение, она разрушит тебя.
Но кто в эти годы слушает отцов! Каждый любящий идёт до конца…
Мы сами делает выбор, совершаем свои ошибки, приобретая жизненный опыт.
Сделает ли страдание героя умнее и глубже? Победитель, он и не предполагал, такого сокрушительного поражения, не думал – не гадал, что судьба одарит его такой мучительной любовью. Никита регулярно ходит к своей бывшей невесте, пытаясь разобраться в произошедшем и избавиться от невыносимой боли утраты.
— Ах, какая замечательная жизнь у нас могла бы быть…
При этом, возможно, он и не догадывается, что девушка страдает не меньше него.
Будущее представлялось продуманным и безоблачным, но жизнь оказалась гораздо сложнее и непредсказуемее. Весь мир был у его ног — дух захватывало от предстоящих перспектив и возможностей. Наверное, это и есть главное богатство юности – думать, что ты всё можешь. Может быть, в этом и заключается очарование и мудрость молодости, да и самой жизни. Герой привык получать и ничего не отдавать. Он сейчас зол, хочет избавиться от этой невыносимой душевной боли.
Не всё в жизни даётся даром, в том числе и женская любовь. К тому же любовь – это не только счастье, но также страдание и боль.
А вокруг роскошная осень, впереди вся жизнь. Всё с героем будет в порядке. Мужчина должен пережить такое потрясение, чтобы научиться ценить женскую любовь. Именно потери делают нас мудрее, сложнее, совершеннее. Чего стоит человек, который в жизни не страдал? Для героя же это ещё и урок-предупреждение. Излишняя самоуверенность и высокомерие могут дорого обойтись. А немного смирения перед её величеством судьбой не слабость, а мудрость.
Gentle on my mind в исполнении Элвиса Пресли вновь, как и в начале фильма, поднимается над лесом, над этой осенней грустью. Своеобразное музыкальное кольцевое построение картины. Пройден очередной этап жизни. Эта встреча была для героя неслучайной. Она сыграет свою роль в формировании личности и никогда не забудется, и на склоне лет воспоминания о ней согреют душу.
Картина «Я буду ждать…» включает три истории любви, и каждая из них интересна по-своему. Главные темы фильма — сложность человеческой личности, взаимоотношения мужчины и женщины и, конечно же, взросление как путь самопознания. Фильм тонкий, сдержанный, в нём важны полутона – взгляд, пауза, интонация.
Прекрасная работа режиссёра, оператора, достойная игра актёров.
Рейтинг 6,9/10.
15. Рецензия на фильм «Ребро Адама»
Драма, трагикомедия. Производство СССР.
Режиссёр Вячеслав Криштофович. 1990 год. 18+
В двухкомнатной хрущёвке живут четыре одинокие женщины. Настоящее женское царство. Парализованная бабушка (Елена Богданова), не́когда властная и своенравная, ныне заявляющая о своих потребностях с помощью судового колокола. Она вся в воспоминаниях о прошлом. Видимо, взяла от жизни немало. Её дочери Нине Елизаровне (Инна Чурикова, «Тот самый Мюнхгаузен», «Военно-полевой роман») в районе пятидесяти лет. Она дважды была замужем, но мужчины не выдерживали деспотизма тёщи и исчезали с радаров. В итоге у неё «две дочери от очень разных мужчин».
Старшая Лида (Светлана Рябова) работает в какой-то организации – удивительно милая, тонкая молодая женщина. У неё связь с женатым начальником. Каждое утро он подвозит её на своей машине, встречаются они на чужих квартирах. Младшей дочери Насте (первая роль Марии Голубкиной – сыграно безупречно(!), «Свадьба») пятнадцать лет. Девушка учится в торговом училище и проходит практику в гастрономе. Реалистично смотрит на жизнь и трезво оценивает перспективы семьи. Дерзкая и ранимая. По выражению старшей сестры, «стервозный ребёнок». Забеременела от бойфренда, но свою будущую жизнь планирует без него, но с ребёнком. Её инфантильный парень Мишка, отслуживший в армии, не знает, куда податься – в рэкетиры или на юрфак. СССР конца 80-х – страна больших возможностей (шутка).
Сама Нина работает экскурсоводом в музее. Она безупречно выглядит и не потеряла надежду устроить личную жизнь. Выжить в таких условиях ей помогает потрясающий и очень своеобразный юмор. У Нины появился поклонник – командированный инженер, который каждое утро приходит в музей, дарит цветы. Приглашение в дом «Чёрт с вами, приходите завтра в десять утра» его нисколько не смутит, и он прибудет в назначенное время.
Евгений Анатольевич провинциал, «милый одинокий человек», нормальный застенчивый мужчина, надёжный и деликатный. Неслучайно именно ему первому Настя сообщает о своей беременности. Хочется верить, что он станет во главе этого женского батальона, отчаянно борющегося с невзгодами жизни. Мишка, которому Настя надела на голову ящик (тара в магазине), когда он засомневался в своём отцовстве, вряд ли станет опорой молодой семьи. Но состоявшийся мужской разговор его с потенциальным отчимом Насти вселяет некоторую надежду на союз молодых людей.
Познакомятся зрители и с экс-мужьями хозяйки дома, благо для этого есть отличный повод – день рождения бабушки. Поклонник тоже приглашён на праздник, где «будут все свои».
Признание Насти в своей беременности за праздничным столом ошеломило всех. Но после эмоциональных вспышек, заслуженных упрёков, а главное после ухода мужчин на кухне соберётся женский совет. Бразды правления возьмёт в руки Лида. Решено исходить из своих возможностей: надеяться не на кого. И этот сугубо деловой подход пугает. Скоро в семье появится представитель четвёртого поколения. И очень жаль (ничего личного!), если родится девочка и продолжит эту амазонскую традицию: кто же оборвёт эту закономерную последовательность как не мальчик?
Нежные, хрупкие и уязвимые женщины, образованные и интеллигентные, не могут рассчитывать на помощь умных и сильных мужчин? Последние присутствуют в космосе героинь, но как-то ненавязчиво.
Фильм — экранизация повести Анатолия Курчаткина «Бабий дом». В названии обозначен и диагноз. В картине задействованы также Андрей Толубеев, Игорь Кваша («Тот самый Мюнхгаузен»), Ростислав Янковский.
Каждое утро в семье похоже на предыдущее – очередь в ванную, вынос судна из-под бабушки, выдача денег на дорогу и обеды. А советская страна доживает свой век – дефицит продуктов и вещей, рэкет и тотальное безденежье.
— Лишних колготок нет, девки чёрт знает во что одеты.
Семье катастрофически нужны перемены, как и стране в целом.
«Ребро Адама» — замечательный фильм – умный, весёлый, оптимистичный несмотря ни на что, с пронзительно-смешными сценками и диалогами. И с неожиданным финалом. Фильм, безупречный во всех отношениях. Возможно, шедевр.
Рейтинг 8,1/10.
16. Рецензия на фильм «Палач»
Драма, преступление. Производство СССР.
Режиссёр Виктор Сергеев. 1990 год. 166 мин. 18+
Перед тем как мстить, вырой две могилы.
Ольгу Привалову (Ирина Метлицкая, «Чёрная вуаль») накачали наркотиками и изнасиловали несколько малознакомых мужчин на чьей-то даче, куда она поехала с ними в качестве переводчика порнофильма. А потом её в полусознательном состоянии выбросили на дорогу…
И её друг Сергей (Аристарх Ливанов), и гинеколог, и следователь в милиции настаивали на возбуждении дела: безнаказанность рождает новые преступления. Но Ольга наотрез отказывается дать делу официальный ход.
Едва придя в себя после случившегося, она немедленно приступает к своему замыслу. Умная, собранная, жёсткая, она проводит привычное для себя журналистское расследование – выясняет фамилии, адреса, телефоны, место работы насильников. И обращается за помощью к криминальному авторитету – наказать мерзавцев. Тот не сразу соглашается, напоминает ей о библейских заповедях и предупреждает (надо отдать ему должное) обо всех рисках – для неё.
Криминал разбирается с первым насильником и демонстрирует заказчице доказательства — «плоды своих трудов». Последняя ошеломлена увиденным и просит исполнителей остановиться и никого больше не трогать. Но у криминала свои законы. Машина запущена. Отыграть назад не получится.
— Фарш невозможно провернуть назад, — сразу же предупредил её криминальный авторитет.
Полученные за заказ деньги будут отработаны с лихвой и с изощрённой фантазией…
Свершилось ли в этой истории возмездие? Несомненно. Так или иначе кара настигла всех участников дачного развлечения. Но при этом пострадал совершенно невиновный человек. Вспомним Достоевского с его «слезинкой ребёнка». И потому катарсиса зритель не ощутит. Может быть, отвращение, недоумение или досаду. Общая мысль картины как-то ускользает. Понятия добра и зла размыты. А неожиданно возникшая любовная тема вызывает недоверие и раздражение. И вызывает вопрос: а как же человеческое и женское достоинство?
Большинство героев картины просто отвратительны. Самое симпатичное лицо этой драмы – друг героини Сергей – порядочный, надёжный человек, любивший её. Ольга не вышла за него замуж, потому что он живёт «по правилам». Кстати говоря, и героиня не вызывает сочувствия. Избалованная, сумасбродная, слишком уверенная в себе и потому по-женски неосторожная.
Как можно было ехать на чужую дачу в компании четырёх малознакомых мужчин? Разумеется, они мерзавцы. Но не всё так однозначно. Сама поездка в этой компании не означала ли секса с ней в качестве дополнительного бонуса после просмотра порнографического фильма? Может быть, и её высокомерие сыграло с ней злую шутку, спровоцировав мужчин? Они явно наказывали её, а потом выбросили на дорогу.
У неё было всё: материальный достаток, хорошая семья, интересная престижная работа, поездки за границу. Зачем она оказалась в этой мужской компании, а после всего случившегося отказалась подавать заявление в милицию? Не верила в правосудие? Но она журналистка, обидчики же не сильные мира сего, а обычные мужики – метрдотель, врач-нарколог, скульптор. Ради чего она всё затеяла? И почему готова была остановиться? Всё закончилось полным опустошением и невозможностью жить дальше. Чего ей не хватало? Сомнительных приключений? Что ж, она их получила в полном объёме.
«Палач» — жёсткая беспросветная остросюжетная драма с непредсказуемым финалом, заставляющая о многом задуматься. Кино 90-х способно не только удивлять зрителя, но и шокировать.
К сожалению, картина чрезвычайно затянута. Нет и яркой актёрской игры. Может быть, актёрам просто нечего играть? В фильме, кроме актёров, играющих главных героев, снимались Андрей Соколов, Лариса Гузеева, Сергей Газаров, Борис Галкин, Станислав Садальский («Две стрелы. Детектив каменного века»), Альгис Матулёнис.
Картина привлечёт внимание тех, кто любит перестроечные фильмы и интересуется историей отечественного кино, а также поклонников занятых в картине актёров. Позволит окунуться в 90-е годы и почувствовать дух того времени. И несмотря на некоторые особенности, несомненно, найдёт своего зрителя.
Рейтинг 7,2/10.
17. Рецензия на фильм «Змеиный источник»
Детектив. Производство России.
Режиссёр Николай Лебедев. 1997 год. 87 мин. 12+
Вчерашняя студентка Дина (Екатерина Гусева — первый шаг в кинематографе) приехала на педагогическую практику в небольшой городок. Его главная достопримечательность — целебный источник, место паломничества туристов, а в прошлом именитых аристократов.
Местечко чудесное – речка, мостики, пышная зелень. Но жители очень неприветливы – с подозрением смотрят на девушку. В городке ощущается какая-то настороженность и напряжение. Дина сама выбрала место практики – едет к местному врачу, горячо любимому мужчине Алексею (Сергей Маховиков). И её не смущает, что любимый человек женат и ждёт первенца.
Властная и суровая директор школы Тамара Георгиевна (Ольга Остроумова) определила её на квартиру, где со своей женой и тёщей живёт Алексей. Молодую учительницу немедленно посвятили в местные ужасы – в городе происходят загадочные убийства девушек.
Купаясь ночью в реке, Дина натолкнулась на тело очередной жертвы. И в связи с этим жёсткий допрос у следователя и подозрение в убийстве. Вновь прибывшая подозрительна всем: она чужая.
Дина знакомится с молодым фотографом Андреем (Дмитрий Марьянов).
— Уезжай, тебя подставляют под тюрьму, — советует он.
Новый знакомый считает, что маньяк рвётся к власти. Убийства из-за ненависти давно бы раскрыли. Преступник хочет славы, он разыгрывает спектакль. Андрей, в отличие от других, не парализован страхом и вполне здраво рассуждает. Ждёт Дину и неприятное знакомство с секретарём Андроном (Евгений Миронов), правой рукой директора – скользким мерзким типом, вечно подслушивающим у дверей.
Пожилой житель городка Семён Семёнович (Лев Борисов) излагает перед молодой учительницей свою точку зрения на всё происходящее:
— Никто ничего не видел, пусть себе грызутся, делят власть. А город в порядке. Двадцать лет назад пропало восемь человек. Нашли козла отпущения (он был ни при чём) и теперь найдут. Главное, чтобы не тронули тебя. Его не найдут: он в своей воде. Это кто угодно. Он часть целого…
Доморощенный философ ошибся, его позиция не помогла ему выжить: руки преступника дотянутся и до него, как до свидетеля.
Спустя какое-то время жену Алексея находят задушенной – лентой учительницы. И вот уже озверевшая толпа несётся по всем улицам городка за той, которую считает убийцей. Но директору под силу остановить эту неуправляемую массу, способную разорвать человека в клочья без суда и следствия. Далее арест, наручники, камера – народ должен успокоиться.
После вмешательства директора школы Дину освободят под подписку и почему-то поздно вечером. Возвращаясь домой, она услышит позади чьи-то шаги. Стучит в одну калитку, другую – в ответ ни звука. Никто не откроет. Стены опустевшей школы тоже не спасут её от преследователя – у того связка ключей. Он откроет любое помещение. А она всего лишь очередная жертва…
Жители города будут очень разочарованы, что преступником оказалась не руководитель школы – годами державшая в страхе и повиновении весь город. Произошедшие события изменят судьбу многих горожан. Не удержала власть Тамара Георгиевна, по большому счёту, глубоко несчастная и одинокая женщина. Алексей, вырвавшись из цепких рук своей немолодой любовницы, не смог взять под контроль свою жизнь. Прежде хозяйка квартиры и её покойная дочь по вечерам замирали перед экраном телевизора, транслирующего очередной латиноамериканский сериал. Потеряв дочь и нерождённого внука, мать успокаивается покупкой уже цветного телевизора.
Героиня же перелистывает страницу своей жизни — позади страшные события, а впереди вся жизнь – у неё хорошее образование и новые перспективы. Рядом новый друг, готовый ради неё на всё.
Характерно противостояние молодой учительницы и директора. Первая никого не хочет подчинять:
— Разве любовь и уважение нельзя заслужить иначе?
И слышит в ответ:
— Любовь – это неуёмная жажда обладания! (Может быть, эта позиция – причина одиночества этой женщины?).
Достойный фильм, как и многие проекты тех лет. «Змеиный источник» — первый психологический триллер отечественного кино. Знаток и ценитель этого жанра не может не одобрить эту пробу пера. Вычислить преступника сложно, хотя догадок будет много. Странные двойники, усопшие жертвы на кладбище «разоблачают» стоявшего с гробом убийцу. Его гроб закидают камнями. Фильм малобюджетный. Зрелищность ведь это не самое главное, правда? Техническая составляющая, конечно, устарела – никаких спецэффектов: только игра теней и звуковой ряд. Но ведь до мурашек! Есть и клише – профиль убийцы на проявленной фотографии.
Но продуман и качественно снят каждый кадр (речь идёт не о качестве плёнки). Хорошая работа и режиссёра, и сценариста. Безупречная детективная линия, неожиданный финал. Отсутствие кровавых сцен. Мастерски созданная атмосфера страха. Эффектна в этом плане сцена похорон (за что режиссёру изрядно досталось от критики). И что немаловажно, каждый получил по заслугам. Максимальная актёрская отдача. Достойно сыграли молодые актёры, на высоте были уже именитые. Очень хороша непростая роль Ольги Остроумовой, представшей в неожиданном амплуа.
В итоге создание самобытного фильма с национальным колоритом. Жизнь городка, внешне красивого с его речкой и мостиками. Настоящее исследование провинциального менталитета, быта, интересов, досуга горожан 90-х. Змеиное гнездо уничтожено. Город оплакал не одну жертву. Но смогут ли его жители стать свободными и счастливыми? Ответ очевиден и не внушает никакого оптимизма…
Рейтинг 6,8/10.
18. Рецензия на фильм «Авария – дочь мента»
Драма. Производство СССР.
Режиссёр Михаил Туманишвили. 1989 год. 99 мин.
Валерия Николаева, по прозвищу Авария (Оксана Арбузова) – трудный подросток. В её семье никакого взаимопонимания.
— Мне нравится то, что не нравится вам. А от того, что вас злит, я вообще тащусь, — объявляет она отцу (Владимир Ильин, «Сукины дети», «Чёрная вуаль»). «Тварь, иждивенка, гадина, лахудра» — так называет её мать (Анастасия Вознесенская). Плюс окрики и пощёчины.
Безвольный отец никак не может переломить эту ситуацию. Внучку раздражает и дед, фронтовик, или, как его называет Валерия, «участник Куликовской битвы», который только и говорит об очередных льготах ветеранам войны, спекулирует очередями на те или иные товары. Внучку, да и сына раздражает, что он настойчиво трясёт орденами, требуя привилегий. Что ж, молодость безжалостна.
Валерия порой доводит свою семью до белого каления, ненависть зашкаливает. Мать выгоняет её из дома. Но атмосфера всеобщей ненависти преследует девочку и вне семьи. Её осыпает оскорблениями контролёр, требуя штраф за безбилетный проезд. Причём при единодушной поддержке пассажиров, которых раздражает яркий макияж и причёска девушки. За неё вступился лишь один мужчина, заплатил за неё штраф и потребовал прекратить судилище.
Валерия оказалась у него дома, в его квартире много книг и картин. Она решила расстаться с невинностью именно с ним. Но он, взрослый порядочный человек (Борис Романов) её дара не принял, разрешив ей переночевать у него. А дома переполох: девчонка не ночевала дома: видимо, не придали значения своим словам.
А отец дежурит на улице, где тусуются рокеры, хватает парней, бьёт, тащит в отделение. За что? Нарушают общественный порядок? Николаев вместе с напарником преследует мотоциклистов на милицейской машине. Те разъезжаются в разные стороны. Казалось бы, задача выполнена. Но нет. Из-за какой-то тупой злобы мент преследует уже одинокого мотоциклиста. Напарник пытается отговорить преследователя.
— Брось, разобьётся.
Парень, не справившись с управлением, врезается в забор.
— Мама…- услышал склонившийся над ним Николаев.
Отрадно лишь то, что обезумевший от преследования мент не бросил мальчишку (вопреки возражениям напарника), а вызвал скорую. Выжил ли мотоциклист после этой дурной погони и аварии, неизвестно. В переходе безутешному отцу предложили 13-летнюю девочку. Мент изметелил сутенёра, разбил им телефонную будку; девчонку отправил домой. И здесь страж порядка оказался на высоте.
Озлоблены и врачи.
— Чего не живётся? – глядя на Валерию, перерезавшую себе вены после очередного скандала с матерью, скажет медицинский работник. – А я б таких не вытаскивала. Не хочешь – не живи.
Медики ближе всего к людям, она практики и циники: их можно понять.
Мент, желающий привычным образом расправиться с «растлителем» дочери, неожиданно сталкивается с человеком иной природы.
— А вы хотите, чтобы все строем ходили и честь отдавали? – спрашивает тот. – Спасибо, хватит: 70 лет маршировали. А, может, хорошо, что вместо одной сытой рожи стали появляться новые лица?
Это, конечно, голос и запрос интеллигенции.
Валерия, раздосадованная семейным скандалом, разногласиями с одноклассниками и предательством подруги, чувствуя, что ей море по колено, необдуманно садится в машину к мажорам, пригласившим её для известных приключений. Это решение дорого обойдётся и ей, и её отцу, готового убить каждого, кто обидит его дочь.
И урок от мажора звучит жёстко и цинично, но вполне понятно и логично:
— Хочешь покататься – плати, а не хочешь – не садись.
Правило приличия, которое нарушать не рекомендуется.
Героиню раздражает отец.
— У всех предки как предки, а у меня дурак в портупее.
Действительно, Николаев ничего не понимает в этой новой реальности, не очень умён и недалёк. И речь идёт вовсе не о высшем образовании. Страна стремительно меняется, разрушается привычный мир. И никто не знает, что впереди. Наблюдай за происходящим и думай, живи по совести и делай своё дело. Уставы и приказы – это ещё не всё: жизнь гораздо сложнее. Поведение Николаева – поведение не взрослого человека, не сотрудника милиции, а взбесившегося мстителя.
В фильме звучат разные голоса. Преподают урок Валерии и одноклассники.
— У каждого дела есть свои пределы. Не надо доводить идею до абсурда. Нам экзамены сдавать: историчка на пределе. Кончай!
К слову сказать, Валерия обычный подросток, которому нужны любовь, уважение и понимание. Перед нами обычный протест девочки переходного возраста. Она учится, тусуется в своей группе, ходит на концерты. Она теряет веру в доброе отношение к неё окружающих людей. Особенно старается досадить ей мать, которая вечно чем-то недовольна. Что с этой женщиной не так? Уважения захотелось и безропотного подчинения от своего ребёнка, которого не любишь и не уважаешь? Муж, смелый с уличными подростками, не может пресечь её постоянные истерики. А ведь корень зла именно в ней.
Яркий и пронзительный финал заставляет задуматься о многом. Сам фильм поднимает проблемы, актуальные для всех времён. Утрачена связь поколений, дети разочарованы в отцах. Ложь у молодого поколения вызывает раздражение, отсюда его бунт. А кривляние – лишь реакция на безразличие. Фильм даёт возможность той и другой стороне посмотреть на себя со стороны. И не надо говорить о сложном времени (простых времён не бывает) – это лишний повод сплотиться хотя бы в семье, ячейке общества.
Оценила и поняла главная героиня любовь и заботу отца слишком поздно. Он же готов отдать за дочь и свободу, и жизнь. Но Валерия – дитя перестройки. Вызовет ли у зрителя сочувствие хоть один герой фильма?
Рейтинг 7,2/10.